導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇新美術(shù)論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、舞臺美術(shù)設(shè)計如何創(chuàng)新

隨著人們審美意識的提高，簡簡單單的舞臺效果已經(jīng)不能夠滿足人們的需求，現(xiàn)代的觀眾似乎顯得有些吹毛求疵，被設(shè)計師們慣壞了胃口。但是也正是這樣才會對設(shè)計者們有著高要求，才能夠逼著設(shè)計師們不斷地改進(jìn)自己的工作，不斷地進(jìn)步。關(guān)于舞臺設(shè)計的持續(xù)創(chuàng)新，每個人都有自己的想法，下面我來說說我自己的。

（一）新媒體技術(shù)的發(fā)展與舞臺設(shè)計緊密結(jié)合

在新世紀(jì)，新媒體的發(fā)展獲得了所有人的矚目和贊賞，各行各業(yè)都在積極地把新媒體作為自己的宣傳和營銷工具，舞臺美術(shù)設(shè)計自然也是不會例外。和新媒體結(jié)合得越緊密，舞臺設(shè)計就越以它豐富多彩的表現(xiàn)形式和藝術(shù)魅力博得觀眾眼球。在2015年的春節(jié)聯(lián)歡晚會中，李宇春一曲《蜀繡》驚艷了全國觀眾，精心設(shè)計與布局的燈光美術(shù)設(shè)計，大屏幕的效果，還有投影反射原理，給觀眾帶來了美輪美奐的視覺享受。試想，要是沒有新媒體技術(shù)的應(yīng)用，這首歌曲可就遜色多了。

（二）設(shè)計思維要廣度也要深度

改革開放給人們的思想觀念的沖擊是巨大的，只有不斷地創(chuàng)新是我們還能站在世界重要位置的關(guān)鍵所在。舞臺設(shè)計上的創(chuàng)新也是跟隨者時代的變化而不斷更新和成長的，積極地汲取外來的舞美設(shè)計經(jīng)驗(yàn)，并且結(jié)合本國的傳統(tǒng)文化，將兩者有機(jī)結(jié)合，才能夠不斷地給藝術(shù)創(chuàng)造者們帶來靈感。并且只有不斷地從思想上重視創(chuàng)新的作用，使舞臺設(shè)計滿足日益提高的觀眾審美的需求，才能夠站穩(wěn)我們自己的位置，而不被外來的洪流沖走。舞臺設(shè)計的創(chuàng)新首先來自于藝術(shù)設(shè)計者的創(chuàng)新思想。這有把“創(chuàng)新”這個種子種在舞臺設(shè)計者的心里，種在中國傳統(tǒng)文化以及具體國情的土壤上，才能長出參天大樹，才能夠設(shè)計出適合中國人民欣賞的美妙的藝術(shù)作品。雖然在剛開始的時候，小樹苗可能不夠結(jié)實(shí)，缺乏養(yǎng)分，但是時間長了，積累的多了，自然會最終長成，并且開出花，結(jié)出甜蜜的果實(shí)。我們不僅要在數(shù)量上大量地創(chuàng)造我們的藝術(shù)作品，更要積極尋求在作品立意，內(nèi)涵上的突破。中國08年的奧運(yùn)會開幕式就完美地體現(xiàn)了舞臺藝術(shù)設(shè)計從量變到質(zhì)變的大步飛躍，給全世界人民都帶來了美妙的藝術(shù)享受和觀感體驗(yàn)。

（三）舞臺美術(shù)設(shè)計考慮欣賞者的接受能力

要想觀眾在觀看演出的時候，能夠留下深刻并且美好的印象，那么在設(shè)計的時候要充分考慮觀賞者的接受能力和欣賞水平。大部分人都不是藝術(shù)家，并不都能夠完全理解演出者的主要意圖，因此在設(shè)計的時候多從生活方面出發(fā)。藝術(shù)來源于生活，所以在滿足觀眾需求的時候盡量貼近人民群眾的生活，使人們能夠充分享受到一場文化盛宴。并且，當(dāng)高雅的藝術(shù)走下陽春白雪的高臺，走向普普通通的勞動群眾的時候，就更要學(xué)會滿足大眾多元化的審美需求。這也從另一方面告訴了我們要著重考慮到觀眾的理解能力。來源于生活中的最真實(shí)的往往也是最能夠打動人心的。設(shè)計者們可以從很多方面增強(qiáng)舞臺設(shè)計在視覺上對觀眾造成沖擊力，形式上選擇矛盾空間、反轉(zhuǎn)，也有錯視、聯(lián)想、正負(fù)形甚至同構(gòu)圖形和影子在舞臺美術(shù)設(shè)計上的作用和效果。表演的內(nèi)容是給觀眾留下深刻印象的關(guān)鍵。甜美的會讓人快樂，悲傷的會讓人難過，搞笑的會讓人開心，殘缺的會讓人遺憾。表演的內(nèi)容設(shè)計上也要盡量的來源于生活，真實(shí)而又典型，選擇發(fā)生在生活中的事情加以藝術(shù)渲染，富有張力的故事情節(jié)，再加上時間與空間上的交錯，會讓觀眾融入其中。

篇2

一般而言，高中學(xué)生已經(jīng)形成了自己的學(xué)習(xí)習(xí)慣，適應(yīng)了教師講，學(xué)生聽的學(xué)習(xí)方式，而且摸索了一定的學(xué)習(xí)方式或方法，有了一定的自學(xué)能力。新課程的理念要求以學(xué)生為主體的互動教學(xué)，卻被我們所誤解，形成在教學(xué)中的第一個誤區(qū)。認(rèn)為鑒賞教學(xué)應(yīng)該融入以學(xué)生為主體的多種表現(xiàn)形式，但卻走上了為“形式”而形式。在課堂上，有些老師為了引發(fā)學(xué)生的興趣，不斷地用游戲、表演等形式。而對于這些形式做法是否達(dá)到真正理解美術(shù)語言并沒有認(rèn)真考慮，把時間花在聽覺或表演上下功夫，結(jié)果學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)語言反而被剝削，作品的鑒賞也就無從談起，作品內(nèi)涵的挖掘也就成無稽之談。

誤區(qū)二，片面追求小組合作討論的形式。對于小組合作的目的并沒有認(rèn)真的設(shè)計，甚至一些毫無價值的問題都要討論，有些甚至鉆牛角尖，更談不上集體智慧的挖掘，實(shí)際上是典型的應(yīng)付式。WwW.133229.Com這些課，表面上很熱鬧，但卻損害教學(xué)的內(nèi)在功能，失去鑒賞美術(shù)作品的真正價值。因?yàn)檫@種熱鬧就像水面上的泡沫，學(xué)生并沒有真正做深入的思考，對本學(xué)科的美術(shù)語言的學(xué)習(xí)迷失了方向，在這樣的課堂上失去的是教師價值的引導(dǎo)，智慧的啟迪，思維點(diǎn)撥的職責(zé)。這種方式，實(shí)際上是片面化、庸俗化，失去了學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義，對于提高學(xué)生的鑒賞只是一句空話。

誤區(qū)三，認(rèn)為教師講的越少越好，讓學(xué)生自由發(fā)揮，片面強(qiáng)調(diào)自主性學(xué)習(xí)。

高中美術(shù)新課標(biāo)實(shí)施以來，出現(xiàn)這樣的觀點(diǎn)，教師要少講，要讓學(xué)生完全自由地發(fā)揮，學(xué)生無論有何感受都是對的，并一味給予表揚(yáng)，認(rèn)為教師不應(yīng)以自己的主觀意識來判斷其表達(dá)的正誤，并認(rèn)為這是對學(xué)生個人感受和學(xué)習(xí)主動性的尊重，并認(rèn)為教師指出學(xué)生的感受有誤，有灌輸之嫌，如果對作品做出解釋，就是“一言堂”。事實(shí)上，學(xué)生對作品的解釋違背了作品的基本意義范圍，則說明他對作品的鑒賞還可能處于茫然的狀態(tài)，教師不給予糾正，則是把“自主”變成了“自流”，這種做法，表面上學(xué)生獲得了“自主性”的學(xué)習(xí)權(quán)利，可實(shí)際上并沒有實(shí)現(xiàn)真正的自主，而還有可能導(dǎo)致學(xué)生這種自主性學(xué)習(xí)變成隨意應(yīng)付的學(xué)習(xí)態(tài)度。

在教學(xué)中要走出這些誤區(qū)，第一必須循序漸進(jìn)地改變學(xué)生的學(xué)習(xí)方法。以往的高中美術(shù)鑒賞課中，一般都是以接受性學(xué)習(xí)方式為主，單一的教學(xué)方式，往往學(xué)生聽得筋疲力盡，昏昏欲睡，根本沒有機(jī)會表達(dá)自己對作品的感受與理解。這次的課改就是要改變這種模式，確立學(xué)生的主體地位。而教師教學(xué)方式的轉(zhuǎn)變最終都在落實(shí)到學(xué)生學(xué)習(xí)方式的轉(zhuǎn)變上。要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會選擇與主動發(fā)展，掌握分析問題和解決問題發(fā)方法，注意自主、探究、合作式學(xué)習(xí)。要真正讓學(xué)生作為課堂的主體，但又要掌握教師的主導(dǎo)作用，課堂教的最終結(jié)果，不在教師“教”的如何，而在與學(xué)生“學(xué)”的如何。過去課堂上“你講我聽”式的教法，導(dǎo)致學(xué)生失去親身探究實(shí)踐的機(jī)會，因而無助于學(xué)生整體素質(zhì)的發(fā)展。所以，現(xiàn)在課堂教學(xué)的著眼點(diǎn)，應(yīng)該是讓學(xué)生積極主動地參與到教學(xué)活動中來，形成多維互動的教學(xué)氛圍，使學(xué)生的潛能得到相應(yīng)的發(fā)展，只有這樣，我們的課堂才可能煥發(fā)出生命的活力。學(xué)生的自主性、獨(dú)立性、能動性和創(chuàng)造性也因此得到真正的提高，學(xué)生的學(xué)習(xí)方式也將逐步地轉(zhuǎn)變，真正地完成課程改革的核心任務(wù)。

第二、要提高教師自身的人文意識和豐富的人文素養(yǎng)

作為教育工作者的美術(shù)教師，除了本是很要有精良的專業(yè)知識外，還要努力通過個方面的學(xué)習(xí)形式和發(fā)展自己的人文意識，豐富自己的人文素養(yǎng)，如果美術(shù)教師不具備人文意識和人文素養(yǎng)，就不可能在美術(shù)教學(xué)活動中向?qū)W生進(jìn)行人文素質(zhì)教育。除了興趣之外，尊重也是吸引學(xué)生學(xué)習(xí)的一個重要的動因。一個教師的人格力量是學(xué)生對他尊重程度的界尺，同時也是學(xué)生的學(xué)習(xí)榜樣，通過教師的人格力量使學(xué)生學(xué)會對學(xué)科產(chǎn)生尊重的態(tài)度，從而產(chǎn)生學(xué)習(xí)的愿望，應(yīng)該是我們實(shí)施教育手段的一個策略，當(dāng)然，教師的素質(zhì)就顯得至關(guān)重要。理解美術(shù)與自然、社會之間的關(guān)系，在文化情境中認(rèn)識美術(shù)。教師應(yīng)該善于引導(dǎo)學(xué)生將美術(shù)與自然、社會及其他學(xué)科聯(lián)系起來思考。將美術(shù)課定性為人文學(xué)科，實(shí)際上就要求學(xué)生不僅要從美術(shù)本體來理解美術(shù)，重要的是應(yīng)該通過美術(shù)理解更為廣闊的世界，理解美術(shù)作品中蘊(yùn)涵的豐富人文精神。這樣學(xué)生就能獲得人文精神的浸染，逐漸提高藝術(shù)修養(yǎng)和人文修養(yǎng)。雖然有些學(xué)生反映像語文課，但這又有何妨呢！

第三、注重學(xué)科本位，提高學(xué)生的審美意識和表達(dá)能力

《課程標(biāo)準(zhǔn)》指出“學(xué)習(xí)內(nèi)容應(yīng)適應(yīng)高中學(xué)生的實(shí)際能力，不宜過高、過難，過于專業(yè)化”，同時也指出：“懂得藝術(shù)鑒賞的基本方法，恰當(dāng)?shù)厥褂妹佬g(shù)術(shù)語……”；所以在對具體作品的欣賞過程中，我們應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生擺脫只是注意作品較為明顯的和自己所熟悉的形式特征的“看圖識字”階段，逐漸對作品片面描述及經(jīng)常使用通俗語言而非“美術(shù)語言”，甚至學(xué)會從不同角度仔細(xì)貫徹作品，對作品不同層次的信息意義進(jìn)行解讀，對形式語言景象識別、概括、整合，從而完整把握作品的形式特征及精神。在對作品的描述時，鼓勵、啟發(fā)、促使學(xué)生進(jìn)行自由準(zhǔn)確地交流和表達(dá)，并不斷引導(dǎo)促使學(xué)生使用美術(shù)術(shù)語，使其鑒賞、評述能力規(guī)范，水平日漸提高。一切致力于培養(yǎng)學(xué)生的“視覺讀寫能力”，在不同指向的“解讀”活動中，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。如果美術(shù)學(xué)習(xí)一點(diǎn)喜歡野性都沒有，也就沒有開設(shè)這門功課的必要。

篇3

漆畫藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新也像其它藝術(shù)形式一樣，正在受到各種美術(shù)新思潮的沖擊。中國漆畫隨著時代的發(fā)展需要創(chuàng)新，也呼喚創(chuàng)新。漆畫藝術(shù)發(fā)展創(chuàng)新的“路”今后應(yīng)該怎樣走，是當(dāng)今漆畫藝術(shù)家必須冷靜思考，也正在探索的新課題。這關(guān)系到中國現(xiàn)代漆畫這門新興的藝術(shù)形式能否真正成為一門純藝術(shù)，從而被大眾所承認(rèn)，以及能否迅速融入到當(dāng)代美術(shù)主流的行列之中的關(guān)鍵問題。藝術(shù)沒有現(xiàn)成的路可走，在21世紀(jì)的今天，中國漆畫應(yīng)當(dāng)隨時展而不斷創(chuàng)新，只有沿著中國漆畫的藝術(shù)規(guī)律創(chuàng)新而行，才能順利向前發(fā)展，此外別無出路。

一、讓漆畫走出誤區(qū)

在漆畫的創(chuàng)作過程中，會遇到這樣或那樣的困惑，陷入種種誤區(qū)之中難以創(chuàng)新。中國漆畫首先必須走出誤區(qū)，丟掉“包袱”輕裝上陣，這樣才能走向創(chuàng)新。

誤區(qū)一：把裝飾風(fēng)格與裝飾實(shí)用藝術(shù)兩個概念相混淆

在漆畫創(chuàng)作中，有些人錯誤地認(rèn)為裝飾風(fēng)格就是裝飾工藝品，甚至還有人認(rèn)為就是裝飾圖案。錯誤的認(rèn)識產(chǎn)生錯誤的觀念。概念上的混淆會造成理論上的誤區(qū)，概念的錯亂會導(dǎo)致方向的迷失。WWw.133229.cOM把一些裝飾工藝小品類漆畫的表現(xiàn)形式，錯誤地當(dāng)作主流創(chuàng)作方向，導(dǎo)致一些缺乏思想內(nèi)涵、無時代感的“工藝類小品”漆畫出現(xiàn)，影響了漆畫向深層次的發(fā)展，使人們在觀念上對漆畫創(chuàng)作理解得簡單化、幼稚化了。

誤區(qū)二：輕視工藝或唯技術(shù)論

大漆是一種具有東方文化特色的藝術(shù)媒材，漆自身只是漆畫的重要媒材，不是藝術(shù)。漆的材質(zhì)特殊，工藝手法繁復(fù)，漆畫的表現(xiàn)技法有其自身的局限性。

學(xué)習(xí)漆工藝技法，是掌握漆畫語言的必要途徑，是為了創(chuàng)造出充滿激情的藝術(shù)作品，學(xué)以致用。技藝為創(chuàng)作構(gòu)思服務(wù)，工的目的是創(chuàng)造藝。高超的技藝是含在漆畫藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)容之中的，如果離開表現(xiàn)漆畫藝術(shù)的內(nèi)容、思想內(nèi)涵，再高超的技術(shù)也只是技藝，不是藝術(shù)。許多漆畫家往往陷于漆藝技法而不能自拔，這種情況成為阻礙中國漆畫健康發(fā)展的不利因素。

漆畫是藝術(shù)和科學(xué)、繪畫和工藝制作相結(jié)合的產(chǎn)物。漆畫首先是畫，其次才是漆，首先是藝術(shù)，然后才是技術(shù)，首先是思想內(nèi)涵，然后才是制作技巧。漆畫之本在于藝術(shù)。

漆畫家一方面必須重視工藝和材料的效果，另一方面，必須重視漆畫藝術(shù)的視覺感染力，漆畫特殊語言所造成的力度感和繪畫的視覺沖擊力，必須強(qiáng)調(diào)漆畫的審美價值及藝術(shù)性。不能簡單地應(yīng)用材料、突出材料，也不能濫用材料和過多地應(yīng)用鑲嵌工藝，給人一種近工藝遠(yuǎn)藝術(shù)之感。因此，不斷提高工藝技術(shù)的最終目的是服務(wù)于該畫種的繪畫藝術(shù)性。

輕視工藝或者唯技術(shù)論都是不可取的，兩者都會阻礙現(xiàn)代中國漆畫發(fā)展和創(chuàng)新。

二、漆畫的出路在于創(chuàng)新

漆畫的創(chuàng)新取決于技法的變化與藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)，為了達(dá)到這個目的，有些漆畫家傾向于在“工藝”的環(huán)節(jié)中煞費(fèi)苦心，其結(jié)果要么是局部的改良，要么是人為地嫁接其它畫種的技法，難以令人滿意。如只刻意在“工藝中求工藝”的框框中尋找創(chuàng)新，最終會使漆畫的發(fā)展空間越來越小，最后又走回到漆藝之中。漆畫的出路在于創(chuàng)新，漆畫的創(chuàng)新應(yīng)體現(xiàn)在創(chuàng)新方法和表現(xiàn)其藝術(shù)內(nèi)涵的深度上。漆畫的創(chuàng)新除了給人帶來全新的感官刺激外，還要與觀賞者的心靈溝通，達(dá)到令人震撼的藝術(shù)效果。如果離開了這個根本，漆畫藝術(shù)的創(chuàng)新也就不存在什么價值了，現(xiàn)代漆畫藝術(shù)正是在不斷的創(chuàng)新中求發(fā)展。

1.觀念上的創(chuàng)新

觀念上的改變是一個根本的改變，觀念上的更新是一個很大的突破。技術(shù)的進(jìn)步會給藝術(shù)帶來巨大的沖擊，也會帶來觀念上的沖擊。人們習(xí)慣于把文化科學(xué)中最新的觀念引用到藝術(shù)領(lǐng)域，這種新觀念的應(yīng)用，在一定程度上促進(jìn)了藝術(shù)的變革和創(chuàng)新。

中國漆畫要隨時展而不斷創(chuàng)新，觀念上的更新比技術(shù)上的更新表現(xiàn)得更為強(qiáng)烈，新觀念的產(chǎn)生要比技術(shù)的轉(zhuǎn)變更為重要。一方面，漆畫作者的觀念要隨時展而不斷更新。漆畫藝術(shù)家不應(yīng)該被舊的傳統(tǒng)觀念局限和束縛，而應(yīng)不斷拓展自己的藝術(shù)空間，擴(kuò)大漆畫藝術(shù)的生存空間和發(fā)展空間，形成新的藝術(shù)語言與藝術(shù)觀。另一方面，要敢于解放思想，突破舊有的傳統(tǒng)觀念束縛。在觀念上，確立對漆畫的多元化認(rèn)識，各種漆畫藝術(shù)風(fēng)格共同發(fā)展，并在各自領(lǐng)域里尋找新的發(fā)展空間，形成漆畫藝術(shù)多元化發(fā)展的新局面。

2.語言上的創(chuàng)新

漆畫的語言，就是漆畫的表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手段、表現(xiàn)方法，以及表現(xiàn)的材料、工具等。由于傳統(tǒng)的漆工藝技法已不能滿足新興漆畫的表現(xiàn)需要，現(xiàn)代漆畫在漆畫家們的不斷努力創(chuàng)新下，不斷出現(xiàn)新技法、新工藝，同時不斷地擴(kuò)展漆畫材料的范圍。由此，逐漸形成現(xiàn)代漆畫在技法、造型、構(gòu)圖、色彩、材料、制作工藝等方面獨(dú)特的表現(xiàn)形式，現(xiàn)代漆畫自身的技巧、規(guī)律和法則，也就形成了漆畫區(qū)別于其它畫種的特色，創(chuàng)立了現(xiàn)代漆畫自身的藝術(shù)語言。

漆畫是一個年輕的畫種，它是一個包容性很強(qiáng)的藝術(shù)體系，還處于發(fā)展階段。不同畫種所使用的特殊媒材對其藝術(shù)語言起著決定性的作用。漆畫材料的使用和漆畫技法掌握，決定了漆畫藝術(shù)的特征。漆畫藝術(shù)語言的產(chǎn)生是十分具體的，不通過大量的藝術(shù)實(shí)踐，不付出辛勤勞動是不可能真正掌握的，任何純理性的學(xué)習(xí)都不能代替這種實(shí)踐。

掌握和運(yùn)用漆畫的藝術(shù)語言不是一件容易的事。它對所采用制作材料的苛求給學(xué)習(xí)者帶來了相當(dāng)?shù)睦щy。掌握和運(yùn)用漆畫的藝術(shù)語言是漆畫家的特殊基本功。但也有一些作品不重視漆畫的語言，不重視技法的修煉，使作品簡單化。有些人不去掌握漆畫的語言，在創(chuàng)作漆畫時，以油畫、國畫、版畫、水彩畫的觀念和這些畫種的創(chuàng)作方法去創(chuàng)作漆畫，這是不可取的，也抹殺了漆畫未被充分挖掘的極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。

成功的漆畫作品是在藝術(shù)表現(xiàn)過程中熟練地、恰如其分地、創(chuàng)造性地運(yùn)用漆畫的藝術(shù)語言。只有熟練地掌握和運(yùn)用漆畫的語言，才能在漆畫語言上進(jìn)行創(chuàng)新。

三、漆畫當(dāng)隨時展

當(dāng)今社會由工業(yè)時代進(jìn)入信息時代，計算機(jī)技術(shù)的迅速發(fā)展，電腦的廣泛應(yīng)用，使計算機(jī)滲入到各行各業(yè)。信息時代、數(shù)字化時代、新媒體的出現(xiàn)、新工藝的應(yīng)用，迅速改變著人們對事物的看法和認(rèn)識標(biāo)準(zhǔn)。在新信息、新知識、新觀念對現(xiàn)代漆畫藝術(shù)的沖擊下，也帶來了漆畫新的造型語言及表達(dá)方式的變化。

篇4

二、美術(shù)傳統(tǒng)教學(xué)中存在的弊端

比較傳統(tǒng)的教學(xué)在通常情況下都以教師為主要中心，其通常習(xí)慣于采用個體的手工方式進(jìn)行工作，從而在一定程度上開發(fā)了教學(xué)資源，同時，相應(yīng)的教學(xué)設(shè)計也備受多種客觀因素的制約，其主要表現(xiàn)如下：

（一）比較傳統(tǒng)的教學(xué)均以基礎(chǔ)知識為主

進(jìn)行書本上知識的學(xué)習(xí)可以進(jìn)一步促使學(xué)生在實(shí)際認(rèn)知上的快速發(fā)展，但是，卻不能夠僅僅因?yàn)槿绱硕苯雍雎粤似浣?jīng)驗(yàn)所帶來的實(shí)際作用，如果沒有相關(guān)的經(jīng)驗(yàn)就很難掌握與理解間接性經(jīng)驗(yàn)。在傳統(tǒng)的教學(xué)當(dāng)中并沒有直接給予其經(jīng)驗(yàn)上的重視。如果只是僅僅進(jìn)行書本知識的教學(xué)，一定會直接導(dǎo)致對理性的過度重視，從而輕于實(shí)踐的做法，這就是對結(jié)果不夠重視的重要弊端之一。

（二）以教師為主要主體

教師和學(xué)生、教和學(xué)都是貫穿整個過程的基礎(chǔ)關(guān)系，其主要包括相關(guān)教師和學(xué)生之間的關(guān)系，以及教和學(xué)之間的教學(xué)關(guān)系等。而在這種關(guān)系中，比較傳統(tǒng)的教學(xué)中片面的教學(xué)只是強(qiáng)調(diào)教師與教師之間的教，在一定程度上形成了以教師為主要中心的師生關(guān)系與教學(xué)體系，這樣使不利于相關(guān)學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)的創(chuàng)造性與主動性的思維創(chuàng)新。

（三）打破以教案為教學(xué)模式的教學(xué)

依據(jù)比較傳統(tǒng)的教學(xué)來說，其主要是以教案為主要依據(jù)的教學(xué)模式，相應(yīng)的課堂教學(xué)主要都是按照之前的計劃進(jìn)行教學(xué)的，每一節(jié)課都必須要積極完成相應(yīng)的教學(xué)進(jìn)度，而其相應(yīng)的內(nèi)容與進(jìn)度都要實(shí)際安排在教案中。而從相關(guān)教師的角度來說，依照相關(guān)教案進(jìn)行教學(xué)目標(biāo)的設(shè)立，可以在課堂上積極培養(yǎng)和引導(dǎo)相關(guān)學(xué)生的發(fā)展，其相關(guān)的教學(xué)任務(wù)也能夠順利完成。而對學(xué)生的實(shí)際掌握情況來說，學(xué)生們是否得到進(jìn)步，其教學(xué)效果體現(xiàn)的是否明顯也就無從知道了。因此，采用以相關(guān)教案為主要教學(xué)的工具，相關(guān)教案只是片面反映整個教學(xué)過程，并不是學(xué)生們的實(shí)際學(xué)習(xí)過程。

三、特定情景的體驗(yàn)教學(xué)

在新課改的體質(zhì)改革下，相應(yīng)的教師可以在相關(guān)美術(shù)教學(xué)中利用情景創(chuàng)設(shè)的方式進(jìn)行授課。例如：相應(yīng)的美術(shù)教師可以依據(jù)相關(guān)美術(shù)現(xiàn)象與美術(shù)作品，采用編制角色扮演與編故事的方法來進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生們的求知欲望。美術(shù)教師可以為學(xué)生們編制一些情景模式的短劇，可以讓學(xué)生們?nèi)グ缪菀晃槐娝苤漠嫾?，進(jìn)一步表現(xiàn)出其畫家從剛剛開始學(xué)藝到最后取得成功，從而讓每一位學(xué)生在實(shí)際的教學(xué)中去體驗(yàn)自身的感情，從而學(xué)習(xí)相應(yīng)的繪畫技能。不僅如此，相關(guān)教師也可以讓學(xué)生處在某一個場景中進(jìn)行繪畫，例如當(dāng)外面下雨時，可以讓學(xué)生們直接畫出在雨中的所見所聞，當(dāng)外面正在下雪時，可以讓學(xué)生們積極畫出雪中的一些美景。與此同時，相關(guān)教師還要不斷加強(qiáng)其美術(shù)教學(xué)的積極性，同時讓學(xué)生們在實(shí)際的情景中形成審美能力與審美情趣，最終獲得較好的教學(xué)效果。相關(guān)的情景教學(xué)體驗(yàn)主要是新課改針對相關(guān)教師的具體要求，其對老師來說是一個十分巨大的挑戰(zhàn)，但是，進(jìn)行情感式的美術(shù)教師可以獲得更好的教學(xué)成果，這只是在相關(guān)的教學(xué)實(shí)踐中得以實(shí)現(xiàn)的。所以，在實(shí)際的課程改革下，相關(guān)美術(shù)教師也要相應(yīng)地探索其相應(yīng)的情感體驗(yàn)，讓學(xué)生在實(shí)際的情感體驗(yàn)中對美術(shù)知識與技能進(jìn)行及時的掌握，從而進(jìn)一步提高其相應(yīng)的審美能力與審美情趣。

四、課堂結(jié)構(gòu)的改革

在比較傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)中，其相應(yīng)對的教學(xué)結(jié)構(gòu)主要是由相關(guān)學(xué)生的練習(xí)與教師教學(xué)以及相關(guān)知識的講解所構(gòu)成的，而在這些環(huán)節(jié)里占據(jù)主導(dǎo)地位的就是相應(yīng)的美術(shù)教師，學(xué)生們的很多活動都是在相關(guān)教師的實(shí)際安排下直接完成的。而在比較傳統(tǒng)的教學(xué)模式下，教師只是單純的教而不知道教育學(xué)生怎么學(xué)，其已經(jīng)不能夠充分地滿足實(shí)際課程的需求。所以，相關(guān)美術(shù)教師就要依據(jù)相應(yīng)的教學(xué)特征，積極改變比較傳統(tǒng)的以教師為主導(dǎo)的教學(xué)模式，積極建立起以相關(guān)學(xué)生為中心的詢問、欣賞以及討論講解等新課堂結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮學(xué)生在實(shí)際教學(xué)中的重要作用。而相關(guān)美術(shù)作品的欣賞也是整個教學(xué)中的重中之重，其最終的目的就是進(jìn)一步提升學(xué)生的審美能力，進(jìn)行詢問就是讓學(xué)生形成問的習(xí)慣，此時也可以進(jìn)行教師問；講解是說美術(shù)教師針對一些問題進(jìn)行有針對性的講解；討論就是說在整個學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生們可以對一些比較具體的問題進(jìn)行討論；而訓(xùn)練則是說要進(jìn)行以學(xué)生為主導(dǎo)的課堂性教學(xué)，這也是相關(guān)教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)，其會貫穿在整個教學(xué)的體制中。以進(jìn)行學(xué)習(xí)的學(xué)生為重點(diǎn)的教學(xué)方式可以進(jìn)一步讓學(xué)生自主地參與到整個美術(shù)教學(xué)中去，進(jìn)一步加強(qiáng)其美術(shù)學(xué)習(xí)的意識，積極調(diào)動學(xué)生探究與體驗(yàn)美術(shù)的積極性，從而最后讓學(xué)生自主地愛上美術(shù)學(xué)習(xí)。

五、美術(shù)對相關(guān)教學(xué)的水平提高

相關(guān)的高中美術(shù)教師可以十分恰當(dāng)?shù)貙⒚佬g(shù)術(shù)語與美術(shù)語言讓學(xué)生進(jìn)行美術(shù)鑒賞，而美術(shù)術(shù)語與其相應(yīng)的語言主要包括相關(guān)作品的形狀、材質(zhì)、色彩以及空間等多種，相關(guān)教師可以采用自己的想法對美術(shù)術(shù)語與語言進(jìn)行解釋和描述以及分析。美術(shù)語言的相關(guān)傳授是整個美術(shù)知識的重要工具，而教師是否可以采用十分生動、形象和準(zhǔn)確的語言將美術(shù)知識直接傳達(dá)給相關(guān)學(xué)生則是衡量教師語言水平的主要標(biāo)準(zhǔn)。當(dāng)美術(shù)教師給予教學(xué)時，必須要依據(jù)相應(yīng)的情境進(jìn)行不同語言的表達(dá)，可以直抒胸臆，也可以委婉蘊(yùn)蓄；此外，教師情緒必須表達(dá)得恰當(dāng)，盡量做到真情流露，避免矯情造作。例如：在與中國的花和人物相關(guān)的教學(xué)中，由于相關(guān)內(nèi)容有很大的不同，因此相關(guān)教師相應(yīng)的語言表達(dá)與情感流露也存在著很大的不同。在人物畫像中，其主要表達(dá)的是相關(guān)人物的神情，而在相關(guān)的花鳥畫中主要表達(dá)的則是花草的相關(guān)繪畫技巧。比如：在朱耷的鵪鶉圖中，相關(guān)畫家主要以鵪鶉進(jìn)行自喻，特意將鵪鶉的眼睛夸張化，使其眼珠又黑又亮，直接頂在眼眶的上角，利用白眼看人充分表現(xiàn)出其冷峻孤傲與昂首向天的氣質(zhì)。因此，相關(guān)美術(shù)教師要利用美術(shù)知識恰到好處地將感情與語言充分地流露與表達(dá)出來。一旦相關(guān)教師將語言的形象生動性以及豐富的情感直接表露出來，那么相關(guān)美術(shù)教學(xué)的豐富生動性以及相應(yīng)的活力才能夠充分地表現(xiàn)出來。在高中的美術(shù)教學(xué)中，其語言必須充滿詩意與激蕩的情感，同時也要相應(yīng)地蘊(yùn)含一定的哲理，從而讓相應(yīng)的美術(shù)知識更加哲理化，更加情感化。

篇5

2提高中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)生命力和現(xiàn)代創(chuàng)新

2.1正確認(rèn)識傳統(tǒng)工藝美術(shù)的積極作用

中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)是中國民間手工工藝和美術(shù)結(jié)合長期發(fā)展的產(chǎn)物，蘊(yùn)含了豐富的民間藝術(shù)和智慧，不論是經(jīng)濟(jì)價值還是技術(shù)價值和文化價值都很高，對此應(yīng)該正確認(rèn)識傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重要價值，重視傳統(tǒng)工藝美術(shù)的傳承和發(fā)展。傳統(tǒng)工藝美術(shù)的相關(guān)管理部門應(yīng)制定相關(guān)的保護(hù)措施，針對傳統(tǒng)工藝美術(shù)發(fā)展過程中存在的問題和面臨的挑戰(zhàn)制定科學(xué)的應(yīng)對措施，同時對市場進(jìn)行調(diào)研，根據(jù)市場發(fā)展的需要，創(chuàng)新傳統(tǒng)工藝美術(shù)發(fā)展規(guī)劃。政府應(yīng)該給予傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展提供資金支持，鼓勵中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)行業(yè)的發(fā)展，營造良好的市場環(huán)境，為中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展奠定良好的環(huán)境基礎(chǔ)。

2.2搞好傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代工業(yè)之間的聯(lián)系

近年來，隨著我國現(xiàn)代工業(yè)的不斷發(fā)展，在很大程度上影響傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展，傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展逐漸地朝著現(xiàn)代工業(yè)的方向發(fā)展，在當(dāng)前的環(huán)境下，傳統(tǒng)工藝美術(shù)要想得到傳承和發(fā)展就必須同現(xiàn)代工業(yè)相結(jié)合，搞好傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代工業(yè)之間的關(guān)系，利用現(xiàn)代工業(yè)發(fā)展的優(yōu)勢彌補(bǔ)傳統(tǒng)工藝美術(shù)發(fā)展較慢的不足。這樣不但能夠?qū)崿F(xiàn)中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展，現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展中也融入了傳統(tǒng)工藝美術(shù)中的優(yōu)勢，能夠提高現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展水平，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代工業(yè)的共同發(fā)展，促進(jìn)我國經(jīng)濟(jì)的不斷增長。

2.3創(chuàng)建傳統(tǒng)工藝美術(shù)社會服務(wù)平臺

隨著信息產(chǎn)業(yè)的不斷發(fā)展，傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展應(yīng)該同信息技術(shù)相結(jié)合，通過創(chuàng)建信息平臺，完善傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展體系和服務(wù)體系，制造中國工藝美術(shù)發(fā)展點(diǎn)。如創(chuàng)建一批具有傳統(tǒng)工藝特色的批發(fā)市場，同時國家的教育教學(xué)部門應(yīng)該開設(shè)相關(guān)傳統(tǒng)工藝美術(shù)課程，提高下一代對傳統(tǒng)工藝美術(shù)的認(rèn)識，培養(yǎng)下一代傳統(tǒng)工藝美術(shù)觀念，從而充分地引導(dǎo)和推動中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展。

2.4加大對人才的培養(yǎng)力度，壯大傳統(tǒng)工藝美術(shù)隊伍

在傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展和繼承中，始終要堅持人才第一的基本原則，正確認(rèn)識人才培養(yǎng)的重要作用。目前我國傳統(tǒng)工藝美術(shù)隊伍尚不健全，對此應(yīng)該加大對工藝美術(shù)人才隊伍的培養(yǎng)和建設(shè)力度，做到結(jié)構(gòu)合理。同時教育部門加大對傳統(tǒng)工藝美術(shù)老師的培養(yǎng)力度，通過有效的政策刺激推動教師隊伍的發(fā)展，增加該專業(yè)方向老師的工資待遇。同時相關(guān)的部門應(yīng)該對傳統(tǒng)工藝美術(shù)方面的創(chuàng)業(yè)進(jìn)行扶持，進(jìn)行資金支持，并給予一定的鼓勵，刺激傳統(tǒng)工藝美術(shù)的健康穩(wěn)定發(fā)展。

篇6

2新媒體時代下的美術(shù)教育發(fā)展前景探討

2.1美術(shù)教育內(nèi)容日趨多樣化

每個時代的美術(shù)教育觀念集中體現(xiàn)在美術(shù)教育產(chǎn)生的內(nèi)容上，隨著傳統(tǒng)美術(shù)教育的改變，現(xiàn)代的美術(shù)教育體現(xiàn)的更多是它的人文性和豐富性，傳統(tǒng)的單一性已經(jīng)不復(fù)存在，這樣的改變使得新媒體時代下的美術(shù)教育的內(nèi)容更加多樣化。新時代的美術(shù)教育融合了人文色彩和藝術(shù)的多重特征，在培養(yǎng)專業(yè)人才、激發(fā)受教育者潛能和發(fā)展創(chuàng)新思維等方面提供了很大的幫助。例如現(xiàn)代美術(shù)教育的技能不僅僅是繪畫作品，還包括塑、疊、者、畫等技法，這些技法的綜合運(yùn)用，也使得美術(shù)作品的內(nèi)容更加豐富和國際化。拓展了美術(shù)教育中大美術(shù)的觀念，推動我國素質(zhì)教育的積極健康發(fā)展，為我國培養(yǎng)了新一代的高素質(zhì)人才。

2.2美術(shù)教育呈現(xiàn)出的公共性發(fā)展趨勢

隨著新媒體時代的到來，美術(shù)作品的傳播方式和途徑發(fā)生了改變，這使得美術(shù)作品有了更大的傳播空間，傳播的范圍也更加廣闊。而網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展，也給人們提供了更多的欣賞美，獲取美的機(jī)會，人們也對美術(shù)有了新的解讀。美術(shù)教育在運(yùn)用的過程中，起到了凈化心靈的作用，為社會發(fā)展過程中全民的素質(zhì)培養(yǎng)提供了助力，呈現(xiàn)了日常生活和人文精神緊密結(jié)合的發(fā)展趨勢。美術(shù)教育的公共性還影響了人們自身的審美情趣，建立了屬于自身的關(guān)于美術(shù)的體系。美術(shù)教育不僅影響人們關(guān)于美術(shù)方面的發(fā)展，還能夠影響人們品德的發(fā)展。所以說。美術(shù)教育會呈現(xiàn)出公共性的發(fā)展趨勢，這不僅是優(yōu)化全民素質(zhì)的關(guān)鍵，更是社會發(fā)展的重要體現(xiàn)。

2.3美術(shù)教育的發(fā)展形勢更加多樣化

美術(shù)教育在運(yùn)用的過程中培養(yǎng)了人們的綜合素質(zhì)，它的全面發(fā)展導(dǎo)致它最終會發(fā)展成為終身教育和全民教育，這也體現(xiàn)了社會的進(jìn)步。美術(shù)教育傳承了中華文明的發(fā)展，影響了人們的學(xué)習(xí)和工作，所以，美術(shù)教育自身的發(fā)展是一種必然趨勢。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，社會也在不斷的發(fā)展和進(jìn)步，在這個發(fā)展的過程中，創(chuàng)造了很多先進(jìn)的工具，這更進(jìn)一步的促進(jìn)了美術(shù)教育的發(fā)展，它可以運(yùn)用先進(jìn)的教學(xué)方式和現(xiàn)代化的教學(xué)手段，如網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、媒體設(shè)備等，這些方式的使用符合了現(xiàn)代美術(shù)教育的發(fā)展，也滿足了受教育者對美術(shù)教育發(fā)展的需求，因此，美術(shù)教育的發(fā)展形式更加多樣化。

篇7

隨著當(dāng)代傳媒技術(shù)的迅猛發(fā)展，媒介技術(shù)已經(jīng)全面滲透到藝術(shù)活動的全部過程中，無論在藝術(shù)作品的創(chuàng)作、藝術(shù)傳播，還是在藝術(shù)欣賞過程中，技術(shù)因素與藝術(shù)元素始終交織在一起，二者之間已經(jīng)形成一種“互化”的關(guān)系，即藝術(shù)被技術(shù)化，技術(shù)被藝術(shù)化。尤其在新媒體藝術(shù)蓬勃興起以后，媒介不僅為藝術(shù)提供技術(shù)支撐，而且顯示出支配性地位?？梢?，技術(shù)性已經(jīng)逐漸演化為藝術(shù)的本質(zhì)特征之一。藝術(shù)與媒介的高度融合對藝術(shù)作品的內(nèi)容、形式和風(fēng)格產(chǎn)生的影響，引起了藝術(shù)批評家們廣泛關(guān)注。評論新的藝術(shù)形態(tài)，要采用與之相適應(yīng)的批評模式，因?yàn)椤爸挥挟?dāng)研究對象與具體理論模式相統(tǒng)一時，才會獲得其他理論模式所不能取代的意義解釋效果?！睆亩沂境鏊囆g(shù)現(xiàn)象中蘊(yùn)含的普遍規(guī)律。批評家們深諳此道，他們自覺從媒介視角進(jìn)行藝術(shù)批評實(shí)踐，媒介批評應(yīng)運(yùn)而生，并在網(wǎng)絡(luò)媒介時代迅速發(fā)展為一種被頻頻使用的藝術(shù)批評方法。媒介批評，以其對新的藝術(shù)形式解釋評價的可操作性和有效性，取得了傳統(tǒng)藝術(shù)批評方法不能取代的地位。wWw.133229.cOm

一

媒介(單數(shù)medium，復(fù)數(shù)media，也被譯為媒質(zhì)、媒體)，最初用于傳播學(xué)，后來逐漸廣泛用于其他學(xué)科。在美學(xué)和藝術(shù)學(xué)中，“媒介”主要在技術(shù)層面被使用，組成審美媒介、媒介文化、媒介批評、新媒介／媒體藝術(shù)等專業(yè)術(shù)語。通常，“媒介包含兩方面的要素：一是包容媒質(zhì)所攜帶信息或內(nèi)容的容器，如書(甲骨、竹簡、帛書、紙書)、相片、錄音磁帶、電影膠片、錄像帶、影音光盤等；二是用以傳播信息的技術(shù)設(shè)備、組織形式或社會機(jī)制，包括通訊類(電報、電話、傳真、電子郵件、可視電話、移動電話等)、廣播類(布告、報紙、雜志、無線電、電視等)和網(wǎng)絡(luò)類(如國際互聯(lián)網(wǎng)、vod隨選視訊)三大類?！逼渲?，與藝術(shù)有關(guān)的主要是第一方面和第二方面的廣播類和網(wǎng)絡(luò)類等媒介要素，我們在這里姑且稱之為審美媒介。當(dāng)媒介與藝術(shù)發(fā)生關(guān)聯(lián)后，這時的媒介便是審美媒介了。

本文中所謂的媒介批評，即從藝術(shù)符碼的存儲和傳達(dá)的技術(shù)和傳播視角，對藝術(shù)作品進(jìn)行的分析和評價。媒介批評的對象除藝術(shù)作品外，還包括大眾文化，因?yàn)榇蟊娢幕w的“通俗詩、報刊連載小說、暢銷書、流行音樂、電視劇、電影和廣告等”都屬于藝術(shù)范疇。

但是，作為藝術(shù)批評方法的媒介批評與傳播學(xué)中的“媒介批評”不同，傳播學(xué)的媒介批評是指對新聞傳播媒介活動的批評，與社會學(xué)家們指責(zé)利用控制媒體形成的話語霸權(quán)去操縱民意，以此限制公共民主性政治活動的批判也存在差別(如布迪厄的媒體批評)。作為一種藝術(shù)批評新方法，如同精神分析批評把精神分析學(xué)和心理學(xué)理論運(yùn)用于文藝研究一樣，媒介批評從技術(shù)的層面，將傳播理論運(yùn)用于藝術(shù)批評，從其他學(xué)科吸收理論資源，帶有明顯的跨學(xué)科性質(zhì)。

在漫長的媒介與藝術(shù)結(jié)合的演變過程中，從原始社會的工藝媒介、口頭語言，到奴隸社會的書面文字、再到近現(xiàn)代的報刊雜志、影視廣播，直至今天的互聯(lián)網(wǎng)，每一種新媒介的發(fā)明，都標(biāo)志著人類文明的一次革命性劇變。在媒介發(fā)展史上，每個時期都有占主導(dǎo)地位的媒介形態(tài)和運(yùn)用該種媒介創(chuàng)作的藝術(shù)形式。如工藝媒介時代，彩陶、青銅器、衣飾和器物等在原始社會各個部落間都起到了文化思想的傳播與交流的作用。工藝媒介時代的“藝術(shù)品”是為實(shí)用制作的，與今天為藝術(shù)而藝術(shù)的藝術(shù)家創(chuàng)作和為滿足大眾精神需求批量生產(chǎn)的藝術(shù)產(chǎn)品不同。那時，“藝術(shù)品”的制作目的主要是為了生存，只是附帶起到了交流思想和傳播信息的作用。

口語媒介時代，歌謠、神話和史詩是這個時代的主要藝術(shù)形態(tài)。最初的言語藝術(shù)作品，就是依靠口耳相接流傳下來的。口語的誕生，是人類自然進(jìn)化的結(jié)果，不需要科技的力量，口語媒介的存儲性和傳播性都很低，很多口頭文學(xué)作品因此而失傳。

文字媒介時代，帶來了語言藝術(shù)如詩歌、散文以及傳奇的興盛。文字媒介的傳播性較之前兩種媒介形態(tài)有所增強(qiáng)。用刀筆刻錄在石頭、獸骨、紙張、絹帛上的文字利于長期留存，文學(xué)作品在時間流逝中依靠人力或驛馬的攜帶傳播開來，因此，這個時期的文字在更大程度上起到的是媒質(zhì)的作用。

手工印刷媒介時代的主要藝術(shù)形式是白話小說。文字和圖畫的一次制版，可以被反復(fù)印刷多次。手工印刷與刀筆刻寫相比，大大加快了文學(xué)的傳播速度，也促使該時期的文學(xué)作品的代表性體裁發(fā)生了相應(yīng)的變化，在篇幅和數(shù)字上有顯著增加。手工印刷媒介的發(fā)明，開創(chuàng)了媒介技術(shù)的新紀(jì)元。它向我們預(yù)示：下一次媒介技術(shù)革命不會遙遠(yuǎn)。

大眾媒介的時代到來顯示出媒介的強(qiáng)大威力。在大眾傳媒時代，電影以先天的傳播優(yōu)勢和巨大的媒介商業(yè)利潤，宣告了文學(xué)傳播霸主地位的終結(jié)。手工印刷時代結(jié)束，機(jī)械印刷，如報紙、雜志、書籍等機(jī)械印刷媒介形態(tài)和電影、廣播、電視等電子媒介成為主流傳媒。從這個時代開始，人類認(rèn)識到媒介對人類進(jìn)步的巨大意義。

網(wǎng)絡(luò)媒介時代，代表藝術(shù)是數(shù)字藝術(shù)或新媒體藝術(shù)。由電腦、因特網(wǎng)、網(wǎng)站三部分構(gòu)成的網(wǎng)絡(luò)媒介是基于數(shù)字化技術(shù)的媒介，它們將人類藝術(shù)的傳播推進(jìn)到網(wǎng)絡(luò)傳播時代。在這個時代，網(wǎng)絡(luò)與傳統(tǒng)媒介進(jìn)一步融合，從而改變了傳統(tǒng)的藝術(shù)傳播方式。例如：新型惡搞作品要借助電腦先進(jìn)技術(shù)——融導(dǎo)演、編劇、音響配置、圖像處理于一身的多種制作手段。在網(wǎng)絡(luò)時代，與技術(shù)息息相關(guān)的藝術(shù)種類越來越繁復(fù)，如音樂、舞蹈、文學(xué)、電影、電視、新媒體藝術(shù)都需要用媒介制作、負(fù)載和傳播。網(wǎng)絡(luò)媒介時代的技術(shù)，不僅生產(chǎn)使用價值，也生產(chǎn)著精神價值，是美的技術(shù)。

總之，技術(shù)與藝術(shù)由初期的結(jié)合到對立再返歸統(tǒng)一，技術(shù)與藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了合——分——合的歷史演變過程。遠(yuǎn)古時代的藝術(shù)是精湛的手工技藝，是通過經(jīng)驗(yàn)獲得的熟練操作技巧。手藝人或者說工匠就是所謂的藝術(shù)家。從文字媒介時代到手工印刷媒介時代，藝術(shù)與技術(shù)分流，在工業(yè)革命時期，它們仿佛勢不兩立。從大眾媒介時代開始，技術(shù)與藝術(shù)又交融在一起難分難解。尤其進(jìn)入“網(wǎng)絡(luò)時代”以后，掌握媒介技術(shù)的使用方法，成為藝術(shù)創(chuàng)作的前提。在這兩個時代，藝術(shù)是技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合，是科學(xué)性和人文性的結(jié)合，技術(shù)理性中包含了感性因素。尤其是新媒體藝術(shù)，打破了藝術(shù)與技術(shù)的界限、生活與藝術(shù)的界限、創(chuàng)作者和欣賞者的界限。各種新興的電子媒介技術(shù)，形成了復(fù)雜的媒介環(huán)境，媒 介技術(shù)對藝術(shù)的審美效果產(chǎn)生顯著影響。

有何種媒介，就有何種藝術(shù)，一種藝術(shù)形態(tài)還會形成不同的藝術(shù)思潮和流派，這時，批評家們建立的批評理論不僅僅是一種，而是針對各種電影思潮和流派創(chuàng)立不同的批評話語。比如：針對電影這種藝術(shù)形式，形成了德國表現(xiàn)主義、俄國形式主義、法國印象主義等電影流派。繪畫上的立體派、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象主義等藝術(shù)流派。文學(xué)上如象征主義、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、意識流文學(xué)、荒誕派戲劇等流派。新的藝術(shù)批評理論如象征主義、表現(xiàn)主義、直覺主義與意識流、存在主義和荒誕派等等。無論如何，藝術(shù)批評家至少要建構(gòu)一種針對某一類藝術(shù)形式有解說力的藝術(shù)批評方法。

二

當(dāng)代西方藝術(shù)批評發(fā)生了兩次歷史性轉(zhuǎn)移，第一次是從重點(diǎn)研究藝術(shù)家轉(zhuǎn)移到重點(diǎn)研究作品；第二次是從重點(diǎn)研究作品轉(zhuǎn)向重點(diǎn)研究欣賞者的接受。后一次轉(zhuǎn)移，不能不說與大眾傳媒的發(fā)達(dá)，藝術(shù)作品走進(jìn)千家萬戶有關(guān)。解釋和接受美學(xué)家們認(rèn)為，藝術(shù)作品的意蘊(yùn)不是作者設(shè)定的，也不是唯一的。藝術(shù)作品只有通過觀者的解讀，才能成為藝術(shù)品。但是，理論家們忽略了達(dá)成從藝術(shù)家到作品再到讀者接受的兩個轉(zhuǎn)向之間的中介，即藝術(shù)家是利用媒介(從大眾傳媒時代起是利用媒介及其技術(shù))創(chuàng)作藝術(shù)作品，再利用媒介把他們的作品傳播給讀者。如作家的構(gòu)思和生命體驗(yàn)用文字媒介的形式物化為藝術(shù)作品，存儲在書中，然后利用印刷媒介把藝術(shù)品傳達(dá)給讀者。這個完整的過程用圖示意，即：藝術(shù)家媒介及其技術(shù)藝術(shù)作品媒介及其技術(shù)讀者接受。媒介是藝術(shù)創(chuàng)作的原材料，是存儲藝術(shù)信息的容器；也是傳播作品的通道。毋庸置疑，在媒介時代，藝術(shù)批評的第三個轉(zhuǎn)移則為“重點(diǎn)從研究讀者和接受轉(zhuǎn)移到重點(diǎn)研究作者——讀者、傳播者和數(shù)碼化技術(shù)。”這是一次媒介技術(shù)帶來的藝術(shù)批評的轉(zhuǎn)移，這條與新聞傳播學(xué)平行發(fā)展的藝術(shù)批評的媒介研究路徑，被傳播學(xué)研究者稱為“界外批評。”而后者，叫作“界內(nèi)批評”。其實(shí)，媒介批評是從西方藝術(shù)理論的語言論轉(zhuǎn)向之后的文化研究中分離出來的一種新的批評范式。

媒介批評從發(fā)端至今已將近一個世紀(jì)，隨著科技的進(jìn)步，藝術(shù)作品中媒介成分含量增加，媒介已貫穿藝術(shù)活動的全過程中，如時下熱映的電影《阿凡達(dá)》運(yùn)用3d合成攝像機(jī)(3d fusion camera)、虛擬呈像攝像機(jī)(virtual camera)和傳統(tǒng)攝像機(jī)(traditional camera)同時拍攝，通過網(wǎng)絡(luò)傳輸影像數(shù)據(jù)，在遠(yuǎn)離拍攝現(xiàn)場的城市里由計算機(jī)完成影片的后期制作?！栋⒎策_(dá)》是利用計算機(jī)媒介技術(shù)制作的一個范例。如果沒有今天高端的媒介技術(shù)，我們就看不到這部充滿立體感的超現(xiàn)實(shí)場景和人物的精彩絕倫影片。對于這部影片，如果藝術(shù)批評家不從媒介技術(shù)的視角評論它，他們又能對這部影片言說什么呢?在媒介主宰藝術(shù)的時代，以往的藝術(shù)批評方法對當(dāng)代豐富復(fù)雜的研究對象已喪失了描述、解釋和評價的能力。作為一個批評者，如果要真正地理解和介入作品，就必須從媒介楔人作品。如果批評家在媒介時代仍固守著傳統(tǒng)的藝術(shù)批評方法，用舊方法去解決新問題，他們過時的鑰匙打不開新造的鎖。批評的原則要遵守，批評的技巧要訓(xùn)練，批評的范式要隨著科技的發(fā)展而更新。

從媒介的視角評論藝術(shù)作品，必須打破以往僅僅從作品的形式和內(nèi)容或者作者的經(jīng)歷以及讀者的接受方面對作品所作的優(yōu)劣程度鑒別，給作品的制作技巧以應(yīng)有的評價。藝術(shù)理論工作者不應(yīng)對新出現(xiàn)的藝術(shù)形式保持沉默與束手無策，理論應(yīng)跟上藝術(shù)創(chuàng)作的步伐，及時對藝術(shù)家的創(chuàng)作給予指導(dǎo)和評斷，從而推動藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展和完善。

藝術(shù)批評家還擔(dān)負(fù)著提高欣賞者的理解能力和認(rèn)識水平的職責(zé)，要達(dá)到這一目標(biāo)，藝術(shù)批評就必須發(fā)生媒介轉(zhuǎn)向，這是在當(dāng)代科技背景下，藝術(shù)批評發(fā)展的必然。批評家不僅要結(jié)合作者的學(xué)識修養(yǎng)和藝術(shù)經(jīng)歷把作品納入具體的歷史語境中，還要依托作品產(chǎn)生時代的媒介語境鑒賞作品，“恰如克拉克在《觀畫》一書的獻(xiàn)詞中所言，正是弗萊教導(dǎo)了整整一代人如何觀賞繪畫作品?！彪y道我們當(dāng)代的批評家不該象弗萊那樣教導(dǎo)讀者們?nèi)绾涡蕾p新媒體藝術(shù)嗎?

三

從20世紀(jì)初期至今這個科學(xué)技術(shù)發(fā)展最快的百年間，涌現(xiàn)出了許多從媒介角度評論藝術(shù)作品的批評家。他們的批評實(shí)踐是不約而同的，在批評家們生活的時代，還沒有“媒介批評”這種藝術(shù)批評維度，但無人能否定他們的批評不是媒介批評。在西方藝術(shù)批評史上影響較大的媒介批評理論主要有：洛文塔爾(leolowenthal，1900－1993)的文藝傳播批判理論、本雅明(walter benjamin，1892－1940)的機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)論和麥克盧漢(herbert marshall mcluhan，1911－1980)的媒介美學(xué)等。

洛文塔爾是最早從媒介傳播的視角研究藝術(shù)的藝術(shù)傳播理論家，他“從傳播角度出發(fā)進(jìn)行文藝研究，同時又從文藝角度出發(fā)進(jìn)行傳播研究。”他把文藝與傳播結(jié)合起來，作為主要研究對象，試圖從媒介人手，考察大眾傳播時代的藝術(shù)特征，尋找大眾傳媒時代的藝術(shù)與媒介的關(guān)聯(lián)，從而揭示藝術(shù)轉(zhuǎn)型的奧秘。洛爾塔爾敏銳地發(fā)現(xiàn)：只有“從傳播的角度，把對文藝本質(zhì)的探討放在傳播這一基點(diǎn)上，把文藝傳播作為文藝自身的存在方式、作為本體存在的范疇來研究，才能深刻認(rèn)識文藝的本質(zhì)?！彼囆g(shù)作品在傳播中被欣賞和消費(fèi)，在鑒賞主體的一次次解讀中作品的內(nèi)涵被領(lǐng)悟，“傳播”已成為藝術(shù)的一種存在方式。

一種理論體系的建立，創(chuàng)造的不僅是它的內(nèi)容，而且包括它的形式。一種理論要具有創(chuàng)新性，除了內(nèi)容上的新意外，還必須用新的概念和范疇表達(dá)這些內(nèi)容。洛文塔爾為了增加其藝術(shù)傳播理論的有效性和說服力，他提出了兩個具有原創(chuàng)性的范疇：“‘傳播力場，和‘理解力場”，并賦予其獨(dú)特的內(nèi)涵。洛文塔爾的藝術(shù)傳播理論，不僅僅是內(nèi)容上的創(chuàng)新，而且具有方法論意義上的可操作性。他在20世紀(jì)20年代前即著手從媒介傳播的角度研究藝術(shù)，科技和藝術(shù)的發(fā)展證明了他的藝術(shù)傳播理論的前瞻性和開拓性。

本雅明在其《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中論述了印刷術(shù)和照相術(shù)的復(fù)制功能取消了藝術(shù)作品的原本，藝術(shù)作品唯一性消失。復(fù)制技術(shù)也取消了傳統(tǒng)繪畫和雕塑藝術(shù)的神圣性和唯一原本的珍貴性，籠罩在傳統(tǒng)藝術(shù)作品上的“光暈(aura)”熄滅了。但是，作為新者，本雅明的美學(xué)和藝術(shù)理論一方面直接指向?qū)Y本主義發(fā)達(dá)工業(yè)社會的批判，歷數(shù)印刷技術(shù)和攝影技術(shù)的諸種“罪狀”，惋惜傳統(tǒng)藝術(shù)“光暈”的消失；另一方面，他接受了馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)理論，把藝術(shù)創(chuàng)作看作和物質(zhì)生產(chǎn)具有相同規(guī)律的特殊的精神生產(chǎn)，認(rèn)識到復(fù)制技術(shù)對藝術(shù)生產(chǎn)力的推動作用。他推崇建立在現(xiàn)代技術(shù)之上的“第七藝術(shù)”——電影藝術(shù)，給予攝影和電影等現(xiàn)代藝術(shù)帶來的“驚顫”效果以高度評價。這兩種觀點(diǎn)統(tǒng)一于本雅明的藝術(shù)理論中，從表面看來似乎是矛盾的，其實(shí)，這正體現(xiàn)了本雅明以辯證和發(fā)展的眼光看待媒介技 術(shù)的進(jìn)步對不同藝術(shù)形式產(chǎn)生的影響。

實(shí)際上，復(fù)制技術(shù)并不能宣告所謂“原本”的不復(fù)存在。電影、電視、照片的復(fù)本與原本是完全相同的，可以說，每一個復(fù)件都是原本。復(fù)制不僅沒有導(dǎo)致原本的喪失，相反，倒是有利于藝術(shù)的普及。本雅明或許認(rèn)為藝術(shù)欣賞只是少數(shù)社會精英們的專利。藝術(shù)需要進(jìn)入民間，滿足廣大民眾的精神享受。復(fù)制技術(shù)、傳播媒介擔(dān)負(fù)著開辟藝術(shù)通向世俗化之路的重任。

篇8

我認(rèn)為新課程改革再怎么改，再怎么“新”，也不能脫離了教師這一最基本的要素。如果教師沒有具備一個教師的素質(zhì)，怎么能進(jìn)入課程，又怎么能去實(shí)施新課程呢？就不可能發(fā)揮新課程所帶來的優(yōu)勢，這不是可笑致之。特別對于一個美術(shù)教師來說尤為重要，因此作為課程改革中的美術(shù)教師基本素質(zhì)面臨新課程的挑戰(zhàn)。

1. 樹立以學(xué)生發(fā)展為中心的教育觀念?；A(chǔ)教育課程改革首先強(qiáng)調(diào)轉(zhuǎn)變教育觀念，傳統(tǒng)的教學(xué)比較習(xí)慣于教師中心、書本中心、課堂中心組織教學(xué)，在一定程度上脫離學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)，忽視了學(xué)生的發(fā)展需求，如我小時候美術(shù)最常用的一種方法就是讓你一味的去臨摹。但在如今的新課程下能行嗎？這不是誤人子第嗎？所以美術(shù)新課程要求教師立足于學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)組織教學(xué)活動，注重學(xué)習(xí)過程與學(xué)習(xí)方法，調(diào)動學(xué)生積極的情感體驗(yàn)，使他們內(nèi)在的發(fā)展需求和美術(shù)教學(xué)相吻合，實(shí)現(xiàn)學(xué)生身心全面健康的發(fā)展。

2. 構(gòu)建超越學(xué)科的生態(tài)型知識結(jié)構(gòu)。美術(shù)教師大都具有美術(shù)專業(yè)知識和積累了一定的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，對強(qiáng)調(diào)學(xué)科知識的常規(guī)教學(xué)勝任自如。美術(shù)新課程卻更強(qiáng)調(diào)學(xué)生的綜合能力培養(yǎng)，強(qiáng)調(diào)美術(shù)課程與社會生活的聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)人文精神和審美能力，等等這些要求促使我們美術(shù)教師要緊隨社會發(fā)展，學(xué)習(xí)與美術(shù)課程相關(guān)的其他新技術(shù)、新知識，學(xué)習(xí)促進(jìn)學(xué)生思維和人格發(fā)展的教育教學(xué)方法，形成開放狀的生態(tài)型知識結(jié)構(gòu)，真正實(shí)現(xiàn)教師與新課程共同成長。

3. 掌握教師和學(xué)生共同發(fā)展的互動教學(xué)方式。在美術(shù)新課程中由于貫徹新的教育理念，格外關(guān)注學(xué)生的身心發(fā)展，因此帶來美術(shù)課堂豐富多彩的互動教學(xué)。為了讓學(xué)生學(xué)得更主動、更積極，美術(shù)教師要根據(jù)實(shí)際不斷創(chuàng)設(shè)新的教學(xué)情境，營造適合學(xué)生成長的課堂氛圍，滿足學(xué)生發(fā)展的需求。同時，互動教學(xué)活動將不斷促使教師更新自己的教學(xué)方法。在美術(shù)新課程中，教師將是一個開拓者和創(chuàng)造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術(shù)教師只有在教學(xué)中不斷地完善自己，在課程改革的實(shí)踐和探索中不斷提高思想素質(zhì)和業(yè)務(wù)能力，才能為自己走進(jìn)新課程提供最基本的、最有利的保障。與新課程同行的美術(shù)教師將擁有和展現(xiàn)教學(xué)的青春活力。

   二．美術(shù)新課程下教師角色的轉(zhuǎn)換

大家一直都在談：教師不再是一個主導(dǎo)者，是一個引導(dǎo)者；樹立以學(xué)生發(fā)展為本的新觀念，既要做“嚴(yán)師”又要做“人師”?？赏谡n堂中難以人為，于是苦思冥想，最后不了了之。那究竟怎么轉(zhuǎn)換呢？

1. 班級授課制從西方傳入中國已一百多年歷史，教師在課堂教學(xué)中，一直都扮演“知識傳授者”的角色。表現(xiàn)在美術(shù)課堂教學(xué)中教師重視對知識的傳授，主觀上重視教學(xué)的結(jié)果，在教學(xué)方法上重視講授法、談話法，師生交流的方式是單向的，缺乏師生互動的交流過程。按新課程標(biāo)準(zhǔn)的要求，教師將和學(xué)生一道打破課堂的寧靜，經(jīng)常走下講臺、走出教室，利用學(xué)生生活中的美術(shù)教學(xué)資源，與學(xué)生共同觀察、討論、感受和體驗(yàn)。在課堂中教師和學(xué)生之間、學(xué)生和學(xué)生之間的信息及時交流，建立起平等和諧的、互動共生的師生關(guān)系。我在講授《我喜歡的交通工具》一課時，設(shè)計制作了一個樣圖游戲環(huán)節(jié)，讓學(xué)生根據(jù)自己的需要選擇合適的幾何圖形拼出交通工具，要求與眾不同。最后，學(xué)生都拼出了不同的交通工具，從而對本節(jié)課所學(xué)的內(nèi)容十分感興趣。又講到《幫小鳥找家》一課，我先讓學(xué)生想象：假如我們生活的世界沒有樹會是什么樣子？學(xué)生們經(jīng)過回憶、聯(lián)想后回答：沒有樹，小鳥就沒有家了，我們呼吸的空氣就不新鮮了，良田就會變成沙漠……然后，組織學(xué)生表演短劇——“幫小鳥找家”，孩子們的想象力與表演能力得到了充分的發(fā)揮。這樣可以培養(yǎng)學(xué)生主動思維，同時也可以培養(yǎng)學(xué)生有獨(dú)立解決問題的能力，并培養(yǎng)了他們的良好品德，學(xué)會關(guān)心別人，關(guān)心生存的環(huán)境，加強(qiáng)孩子們的責(zé)任感。

2. 在美術(shù)教學(xué)活動中，讓教師成為學(xué)生學(xué)習(xí)的促進(jìn)者。素質(zhì)教育提出要面向全體學(xué)生，讓學(xué)生全面發(fā)展。這并不是要讓每個學(xué)生或?qū)W生在每個方面平均發(fā)展，而是要研究學(xué)生的差異，以便找到因材施教的依據(jù)，找到適合不同學(xué)生的教學(xué)方法。美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)中有一個基本思想： “義務(wù)教育階段的美術(shù)教育應(yīng)努力體現(xiàn)義務(wù)教育的基本特征，保證每個學(xué)生接受美術(shù)教育的權(quán)利。義務(wù)教育階段的美術(shù)教育要讓全體學(xué)生參與美術(shù)學(xué)習(xí)，使每個學(xué)生在自己原有的基礎(chǔ)上有所發(fā)展?！?引自《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實(shí)驗(yàn)稿)》)在我們的美術(shù)課程中，首先要讓每一個學(xué)生都能參與到美術(shù)學(xué)習(xí)活動中來，然后教師要積極關(guān)注學(xué)生的發(fā)展需求，想方設(shè)法促進(jìn)不同基礎(chǔ)的學(xué)生都能有所進(jìn)步。

美國人本主義教育家羅杰斯曾說：“教師必須是促進(jìn)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的促進(jìn)者，而不是傳統(tǒng)的只注重‘教’的教師?！泵佬g(shù)教師首先應(yīng)該做一個積極、善意的旁觀者，在學(xué)生遇到困難的時候，你總站在他的身邊，或輕輕點(diǎn)撥讓學(xué)生茅塞頓開，或真誠鼓勵使學(xué)生充滿自信。

三．改變教學(xué)方法

一個方法得體會讓人終身受用，一個方法的失敗會讓人遺憾一輩子。新課程的實(shí)施不得不改變一些已有的教學(xué)方法，不是說這些方法不好，只不過適應(yīng)不了這個前進(jìn)的社會。于是把原先的一些較好的教學(xué)方法保留下來，但必須補(bǔ)充新鮮的“血液”。

1、 注重多媒體在教學(xué)中的應(yīng)用。

二十一世紀(jì)是知識的世紀(jì)，需要更多、更優(yōu)秀的人才。以提高民族素質(zhì)為目的的教育必須緊跟時代節(jié)奏。鑒于傳統(tǒng)的課堂授課方式的局限性，教學(xué)手段需要更新，現(xiàn)代媒體教學(xué)融入課堂已成為必然。一方面，傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)模式中知識的傳授，素質(zhì)的培養(yǎng)主要以教師的講解、學(xué)生練習(xí)、鞏固為主。理性知識太多，感性材料太少，不能充分發(fā)揮學(xué)生認(rèn)識的主體性。另一方面，時代在發(fā)展，需要有“發(fā)展的眼光”。運(yùn)用立體的，動態(tài)的、連續(xù)的、全面的表示方法反映美術(shù)教學(xué)過程，多媒體教育已越發(fā)顯得重要。它通過利用現(xiàn)代媒體的形、聲、色并茂，表現(xiàn)手法豐富多樣，富于變化的優(yōu)越性，達(dá)到優(yōu)化教學(xué)過程，提高教學(xué)質(zhì)量的目的。多媒體教育中，運(yùn)用課件教學(xué)不失為一個非常有效的教學(xué)手段。教師在課前運(yùn)用計算機(jī)把課件做好，上課時只須將學(xué)生帶到多媒體教室。電腦展示的畫面色彩豐富，有動畫效果，有故事情節(jié)，有優(yōu)美的音樂。學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性將被最大限度的調(diào)動起來，使美術(shù)課堂真正做到寓教于美，美中育人。于是我就自學(xué)了幾個制作課件的軟件，實(shí)現(xiàn)自己能親自制作，如我制作的《卡通畫》、《千變?nèi)f化的線》、《想象中的船》等課件，在運(yùn)用中使學(xué)生感受到什么是“美”，讓我明白傳統(tǒng)教學(xué)過程中教師的口頭講授方法，不能滿足學(xué)生的所需。而現(xiàn)代多媒體教育技術(shù)具有形象直觀性，聲像同步性，畫面的動態(tài)選擇性和時空的可變性等優(yōu)勢，使學(xué)生對于學(xué)習(xí)美術(shù)的信息來自各方面，呈現(xiàn)出令人難以想象的效果。

2、 構(gòu)建符合素質(zhì)教育要求的課堂教學(xué)模式。

示范--模仿教學(xué)模式是美術(shù)教學(xué)中必不可少的。教師首先通過示范提供給學(xué)生該繪畫過程的感情認(rèn)識，同時要注意引導(dǎo)學(xué)生參與觀察、思考和分析，領(lǐng)會其中的道理，亦可展示可行（或可試）的幾種方法，讓學(xué)生邊思考、邊選擇、邊模仿、邊體驗(yàn)。如在講授《水墨畫的筆墨技法》時，對于課中涉及到的中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、拖筆等內(nèi)容，單單通過口頭表述恐怕學(xué)生難以領(lǐng)會，只有通過教師的示范，讓學(xué)生認(rèn)真觀察、思考、同時伴以適當(dāng)練習(xí)，才能達(dá)到較好的教學(xué)效果。特別要注意的是必須避免簡單的缺少學(xué)生參與的師講生聽和機(jī)械模仿，盡量彌補(bǔ)該模式可能造成的認(rèn)識活動的不完整性。

嘗試--指導(dǎo)教學(xué)模式。嘗試有的教師認(rèn)為這是數(shù)學(xué)課中最常用的，美術(shù)課不需要這種方法，其實(shí)這是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力的一種最有效的方法。在教學(xué)中先讓學(xué)生（個人或小組）自主嘗試來學(xué)習(xí)繪畫方法，教師的指導(dǎo)分析貫穿在學(xué)生嘗試學(xué)習(xí)的實(shí)踐活動之中。讓學(xué)生邊學(xué)習(xí)教材、邊嘗試?yán)L畫、邊商討、邊探尋方法。在學(xué)生嘗試?yán)L畫和教師針對性的指導(dǎo)（有時包含部分的示范）的基礎(chǔ)上，再經(jīng)過進(jìn)一步的實(shí)踐活動來完善并獲得技能和得到體驗(yàn)。在《美麗的熱帶魚》、《樹葉貼畫》的課中，讓學(xué)生根據(jù)制作圖自己動手操作，教師的指導(dǎo)貫穿在學(xué)生動手過程中，讓學(xué)生自主嘗試，可培養(yǎng)其獨(dú)立能力。在此值得注意的是，教師要不斷激發(fā)學(xué)生嘗試?yán)L畫的興趣，使其具有挑戰(zhàn)性；并不斷鼓勵學(xué)生持續(xù)嘗試的勇氣和信心。

篇9

1.傳統(tǒng)文化豐富了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的素材

傳統(tǒng)文化豐富了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的素材是傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的意義之一。任何民族藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)造活動都與本民族文化傳統(tǒng)密切相關(guān)。傳統(tǒng)文化以其博大的文化底蘊(yùn)，豐富了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的素材，為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計提供了更廣闊的創(chuàng)作空間?？梢哉f，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計是對傳統(tǒng)文化的延續(xù)，在文化歷史積淀的基礎(chǔ)上，我國現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計才能在世界藝術(shù)之林立足。

2.傳統(tǒng)文化擴(kuò)展了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的思維

傳統(tǒng)文化擴(kuò)展了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的思維也是傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的意義所在。我國豐富多彩的民間美術(shù)元素為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計提供了大量的創(chuàng)作思路和設(shè)計內(nèi)容，有助于擴(kuò)展現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計師的創(chuàng)作思維和藝術(shù)創(chuàng)造力。對現(xiàn)代設(shè)計師而言，傳統(tǒng)文化使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計師在藝術(shù)創(chuàng)作中養(yǎng)成開闊的思維方式，藝術(shù)設(shè)計思維更廣泛、更周到、更合理，而更豐富的設(shè)計思想和更深刻的設(shè)計內(nèi)涵，一定程度上也有利于提高現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)造力。因此，傳統(tǒng)文化擴(kuò)展了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的思維。

3.傳統(tǒng)文化促進(jìn)了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的革新

傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的意義還表現(xiàn)在促進(jìn)了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的革新上。傳統(tǒng)文化的介入對現(xiàn)代設(shè)計具有推動作用，一方面?zhèn)鹘y(tǒng)文化是現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的基石；另一方面，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計在傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上突破創(chuàng)新，引領(lǐng)著美術(shù)設(shè)計的不斷向前發(fā)展?，F(xiàn)階段，越來越多的設(shè)計師意識到了傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的重要性，充分發(fā)掘和合理使用傳統(tǒng)文化，是促進(jìn)現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計革新的有效途徑。如何利用傳統(tǒng)文化，促使現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計革新是當(dāng)前美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新關(guān)注的焦點(diǎn)問題。因此，研究傳統(tǒng)文化對美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的借鑒與啟示具有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。

二、傳統(tǒng)文化對美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的借鑒與啟示

傳統(tǒng)文化對美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新具有一定的借鑒和啟示。如何發(fā)揮傳統(tǒng)文化的優(yōu)越性，將是現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計迫切需要解決的問題。下文對傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的融合之路提出了幾點(diǎn)建議。

1.汲取傳統(tǒng)文化精華，在創(chuàng)新中求發(fā)展

汲取傳統(tǒng)文化精華，在創(chuàng)新中求發(fā)展是傳統(tǒng)文化對美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的啟示之一。在美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新中對待傳統(tǒng)文化，應(yīng)站在美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新戰(zhàn)略發(fā)展的角度，汲取傳統(tǒng)文化精華，在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化精華的基礎(chǔ)上，對傳統(tǒng)文化進(jìn)行創(chuàng)造、深化和發(fā)展，用創(chuàng)造性的思維不斷創(chuàng)新傳統(tǒng)文化，發(fā)展現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計。具體說來，讓傳統(tǒng)文化成為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計新的創(chuàng)意點(diǎn)和啟示點(diǎn)，我們應(yīng)傳承傳統(tǒng)文化獨(dú)有的文化內(nèi)涵和精神，使現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計既有時代氣息又有民族內(nèi)涵，既不與時代脫軌又具有深厚的文化底蘊(yùn)。好的設(shè)計不僅要注重形式，同時要賦予其內(nèi)涵，需要注意的是，汲取傳統(tǒng)文化精華、在創(chuàng)新中謀求現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計發(fā)展時，要注意歷史性和時代性的統(tǒng)一，正確把握繼承和創(chuàng)新的關(guān)系，去其糟粕，取其精華，用全新的觀念保留傳統(tǒng)文化的精髓，使傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代設(shè)計中能夠不斷地被體現(xiàn)和重新詮釋，在傳承中實(shí)現(xiàn)新的超越。

2.加強(qiáng)傳統(tǒng)文化融合，向國際化邁進(jìn)

加強(qiáng)傳統(tǒng)文化融合，向國際化邁進(jìn)，是美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新的重要環(huán)節(jié)。在美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新中，加強(qiáng)傳統(tǒng)文化融合是傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的又一啟示，借鑒文化融合的力量發(fā)展美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新，走國際化發(fā)展之路，才能確保美術(shù)設(shè)計具有國際競爭力，在國際美術(shù)設(shè)計中立于不敗之地。國際化是民族化的進(jìn)一步發(fā)展和提升，新形勢下要求現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計不僅要兼具信息化、視覺化和現(xiàn)代化，還要通過國際交流來促進(jìn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合與創(chuàng)新。美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新應(yīng)意識到國際化設(shè)計的重要性，在進(jìn)行美術(shù)設(shè)計的過程中，將中國傳統(tǒng)文化元素融入設(shè)計作品中，體現(xiàn)本土化的同時能夠表達(dá)出現(xiàn)代設(shè)計所需世界性的共性，以此表達(dá)中國傳統(tǒng)文化在美術(shù)創(chuàng)新中的價值，只有在應(yīng)用中國傳統(tǒng)文化資源的同時融入外來先進(jìn)文化，才能使我們的美術(shù)作品成為真正的、跨時代的、表現(xiàn)國家形象的精品。

3.注重傳統(tǒng)文化教育，多元化培養(yǎng)人才

注重傳統(tǒng)文化教育，多元化培養(yǎng)人才在美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新中的作用也不容忽視。當(dāng)前，美術(shù)設(shè)計中關(guān)于傳統(tǒng)文化教育的比重還有所偏低，提高傳統(tǒng)文化教育比例，注重傳統(tǒng)文化教育的作用，培養(yǎng)兼具傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)的人才，任重道遠(yuǎn)。具體說來，厚重的傳統(tǒng)文化是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計人才成長所必須的土壤。作為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計人才，廣博的文化內(nèi)涵必不可少，這就需要藝術(shù)設(shè)計者不斷地學(xué)習(xí)歷史、民族等傳統(tǒng)文化，只有在豐富的知識結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，才能有效地將傳統(tǒng)文化運(yùn)用到現(xiàn)代設(shè)計中去。與此同時，還要不斷吸收一些現(xiàn)代化先進(jìn)的設(shè)計理念，構(gòu)建一個既有民族特性又蘊(yùn)含時代意蘊(yùn)的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育體系，多元化培養(yǎng)現(xiàn)代設(shè)計人才，使美術(shù)設(shè)計創(chuàng)新在傳統(tǒng)文化的中汲取營養(yǎng)，打造出一支富有現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)的新主流設(shè)計人才隊伍。

篇10

1.開放命題形式

命題創(chuàng)作首先必須限定一個題目，然后圍繞題進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作。難度太大或脫離生活的命題往往會使學(xué)生感到茫然而不知所措。適當(dāng)改變傳統(tǒng)的由教材、教師命題的方法，把命題的主動權(quán)交還給學(xué)生，會產(chǎn)生意想不到的效果。

在教學(xué)時，可以根據(jù)教材內(nèi)容教師出“母題”，再由學(xué)生出“子題”：如蘇教版第3冊“夏日印象”一課，教師可以以“我與暑假生活”為主題展開討論，啟發(fā)學(xué)生回憶假日趣事后自由擬題，于是作業(yè)時“神奇之旅”、“我和魚兒一起游”、“我買的大西瓜”等等，一大批各具情趣的命題拓展了學(xué)生的思維，很好的激發(fā)了他們創(chuàng)新的欲望。

又如“夢中的另一個我”一課教學(xué)時，學(xué)生在自由出題時更是如魚得水，“10年后的電腦專家”、“名?！业膲粝搿薄?008的超級拉拉隊”等別有情趣的命題躍然眼前；紙版畫、剪貼畫、泥塑等作品形式多樣、獨(dú)具創(chuàng)意。

2.開放題材形式

新課程標(biāo)準(zhǔn)中指出美術(shù)教育在小學(xué)階段主要是引導(dǎo)學(xué)生參與各種美術(shù)活動，嘗試各種工具和制作過程，豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗(yàn)，體驗(yàn)美術(shù)活動的樂趣。在教學(xué)時，不再一味拘泥于教材規(guī)定的題材作為教學(xué)內(nèi)容，題材的形式界限可模糊些，形式的表現(xiàn)留給學(xué)生自由的空間。在題材、形式表現(xiàn)上營造較為寬松的氛圍，能促進(jìn)學(xué)生樂于參與美術(shù)活動。。

例如在部分設(shè)計制作課單元，可以激發(fā)學(xué)生從自己身邊感興趣的做起，如“給自己最喜歡看的一部電影畫一張宣傳畫”、“找一找自己最喜歡的玩具或日用品，然后把不滿意的地方改變以下，重新設(shè)計并畫出來”。這些形式比起美術(shù)課本里的紋樣設(shè)計、二方連續(xù)設(shè)計等有趣的多。在制作新年賀卡時可以讓學(xué)生運(yùn)用刮色、涂蠟、撒鹽、吹色、壓印等技法，是學(xué)生在變化莫測的游戲中，達(dá)到興奮點(diǎn)。

3.開放教學(xué)內(nèi)容。

教師要開放課堂活動空間，引導(dǎo)學(xué)生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學(xué)習(xí)美術(shù)的大課堂，在大自然中學(xué)美術(shù)，感受生活中的紅、黃、藍(lán)。如寫生課不妨帶學(xué)生裝去熱鬧的街心公園、農(nóng)貿(mào)市場去觀察生活中千姿百態(tài)的人物特征；手工制作課不妨帶領(lǐng)學(xué)生去放飛風(fēng)箏，去迎風(fēng)玩一玩小風(fēng)車，用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環(huán)境；結(jié)合欣賞課，可組織學(xué)生參觀一個畫展，引導(dǎo)學(xué)生理論聯(lián)系實(shí)際，用美術(shù)課上所學(xué)的美術(shù)知識指導(dǎo)欣賞活動。

4.開放教學(xué)程序

大膽突破從低—中—高年級的年級界限，采用有序、無序的教與學(xué)有機(jī)結(jié)合，互補(bǔ)共存。例如在低年級可以大膽引導(dǎo)學(xué)生觀察透視和空間現(xiàn)象，培養(yǎng)他們的空間知覺感；可以靈活結(jié)合教學(xué)引導(dǎo)學(xué)生感受光與色彩的關(guān)系、色彩的情感與冷暖等；引導(dǎo)學(xué)生嘗試大膽用水粉顏料表現(xiàn)變化的筆觸和變化的色彩。學(xué)生同樣感到新奇而快樂，作業(yè)效果也會令人吃驚：太陽火紅的驕艷、彩虹的七色眩目……。

二、溝通

1.學(xué)科間的滲透和融合，是現(xiàn)代課和改革的趨勢，美術(shù)課也要打破與其它學(xué)科之間的壁壘，突破學(xué)科界限，統(tǒng)整學(xué)生的知識，把美術(shù)與相關(guān)的學(xué)科如音樂、語文、自然、歷史等學(xué)科結(jié)合起來，充分體現(xiàn)學(xué)習(xí)過程的多元化，培養(yǎng)學(xué)生的綜合思維方式和綜合解決問題的能力，使學(xué)生得到全面的發(fā)展。

例如對歷史知識的了解可以讓學(xué)生更深刻地欣賞美術(shù)名作；借助語言文字的描述可以激發(fā)學(xué)生豐富的想象能力；對音樂、舞蹈的欣賞可以使畫面充滿韻律感。在教學(xué)中可以巧妙利用美術(shù)與語文學(xué)科聯(lián)系：進(jìn)行故事插畫、日記畫、詩配畫……；與音樂學(xué)科聯(lián)系：制作會跳舞的小紙人、線的交響樂……；與自然學(xué)科聯(lián)系：表現(xiàn)有趣的昆蟲、我和動物朋友……，這一堂堂與其他學(xué)科溝通、聯(lián)系的教學(xué)內(nèi)容，是學(xué)科間知識相互滲透、轉(zhuǎn)換的一種有機(jī)結(jié)合，更是美術(shù)教學(xué)內(nèi)容更新的一種好方法。

2.溝通課堂與課外，校內(nèi)和校外的聯(lián)系。

蘇霍姆林斯基曾說過：“不要讓學(xué)校的大門把兒童的意識跟周圍世界隔絕開來，這一點(diǎn)多么重要，我竭盡努力，使在童年時期的所有年份里，都讓周圍世界、自然界不斷地以鮮明的形象、畫面、知覺和表像來滋養(yǎng)學(xué)生的意識?！比缭诘谑粌詣?chuàng)作畫《家園》一課學(xué)習(xí)時，課前讓學(xué)生收集、閱讀我們的家鄉(xiāng)——溧陽的歷史變化、風(fēng)土人情，并運(yùn)用作文的方法描寫自已的家園。課上再結(jié)合欣賞有關(guān)表現(xiàn)家園的作品、詩歌、音樂，最后讓學(xué)生帶著一份美好的情感來表現(xiàn)自已的家園，他們的收獲不僅僅是表現(xiàn)在畫了一張好的繪畫作品中。

此外還要盡量為學(xué)生多提供表現(xiàn)的機(jī)會，如在學(xué)校定期舉行手抄小報、校園美術(shù)節(jié)等活動；讓學(xué)生積極參與“熱點(diǎn)話題”：如“我們周圍的環(huán)?！?、“我與e網(wǎng)”、“新世紀(jì)暢想”等，促進(jìn)學(xué)生學(xué)會觀察、學(xué)會發(fā)現(xiàn)、學(xué)會思考，主動參與，讓學(xué)生有內(nèi)容可畫，有感而發(fā)。

三、合作