導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇美術(shù)課堂論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、培養(yǎng)學生良好的美術(shù)學習習慣

美術(shù)教師要想實現(xiàn)教學目標，產(chǎn)生預期的教學效果，就必須深入研究現(xiàn)行美術(shù)教材，并根據(jù)自己學生的身心發(fā)展特點和年齡特征，找出教材與學生的最佳結(jié)合點，使學生對美術(shù)教學產(chǎn)生濃厚的興趣，從而培養(yǎng)學生良好的美術(shù)學習習慣和學習方法。美術(shù)課由于以學生活動為主，且學生學習活動多種多樣，跟其他學科有著本質(zhì)的區(qū)別，如果不認真組織教學，不管控好課堂，易造成課堂混亂局面，也影響了課堂教學效果。美術(shù)教師在課堂秩序混亂的情形下，有時對學生大聲批評、指責，甚至懲罰，但學生的逆反心理非常強，你越壓制，反而鬧得越歡。教師只有冷靜下來，用耐心和平靜對待，就能使學生慢慢安靜下來。另外，教師要潛心研究美術(shù)教材內(nèi)容，發(fā)掘教材中易產(chǎn)生學生濃厚興趣的知識點，讓學生對所學的對象產(chǎn)生一種情感。如教師可以對美術(shù)課文的題目進行引發(fā)懸念的修改，可以通過欣賞學生優(yōu)秀習作，使學生產(chǎn)生新奇感，有了主動學習的愿望，課堂秩序就會井井有條，學習習慣也就自然養(yǎng)成了。

三、重視對優(yōu)秀美術(shù)作品的賞析賞評

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二、新課程理念下的美術(shù)課堂教學滲透法制教育

1.引導學生自主參與，主動探究。

在教學中教師要采用創(chuàng)造性教學方式鼓勵學生主動學習，引導學生對美術(shù)知識進行主動的探索和發(fā)現(xiàn)過程，并根據(jù)內(nèi)容涉及的法制進行教育。如上面也談過在欣賞課中，要通過比較、討論、對話等方法，引導學生學會收集、體驗、思考、鑒別、判斷等學習方法，發(fā)表自己獨特的見解，進行自主學習與合作交流。

2.創(chuàng)設生活情境，迸發(fā)創(chuàng)新火花。

創(chuàng)設生活情境，給思維提供了較大的自由度，使學生的創(chuàng)造潛能能夠得以充分的發(fā)揮。教師要積極運用各種生動有趣的教學手段，并滲透法律知識，提高學生的法制意識。如電影、電視、錄像、參觀、訪問等方式來，來創(chuàng)設能激發(fā)學生創(chuàng)造精神的相關(guān)情境，以此來活躍氣氛，提高學生的學習興趣，激發(fā)學生的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。要求學生要熱愛生活，能夠使他們產(chǎn)生強烈的獲得知識的欲望。教學內(nèi)容要貼近學生生活，使他們感到美術(shù)課趣味無窮，自己能真正成為學習的主人，使學生更能體驗到成功的喜悅，感受到自己的價值。那么學生在這種氛圍中自覺遵法守法，努力學習，必然能夠迸發(fā)出創(chuàng)造的火花，創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術(shù)作品。

3.多角度地組織教學活動，使學生樂于探索，勇于創(chuàng)造。

教師在組織課堂教學時要注意靈活性，注意創(chuàng)作形式的多樣性，不能總是采用老的教學模式而使學生對美術(shù)的學習無興趣，創(chuàng)造潛能的激發(fā)更無從談起。教師在教學時除了講授教材中安排的內(nèi)容外，也要課外進行地方學習。隨著社會的發(fā)展，新事物不斷涌現(xiàn)，而隨之出現(xiàn)的許多新穎的創(chuàng)作手段深受學生歡迎喜愛。當然在教學中要滲透法制教育：要求學生要尊敬老人，向有手工的能人學習。同學要互相學習，互相幫助，相互觀賞，互相評價。

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二、實施美術(shù)課堂有效教學模式的意義

美術(shù)教學的最終目標是培養(yǎng)學生的審美情趣，讓兒童了解美、感知美、創(chuàng)造美。教師在美術(shù)教學過程中，針對兒童的心理特征、年齡特征可建構(gòu)有效的教學模式，進而逐漸培養(yǎng)他們對自然、社會中的美好事物的審美能力以及對藝術(shù)的熱愛，使得他們在追尋美的活動中能夠潛移默化地獲得美的感染，陶冶情操，從而逐步提升了自身的藝術(shù)素養(yǎng)水平。

1.建構(gòu)有效的教學模式

有利于培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力美術(shù)教育是培養(yǎng)兒童創(chuàng)造能力的最佳途徑之一，美術(shù)教育的本質(zhì)就是創(chuàng)造性的教育，這也是素質(zhì)教育的基本要求。美術(shù)教學活動的最終目的是培養(yǎng)兒童全面而個性化的發(fā)展，建構(gòu)有效的教學模式，引導和挖掘出兒童的個性潛能，發(fā)現(xiàn)、保護、發(fā)展并強化他們的藝術(shù)個性。如在美術(shù)課堂教學中，教師可以通過寫生、記憶、欣賞等方式來激發(fā)學生們的創(chuàng)造思維，培養(yǎng)學生們的創(chuàng)新能力，鼓勵他們要發(fā)揮自己的藝術(shù)個性，創(chuàng)造出真正屬于自己的作品。同時，教師建構(gòu)有效的教學模式，也能夠鍛煉兒童的觀察力、感知力、想象力，培養(yǎng)他們的主動性和創(chuàng)造性。

2.建構(gòu)有效的教學模式

有利于培養(yǎng)兒童非智力因素的發(fā)展非智力因素主要是指除了智力因素之外的心理因素，主要包括意志、求知欲、自信、獨立、自我意識等。傳統(tǒng)學科教學主要注重兒童智力因素的培養(yǎng)，而美術(shù)課堂教學，主要依據(jù)的是兒童的心理特征來建構(gòu)有效的教學模式，進而可引導學生在欣賞美術(shù)作品時，能夠培養(yǎng)其求知欲和對藝術(shù)的興趣；在進行作品創(chuàng)作時，可通過讓學生完成一幅作品來培養(yǎng)其堅定的意志、耐心。建構(gòu)有效的美術(shù)教學模式也有利于逐漸樹立起學生的自信心，通過對學生的作品進行展示和點評，來讓兒童樹立起良好的自信。

3.建構(gòu)有效的教學模式

有利于培養(yǎng)兒童展現(xiàn)自我的能力美術(shù)教育主要是通過培養(yǎng)兒童一些美術(shù)技能，來讓他們學會欣賞美、發(fā)掘美，并將其以獨特的方式表現(xiàn)出來。建構(gòu)有效的美術(shù)教學模式，教師可將自己的教學思想、課堂教學內(nèi)容與兒童的認知特點有機地結(jié)合起來，為學生們創(chuàng)造一個活潑、輕松的課堂氛圍；通過各種鼓勵方式，讓學生們在美術(shù)學習和創(chuàng)作作品過程中，學會發(fā)現(xiàn)自我、認識自我、展現(xiàn)自我。

三、建構(gòu)美術(shù)課堂有效教學模式的策略

美術(shù)教育主要有兩個層次的教學任務，一是形式層面，即通過教學活動讓學生們掌握各種美術(shù)技能和知識；二是內(nèi)容層面，即通過學生們的自我創(chuàng)作來讓他們準確地表現(xiàn)出自我情感以及對美的認知。建構(gòu)有效的美術(shù)教學模式恰恰就是依據(jù)美術(shù)新課程的標準巧妙地連接了兩者，喚醒了兒童的審美意識，來讓兒童主動建構(gòu)自我的創(chuàng)造能力。

1.建構(gòu)以訓練兒童想象力和創(chuàng)造力為主的有效模式

美術(shù)教育的最終目標是培養(yǎng)與實現(xiàn)兒童創(chuàng)造力和創(chuàng)作能力的提升。在美術(shù)課堂教學過程中，只有通過教師引導學生們自我喚起其想象力和創(chuàng)造力，才能真正地發(fā)揮美術(shù)教育的價值，逐步培養(yǎng)學生們從不自覺創(chuàng)作轉(zhuǎn)變?yōu)樽杂X創(chuàng)作、熱愛創(chuàng)造的過程。首先，在美術(shù)課堂教學過程中，教師應依據(jù)學生們所要表達的情感來進行大小畫交替的教學模式。教師可以讓學生畫較大物體時用小張紙來畫，而畫較小物體時用大張紙來畫，以幫助兒童提高其構(gòu)圖能力。比如，在靜物的描繪課程中，教師可以將紙裁剪為不同形狀和不同尺寸的大小，來讓學生運用不同的構(gòu)圖方法來畫同一事物，即先將畫紙尺寸逐漸縮減，之后再將畫紙尺寸逐漸放大，注意畫面主題要一致，以培養(yǎng)兒童對畫面的駕馭能力，這種教學模式對兒童創(chuàng)造力的培養(yǎng)大有裨益。其次，在美術(shù)課堂中，教師應采取讓學生畫想象畫與現(xiàn)實畫相結(jié)合的教學模式。教師要以現(xiàn)實畫為基礎向他們講授繪畫的基本技能，然后積極鼓勵孩子們“異想天開”地創(chuàng)造作品，這樣的教學模式，既可以讓兒童打牢基礎技能，又能夠鍛煉他們的思維想象力。在美術(shù)課堂教學中，美術(shù)教師要積極引導兒童體驗美、認識美，還要結(jié)合學前兒童的年齡特點、心理特征、表現(xiàn)能力等實際情況，采用多元化的教學方法，靈活調(diào)控教材，并運用各學科知識，有計劃、有目的地對兒童進行想象訓練，給學生搭建一個豐富的想象平臺。再次，在美術(shù)教學過程中，教師可以采用繪畫故事的教學模式，可選取一些詩歌、故事的情節(jié)或?qū)W生自己編寫故事，然后讓他們描繪連續(xù)的圖畫，以提升兒童思維的連貫有序，豐富兒童的表現(xiàn)能力、創(chuàng)新思維能力以及綜合分析能力。但采用繪畫故事的教學模式相對來說要比描繪單幅繪畫有難度的多，然而學生對自己所熟悉的詩歌、故事等內(nèi)容興趣較大，在美術(shù)教師的引導下能夠很好地表達出自己的內(nèi)心情感，進而提升兒童的創(chuàng)造能力。

2.建構(gòu)以激發(fā)兒童興趣為主的有效模式

興趣是開啟美術(shù)教育的大門，因此，美術(shù)課堂教學應實施以激發(fā)興趣為主的教學模式，利用學前兒童的年齡和心理特征來安排和設置一些感興趣的活動。首先，教師可以在課堂教學時創(chuàng)設一些小游戲，讓學生參與到游戲活動之中，以游戲為題材進行繪畫，以加強兒童的集體感和情感交流能力。比如，在美術(shù)課堂教學中，教師可以設置“畫自己”的繪畫課程，繪畫完成之后，讓學生之間進行相互評價。其次，教師在課堂教學中，可以運用多媒體手段來優(yōu)化教學模式，以提高兒童的繪畫水平和欣賞水平。比如在課堂上可讓學生觀看一些優(yōu)秀的故事片、美術(shù)片，其屏幕上美好的形象、絢麗的色彩可潛移默化地促進兒童的觀察力、想象力以及審美情感的形成，培養(yǎng)學生對美術(shù)的學習興趣。再次，在美術(shù)課堂教學中，教師應依據(jù)教學實際條件將教學課堂搬出教室。比如教師可以帶學生去參觀美術(shù)展覽，以開闊他們的視野，讓他們在觀賞的過程中產(chǎn)生豐富的想象和感悟，引發(fā)他們對美術(shù)創(chuàng)作的沖動和激情。同時，教師還可以帶學生到大自然中，體驗自然帶給我們的美，讓他們對不同季節(jié)的樹木、人物等進行描繪，使他們能熟悉美術(shù)的造型和色彩旋律。

3.建構(gòu)以培養(yǎng)兒童造型感和色彩感為主的有效模式

美術(shù)教育對兒童造型和色彩的訓練主要以形象感覺為主。在美術(shù)課堂教學中，教師運用了直觀圖模式對兒童的造型感和色彩感進行培養(yǎng)。比如，教師可以準備一組靜物，先讓學生對這組靜物進行觀察，然后迅速打亂靜物的擺放位置，之后讓他們對這些靜物進行重新擺放，這樣便可以培養(yǎng)兒童對事物的造型感。同時，教師還可以采用填色訓練的模式，用以測試和訓練兒童在色彩表現(xiàn)上的個性、情感，以強化兒童對色彩的了解，進而提升學生的色彩表現(xiàn)力水平以及對色彩的敏感度。比如，教師讓學生對一幅冬日的圖畫進行填色，有的學生會用偏冷的色彩，而有的學生則會選用較暖的色彩，之后教師要予以適當?shù)狞c評，以便讓學生自己能夠感知不同色彩下的冬日主題，并有針對性的講解一些色彩知識。

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二、組織教學過程——讓學生自主地進行審美表現(xiàn)

美術(shù)課堂的教學活動在很大程度上給學生以較為廣闊的空間，學生可以用不同形式，從不同的角度進行審美創(chuàng)造，而多媒體教學的神秘，設計的獨特，加上激人之情，啟人之智的視聽效果，都較好地調(diào)節(jié)了學生的情緒，使他們的信心十足，躍躍欲試，輕松愉快地進行各種美術(shù)創(chuàng)造。我在美術(shù)課堂教學《飛天》一課的過程中，是這樣利用多媒體輔助教學，讓學生自主有效地學習的：

1．觀畫面，培養(yǎng)審美感知能力

教學中我用直觀的圖畫提供感性認識，使學生進入特定的情境，從而產(chǎn)生美感，產(chǎn)生愉悅，自覺地投入美育活動中。針對四年級學生對飛天沒有太多了解的特點，我首先尋找到春節(jié)聯(lián)歡晚會上《飛天》的舞蹈節(jié)目，播放時，沒看過的學生被舞臺上渲染的逼真的飛天效果驚嘆，看過這個節(jié)目的學生立刻產(chǎn)生共鳴，饒有興致地再看一次。接下去介紹敦煌莫高窟和飛天形象的來歷，學生們就聽得更加認真，理解起來也比較容易了。

2．賞美圖，培養(yǎng)審美想象力

學生根據(jù)自己的經(jīng)驗，對眼前所看到圖像或所聽到的聲音都能展開豐富的想象，他們還會大膽地發(fā)現(xiàn)、豐富所看到的對象。課中，我出示許多飛天形象的放大圖，讓學生欣賞觀察，在學生的一片贊嘆聲中，我給飛天的腰際、手臂上添加了翻轉(zhuǎn)飛舞的綢帶，告訴學生：“是這些飄逸的綢帶給飛天帶去了更加逼真的飛翔效果，你覺得綢帶還可以怎樣飄飛？”這一句話給學生提供了想象的廣闊天地，他們響亮地說出自己的各種設想，用各種線條表現(xiàn)綢帶的飛舞方向，使我不得不驚嘆學生有著多么豐富的想象力。這也更證實了審美主體總是根據(jù)自己的審美經(jīng)驗，在主觀感情的驅(qū)使下積極主動地賦予審美對象以新的活力，新的生命。

3．述感受，全面發(fā)展個性

繪制好飛天形象后，我進行了作品的展示活動。讓學生評一評誰畫的飛天形象動態(tài)最生動？誰畫的綢帶飄飛得最優(yōu)美？誰畫的飛天場景最精彩？我引導學生尋找每幅作品中出色的地方，給不是很完美的地方提些合理化建議以便日后修復。每個學生都愿意聽大家評議自己的畫，都愿意學習他人繪制得好的地方，他們充分表現(xiàn)自己對美的創(chuàng)造，個性得到充分的發(fā)揮。

三、合理利用拓展——讓學生關(guān)注生活

現(xiàn)代社會，信息發(fā)展快速，學生接觸的視聽媒介非常多，信息來源也特別快，這就要求我應該多從誘發(fā)學生的審美情感，激活他們的審美興趣，引導他們自覺接受審美教育等方面著手組織教學。

1．課前拓展，鍛煉學生搜集信息能力

現(xiàn)代學生吸收知識的能力很強，僅僅靠課堂上40分鐘的學習是遠遠不夠的，我嘗試在課前進行拓展學習，發(fā)動學生利用家里的網(wǎng)絡資源尋找搜集與下節(jié)課內(nèi)容有關(guān)的信息，這樣在搜集資料的同時對課本內(nèi)容也有了一定的了解，正起到一舉兩得的作用。

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如今，越來越多的人認識到了美術(shù)學習對于學生的重要意義。美育在素質(zhì)教育過程中是必不可少的，其對于開發(fā)智力、陶冶情操、培養(yǎng)美感、提高人才全面素質(zhì)非常重要。那么，肩負著美育任務的小學美術(shù)課堂，又應如何改革創(chuàng)新，實現(xiàn)高效呢？

一、借助“同課異構(gòu)”教學模式促進課堂教學改革

此種教學模式建立在“同課”的基礎之上，并通過教師的個性化教學方式來達成教學目的。在小學美術(shù)教學過程中，為了讓學生的藝術(shù)審美能力及想象力得到發(fā)展，小學美術(shù)教師應在常規(guī)教學環(huán)節(jié)有意識地采取“同課異構(gòu)”教學模式，進而通過此種教學模式的實施，確保教師的個性化教學手段、教學方式以及教學理念在小學美術(shù)課堂中得到更好的呈現(xiàn)，使學生更為高效地領會和接受美術(shù)知識。同時，通過此種教學模式的實施，亦能夠達到小學美術(shù)課堂教改的目的，使小學美術(shù)教師的專業(yè)能力得到鍛煉和提高的契機。

二、采取課上啟發(fā)式教學模式促進課堂教學改革

小學美術(shù)教師應意識到，美術(shù)課程是一門充滿了藝術(shù)魅力的課程，如若教師采取平鋪直敘的講解方式，將會讓學生感到美術(shù)課堂同其他課程的授課方式區(qū)別不大，進而逐漸喪失學習美術(shù)知識的興趣。有鑒于此，小學美術(shù)教師應使學生通過在美術(shù)課堂上的學習活動，認識到藝術(shù)之美。小學美術(shù)教師應改變以往平鋪直敘式的授課方式，在美術(shù)課堂上采取啟發(fā)式教學模式，即美術(shù)教師不直接向?qū)W生講解和介紹相關(guān)美術(shù)知識，而是逐步引導學生自行發(fā)現(xiàn)美術(shù)知識，如此，學生不但能更為深刻地領悟所學的美術(shù)知識，亦能使學生自身的美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)獲得寶貴的養(yǎng)成契機，從而使學生的審美旨趣獲得提升空間。小學美術(shù)教師應鼓勵學生敢于發(fā)揮自身的想象力，并在想象力的驅(qū)使之下去自由地進行美術(shù)創(chuàng)作，從中感受到美術(shù)的魅力所在。

三、結(jié)合游戲激活美術(shù)課堂，創(chuàng)新美術(shù)教育

游戲是小學生普遍喜歡的活動形式，參與性強，積極性高。因此，在小學美術(shù)課堂中融入適當?shù)挠螒?，能吸引學生參與教學，活躍課堂氛圍。為此，教師應把握小學生的性格特點，融入游戲環(huán)節(jié)，使其通過游戲更好地掌握新的知識和技能，更好地形成對于美術(shù)學習的興趣。如在《水墨游戲》課程教授中，小學生對于水墨畫的學習興趣不高。為了避免枯燥乏味的水墨畫教學，教師可精心設計課堂，融入游戲成分。如設計一個游戲場景，播放舒緩的輕音樂，讓學生隨著線條翩翩起舞，自由地跳躍，進而趁熱打鐵，播放《賽馬曲》，讓學生在歡愉的氛圍中，聽著音樂畫墨線，一邊感受到駿馬馳騁草原的景象，一邊進行繪畫創(chuàng)作。學生在游戲中繪畫，體驗著不同墨色之間的轉(zhuǎn)變，同時，一幅幅水墨畫躍然紙上。在游戲氛圍的襯托下，學生的思維變得更加活躍，在無垠的時光中自由遨游。游戲創(chuàng)新了美術(shù)課堂，激活了美術(shù)課堂，大大提升了美術(shù)教學效率，也提升了學生對于美術(shù)學習的興趣?？紤]到小學生的特點和美術(shù)學科的特點，教師可在教學中多組織開展一些游戲活動，必會對美術(shù)教學改革有所裨益。

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二、素描課堂教學的重要性

素描課堂教學通過對物體的結(jié)構(gòu)、形體、明暗、色彩感和空間感的研究，培養(yǎng)繪畫者對事物的觀察和分析能力，并把觀察到的事物表現(xiàn)出來，以加深學生對造型規(guī)律的理解，提高學生的創(chuàng)造性思維能力。作為專業(yè)的美術(shù)教師，在教學過程中要因材施教，因人而異，使學生最大限度地發(fā)揮自己的學習潛能。在課堂教學過程中，要做到由簡到繁、由淺到深、循序漸進，重要的是讓學生理解形體間的構(gòu)成與組合關(guān)系。教師要在傳統(tǒng)寫實訓練的基礎上引進現(xiàn)代美學思想，并融入表現(xiàn)主義素描因素，這樣才能形成一套完整的教學訓練系統(tǒng)，從而培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和完美的表現(xiàn)能力。

三、采取多種形式激發(fā)學生的學習興趣

興趣是最好的老師。只有把學生學習美術(shù)的興趣激發(fā)出來，才能使學生愛上美術(shù)，才能真正提高教學效率。因此教師要結(jié)合學生的年齡特征和認知習慣，采取靈活多變的教學形式和教學方法，根據(jù)教學要求選擇學生喜歡和樂于接受的內(nèi)容，以滿足學生的好奇心，提高學生的學習興趣。

（1）教學手段要多樣化

如采取示范畫、繪畫游戲、多媒體課件演示等生動有趣的教學方式，多視角地展現(xiàn)教學內(nèi)容，增強學生對具體形象的想象力和感受力，豐富學生的審美體驗。

（2）把美術(shù)課和學生的實際生活聯(lián)系起來。

藝術(shù)離不開現(xiàn)實生活，否則它就失去了其生存的意義。這就要求教師在進行教學時要多聯(lián)系生活實際，引導學生主動觀察生活、積極探求生活中的美，通過觀察達到審美體驗，從而提高學生的學習興趣，提高教學效率。

四、培養(yǎng)學生的繪畫習慣

養(yǎng)成良好的繪畫習慣對于繪畫者來說尤為重要。因此，教師在教學中要引起足夠注意，要引導學生掌握正確的學習方法，教育學生養(yǎng)成良好的習慣，不要急于動筆，要從整體著眼，從局部著手，要學會觀察，對所畫對象的整體結(jié)構(gòu)，如比例、空間、形體、明暗等有全面的認識和了解后開始動筆，這樣才能對物體進行整體把握，才能使作品產(chǎn)生整體美，不然會出現(xiàn)一味地死摳局部，造成局部相互間不能順暢地銜接，使作品缺乏整體效果。

五、在素描教學中貫穿課堂示范

素描教學是一種技能性、實踐性很強的學科，光靠單純的理論講解不利于學生的理解和接受。因此，在新課改背景下的教學中，教師要為學生進行課堂示范，在枯燥單調(diào)的素描教學中貫穿教師示范，會給教學過程增添色彩、注入活力，這是其他任何教學手段都不可替代的。課堂示范對美術(shù)教學來說非常重要，這就要求美術(shù)教師要有全面的專業(yè)技能和對繪畫對象的全面把握能力，這對美術(shù)教師提出了新的、更高的要求。

六、局部修改要恰如其分

素描的學習過程應循序漸進，學生只有在反復的練習和實踐中才能提高，但是學生在繪畫過程中仍不可避免地面臨一些問題。因此，教師在指導學生作品時要做局部修改，但修改要恰到好處，教師在指導過程中并不是多多益善，而是要恰當和適度，注意發(fā)揮學生的個性特點，給學生留有繼續(xù)繪畫的余地，不可改得太細太多，否則會打亂學生的思路，使繪畫無法進行下去。

七、恰當?shù)狞c評可以增加學生的學習信心

當學生的“繪畫作業(yè)”完成后，教師要對作業(yè)進行批改。繪畫作品不同于其他學科的作業(yè)，對就是對，錯就是錯，它需要教師對學生的作品進行點評。教師的點評很重要，因為恰當?shù)狞c評尤其是肯定和贊美的評價會調(diào)動學生的情緒，增強學生的學習信心，激發(fā)學生求知欲和創(chuàng)作欲。同時，對作品中存在的具體問題和缺點也要明確指出，找出問題的癥結(jié)所在并告知改進方法，避免在以后的作品中犯類似的錯誤，這樣才能使學生在不斷的實踐中提高自身的繪畫能力。

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第一、激發(fā)學生的學習興趣，是優(yōu)化美術(shù)課堂教學的重要前提。

興趣是學習心理中最現(xiàn)實、最活躍的因素，它能夠成為學習的直接動力。能否激發(fā)起學生的學習興趣，是打開學生心扉、提高教學質(zhì)量的捷徑，也是優(yōu)化美術(shù)課堂教學的前提。從興趣入手，調(diào)動學生的學習動機，充分利用美術(shù)學科的特點優(yōu)勢來激發(fā)學生的學習興趣，如在美術(shù)室注意環(huán)境布置營造氣氛，教學中除了運用實物教具和掛圖等簡單手段，還運用音樂、幻燈、投影儀、電視錄像、多媒體等電教手段來激發(fā)學生的學習興趣，在美術(shù)課堂教學中如何激發(fā)學生的學習興趣呢？

（一）應用多媒體手段輔助美術(shù)教學，增加美術(shù)課堂教學對學生的吸引力。

在信息技術(shù)日益發(fā)達的當今社會中，現(xiàn)代教育呼喚教學手段的現(xiàn)代化，運用多媒體技術(shù)輔助美術(shù)教學既是當前教學改革的必然發(fā)展趨勢，同時也是推進素質(zhì)教育的一種必然要求。與傳統(tǒng)教學手段相比較而言，現(xiàn)代多媒體教學的實效性強，有省時、省力、直觀、靈活、生動、節(jié)奏快、容量大等特點。比如，在七年級的《結(jié)構(gòu)素描》一課中，運用FLASH動畫可以將“近大遠小、近低遠高”的透視規(guī)律直觀地呈現(xiàn)出來，使學生一看就懂、一學就會；還可以在FLASH制作的運動畫面中隨心所欲地變化字體，使學生從中掌握美術(shù)字體的變化規(guī)律，同時大大提高學生的學習興趣。再如：在以往的美術(shù)欣賞課的教學過程中，教師的資料來源往往局限于書本圖片或幾本書籍、雜志中的精彩圖片，但那一張張小得可憐的圖片使學生即使睜大眼睛，也看不清楚。如今，教師可以在課堂教學中運用多媒體技術(shù)，導入各種信息，并有機組合，聲形并貌，這樣，學生無論在課堂的任何角落都能看得清楚，也不會因為教師的語言不夠生動、演示的畫面過小而對美術(shù)失去興趣。隨著“校校通”的開通使用，一個美術(shù)課件可以為多所學校下載，網(wǎng)上資源可以共享，使得美術(shù)課堂素材更加豐富，有限資源得到無限使用。可想而知，只要老師能夠充分地發(fā)揮多媒體的作用，對美術(shù)課堂教學來說，無疑大有裨益。

（二）拓展美術(shù)教學材料，豐富美術(shù)教學課程的內(nèi)容。

當今的美術(shù)在現(xiàn)代藝術(shù)材料和藝術(shù)技術(shù)、交流傳播媒體、視覺研究和信息技術(shù)的沖擊下，在表現(xiàn)手法上已經(jīng)發(fā)生了巨大的變化。這就要求老師用發(fā)展的眼光對待美術(shù)教學和學生，而不能只停留在教授學生掌握某種繪畫技法上。比如，在七年級的《標志設計》一課的教學過程中，老師可以讓學生采用即時貼進行剪貼的方法制作和創(chuàng)意小隊活動的標志，從而塑造可愛、活潑、健康的小隊形象，這樣既省時、省力、又符合初中生好動的心理特點。美術(shù)材料的日益更新使得老師在設計教學思路和教學方法上有了拓寬思維和想象的空間，如雞蛋殼工藝畫的制作體現(xiàn)了變廢為寶的環(huán)保意識，版畫的制作體現(xiàn)了這種繪畫流程給人帶來的視覺美感和；再如，在八年級《紙的造型藝術(shù)》一課中，老師不僅僅要教學生紙的剪、折、裁、疊、卷等方法，還要使學生了解和感受到不同材質(zhì)的紙張的制作特點，更主要的是讓學生怎樣運用學到的知識和技能美化自己的生活，做到學以致用，這就大大提高了學生的學習熱情。

第二、創(chuàng)建輕松愉快的課堂教學氛圍，是課堂教學的關(guān)鍵。

課堂氛圍是師生共同在課堂上創(chuàng)造的心理和環(huán)境氛圍。良好的課堂氛圍能增進師生的情感交流，會產(chǎn)生更多的師生互動，學生愿意更多地表達自己。如何創(chuàng)建輕松愉快的課堂教學氛圍呢？

（一）充分運用教師語言的藝術(shù)。

課堂并非是老師的一言堂，因此老師的話不一定多，但要能給學生以啟發(fā)和引導。老師就象是一位出色的演講家，充分展示自己的教學語言藝術(shù)，言詞中透露著思辯與智慧，話語中體現(xiàn)著幽默風趣、語調(diào)中包含著抑揚頓挫。老師在主導教學時應努力營造出一種寬松、愉快的課堂氛圍，針對不同類型的學生，提高他們的學習主動性，使學生在繁重的學業(yè)中得以輕松地展現(xiàn)自我，那么，學生就會把對老師本人的喜歡遷移為對美術(shù)學科的熱愛。以六年級的《發(fā)射構(gòu)成紋樣》一課為例，我先從生活中的一些自然現(xiàn)象，比如旋渦、波紋、射擊的靶心等例子出發(fā)，用生動的語言幫助學生在頭腦中引起暫時神經(jīng)聯(lián)系的興奮，以喚起學生對感知過的事物或場景的聯(lián)想；再促使學生比較這些現(xiàn)象的共同點：由中心向四周擴散，和由四周向中心集中；接著我以這些現(xiàn)象的共性向?qū)W生提問，從圓形引申到正方形、三角形以及不規(guī)則的圖形等。最后我運用多媒體的動畫效果展示一些發(fā)射構(gòu)成紋樣的作品，同時加以具體形象的描述，使學生從視覺和聽覺上對發(fā)射構(gòu)成紋樣有了更深的了解，從完整意義上看，這是從認識到理解再到發(fā)展創(chuàng)造力的過程。在此教學過程中，老師的教學引導起到了很大的作用，課堂氣氛寬松，學生思想活躍，他們的想象能力和動手能力得到了發(fā)揮，學生學會了發(fā)現(xiàn)與思考、同時也學會了探索與創(chuàng)造，從學生的作品中表現(xiàn)的正是不同層次的創(chuàng)作。

（二）嘗試失敗，因材施教，增強學生學好美術(shù)的信心。

與其他學科比較來說，美術(shù)學科更注重實踐性和操作性。實踐必然會有成功與失敗，嘗試失敗的教學方法，就是事先不必給學生過多指導和框框加以限制，讓學生在多次嘗試與失敗中自我進步。當學生在實踐中出現(xiàn)錯誤時，或出現(xiàn)抵觸情緒、不想畫時，老師不應該責怪、批評學生，而應該意識到這是一個教育的契機，及時地給學生以鼓勵和引導，幫助學生完成心中想要表現(xiàn)的作品，使學生在失敗中學到許多東西。而對于基礎較好的學生，教師可以鼓勵他們大膽的嘗試更新穎、獨特的繪畫方式，以培養(yǎng)他們的創(chuàng)新思維。比如在《剪紙》一課的教學過程中，學生很容易把剪紙和紙貼畫混淆在一起，因此，學生的作業(yè)中有剪紙，也有紙貼畫，出現(xiàn)這樣的情況，老師只有通過展示一些個性鮮明的圖例，幫助學生了解和區(qū)分紙的這兩種不同的表現(xiàn)手法，而不能完全否認學生的作業(yè)，要幫助受挫的學生樹立自信。隨著時代的進步，美術(shù)課堂教學設計的目標已不再局限于區(qū)分門類和傳授繪畫技法上，而是能夠利用所學的知識和技能進行變化和組合、創(chuàng)造出無數(shù)個新造型、新形象、新形式。

第三、注重對學生的個性化教育是課堂教學的重要目標。

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二、基礎訓練與基本要求

西洋素描比我國傳統(tǒng)技巧更加完備和先進，是具有科學性的，它能如實地反映客觀現(xiàn)實。但是我們學習他們的素描教學千萬不能生搬硬套。無論哪個時代、哪個國家的素描教學法，我們都要遵循著名畫家徐悲鴻先生提出的“古法之佳者守之，垂絕者繼之，未足者增之，不佳者改之，西方繪畫可采入者融之”的原則進行素描訓練。

素描的基礎，主要是在培養(yǎng)學生正確地觀察、分析、綜合對象和生動地表現(xiàn)對象的能力。素描與色彩要求結(jié)合得完美，首先要抓住素描造型。譬如中國的人物畫，是以線描為主要造型手段，加強白描的基本功訓練，準確掌握人體比例、透視及運動規(guī)律，這就要認真分析和認識對象，打好素描基礎。

在素描教學中，必須注意簡練、準確、生動的特點。對于初學者，應從循序漸進入手，先畫石膏和靜物，但死的模型也不必畫得太多。人體造型的難度是大的，隨著人體的運動，當中細微變化更難掌握，因此我們要求對人體結(jié)構(gòu)要有所研究，重視解剖基礎訓練。

素描的練習，起初可用硬筆（鉛筆、碳鉛或鋼筆等）勾畫，時間不用長，畫面不用大，用小幅紙張素描，扼要地把對象的大關(guān)系概括出來即可，成為初步形體動態(tài)的印象。頭腦中有了這個印象之后，即可進行第二次素描，更能準確地調(diào)整好對象的位置、比例、明暗、輕重、動態(tài)、傳神等等造型因素，有程序地由淺入深地加以表現(xiàn)。課堂時間是有限的，在第三次素描訓練時，要求同學們在課外時間進行，背離對象用心默記著去畫。記憶素描結(jié)束后，還要去對著物體和畫面仔細檢查一番，把默記錯誤的地方和不準確的地方糾正過來。如果覺得不滿意或有多余的時間，最好再默記一幅，或變換角度再畫幾張。這樣的素描教學法，一定會使學生學得活、記得深、收效大。

三、提高素質(zhì)與鑒賞能力

學生在素描教學中建立了一定的基礎，作業(yè)就能層層深入地進行。達到這個階段，教師要特別提醒學生注意整體關(guān)系，不忘取舍，削弱次要部分，強化主要部分，在深入的基礎上進行藝術(shù)提煉，以適時提高學生的藝術(shù)素養(yǎng)。這就需要在素描教學中經(jīng)常開展名作欣賞、習作評比活動，與學生自己的作業(yè)相互對照，找出較好的地方和不足的地方，并找到不足的原因。最后，教師可集中針對大家普遍存在的問題加以研究，分析解決，并提醒學生在今后的實踐中對客觀事物要作出細致的觀察和認真的剖析，牢記作畫要領。素描習作可以靈活多樣，在日常生活中注意培養(yǎng)快速捕捉有生命形象的造型能力，能將寫生、記憶、默寫、夸張有機地融為一體。

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二、美術(shù)教學中要始終貫穿愉快教學法

傳統(tǒng)的“滿堂灌”式的教學，不但沒有讓學生學到知識，反而讓學生對美術(shù)產(chǎn)生厭惡感。作為一線教學的美術(shù)教師，要努力探索教學的新路子，靈活采用多種教學手段，在愉快的氣氛中完成指定的教學任務。1.和諧、平等的師生關(guān)系。教態(tài)指的是教學中老師的外部表情與內(nèi)在氣質(zhì)的形象反映，影響著學生的學習心理和情緒。實踐證明，教師的教態(tài)親切自然，容易拉近與學生之間的距離，更好地進行交流；嚴厲的教態(tài)只會疏遠自己的學生。好的教態(tài)，使得師生共同創(chuàng)造一種愉快的氣氛，學生的學習熱情高漲，有利于提高學習的興趣。同時教師面帶微笑，和顏悅色，可以給學生樹立學習的信心，會給學生愉快的暗示，讓學生積極參加到美術(shù)活動中。2.重視輔導環(huán)節(jié)，優(yōu)化課堂教學結(jié)構(gòu)。輔導對優(yōu)化美術(shù)課堂教學環(huán)節(jié)有著重要作用。根據(jù)本節(jié)課所授內(nèi)容，教師對每個學生進行具體指導，可以啟發(fā)學生的思維，開拓學生的想象空間，溶進自己的審美情趣，全身心投入到作品創(chuàng)作中。對作業(yè)中學生普遍存在的問題，要放在課堂上做重點講解；每個學生對美學的理解具有差異性，適當?shù)剡M行層次化教學；對好的作業(yè)，要給予鼓勵和表揚，學生提出奇特的見解，不能一味地進行打擊。由于作業(yè)時間較長，課堂氣氛容易顯得沉悶，要讓學生談談其作業(yè)的構(gòu)思、方法，以學生為主體，為使學生保持一種愉快狀態(tài)。甚至可以用娛樂性的活動，或者放音樂等方式來激發(fā)學生情趣，學生更容易融到美術(shù)作品美的意境中，開闊學生的思路，調(diào)動學生創(chuàng)造美的激情，從而達到想象的教學效果。

三、在美術(shù)教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識

齊白石說：“學我者生,似我者死。”藝術(shù)品的創(chuàng)作，不是照搬照抄，要有所創(chuàng)新。隨著教學改革的推行，要更加注重學生的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。在教學過程中，教師必須選擇能夠聯(lián)系學生生活實際的課題，調(diào)動起學生的主觀能動性，正確把握學生創(chuàng)造力特點，找到最能激發(fā)學生創(chuàng)新和實踐能力的教學，保證學生創(chuàng)新精神的養(yǎng)成和提高。1.在經(jīng)濟發(fā)展相對落后的中小城市，家長、社會甚至于教育工作者認為美術(shù)課是可有可無的課程，過度的強調(diào)升學率，而往往忽視了美術(shù)教學的重要作用，這對實際的教學工作產(chǎn)生了巨大的阻礙。對于這些傳統(tǒng)教育觀念以及美術(shù)教學中存在的隱性弊端，教師要正確認識、改變觀念，培養(yǎng)學生對美術(shù)學習的正確認識，為培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識打下基礎。2.藝術(shù)來源于生活，要鍛煉學生的實踐能力。實踐是創(chuàng)新能力形成的唯一途徑。根據(jù)教育需求和學生的認識特點，讓學生多體驗生活，接觸大自然，參與各種實踐活動，促使他們動手、動腦，只有這樣才能積累素材與經(jīng)驗，鞏固所學知識、拓展想象空間并為創(chuàng)新奠定基礎。

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關(guān)鍵詞 美術(shù)課堂；人文參透；多元評價

中圖分類號：G623.75 文獻標識碼：A 文章編號：1671-0568（2015）15-0119-01

一、美術(shù)課中人文性的內(nèi)涵與價值

《全日制義務教育美術(shù)課程標準》指出：美術(shù)課程具有人文性質(zhì)，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術(shù)課程，在實施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用。什么是人文？人文就是人類文化中的先進部分和核心部分，即先進的價值觀及其規(guī)范。簡而言之，人文，即重視人的文化。它是一種人格塑造，是一種生命關(guān)懷。

二、美術(shù)課中人文性的滲透

作為美術(shù)教師，要努力使學生幼小的心靈感受到美術(shù)學科的人文性，感受到藝術(shù)之美。如何通過課堂傳遞美術(shù)學科的人文性呢？可從以下方面著手：

1.美術(shù)教師自身素質(zhì)的提高和人文意識的培養(yǎng)。新課標對美術(shù)課人文性質(zhì)的定義，對現(xiàn)代教師提出了更高的要求，教師的一言一行都在潛移默化地影響著學生。而美術(shù)教師的現(xiàn)狀是：知識結(jié)構(gòu)過于單一，忽略人文知識與素質(zhì)的培養(yǎng)，學術(shù)氣息遠遠大于人文氣息。以至于課堂中一味追求分數(shù)、成績，學生對美術(shù)課有概念化的意識：誰畫的好，美術(shù)成績就好。其實，美術(shù)課中人文性的培養(yǎng)是情商的培養(yǎng)，是塑造學生人格的過程。比如，蘇少版美術(shù)第8冊的《石頭中的生命》知識點散、多、深，一節(jié)課根本不可能一一講透，而且這些石頭離我們的時代太久遠，它們既不新穎又不可愛，很難提起學生的興趣。這時候，教師就要用人文性的語言介紹這些鎮(zhèn)墓神獸產(chǎn)生的時代背景，當時的藝術(shù)水平，常見紋飾的由來與特色，以及一些有趣的小故事貫穿于課堂中，這節(jié)課就會變得生動，課堂氣氛一下活躍了，這樣的美術(shù)課學生還會有枯燥感嗎？教師要正視自己的不足，亡羊補牢；分析自己的弱勢，總結(jié)經(jīng)驗與教訓，自我暗示，自我鼓勵；加大人文知識的閱讀，豐富自己的人文素養(yǎng)，不斷鑄就自己的人文精神，讓學生感受到教師的人文性，藝術(shù)的人文性。

2.解讀兒童內(nèi)心，注重多元評價，體現(xiàn)人文關(guān)懷。兒童作品反映了他們的內(nèi)心世界，教師要熟悉兒童的視覺符號語言，了解學生才能更好地做好教學工作。對學生的認可尤其表現(xiàn)在對他們的作品評價上，每一次作業(yè)，可能就是他們情感的表達。筆者班級里有個男生對美術(shù)提不起興趣，畫的東西亂七八糟，每次別的學生看到他的作品都嗤之以鼻，所以他越發(fā)討厭畫畫。假如筆者對他的作品持“太丑了，我不喜歡”的鄙視態(tài)度，可能他永遠也不會愛上美術(shù)課。于是，筆者引導性地說：“今天你畫得非常認真，你愿意和老師分享這次作業(yè)的想法嗎？”、“看，這個畫得真有創(chuàng)意，不過外形好像還能畫得再準確點”等鼓勵性的語言，給予認可，這其實是種很有用的心理暗示，是一種潛移默化的人文關(guān)懷。果然，過了一學期后，他的作業(yè)有了明顯進步，還成了小組長，在課堂上經(jīng)常看到他高高舉起的小手，看到了他的自信與成長。

3.高度重視美術(shù)作品的鑒賞，挖掘人文內(nèi)涵。美術(shù)作品是內(nèi)容與形式的結(jié)合。美術(shù)鑒賞里有部分與中國畫有關(guān)，中國畫更側(cè)重于內(nèi)容與情感。蘇少版美術(shù)第10冊有一課講《詩配畫》。中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。國畫藝術(shù)是抒情的詩學，藝術(shù)的美學，寫意的畫學。學生在感受中國畫特點的同時，就是一種藝術(shù)的熏陶，是人文素養(yǎng)的提高。而現(xiàn)代西方繪畫作品則更側(cè)重于形式與情感的表達?？刀ㄋ够徽J為是抽象藝術(shù)的先驅(qū)，欣賞他的作品時大多數(shù)學生看不懂，畫面中點、線、面、色等元素散亂地結(jié)合在一起，讓人看了一頭霧水。這個原本學經(jīng)濟與法律的高材生，為什么在30歲突然愛上了繪畫藝術(shù)？他的作品色彩鮮艷濃烈，脫離客觀物象，運用簡單的造型元素。他認為具象地描摹物體的特征容易忽略作者的內(nèi)心世界，他把物象簡化成符號，抽象地表達藝術(shù)作品，更純粹地表現(xiàn)藝術(shù)家的精神世界。

4.技能與創(chuàng)新結(jié)合，進行綜合探索，內(nèi)化人文涵養(yǎng)。人文精神的培養(yǎng)很重要，并不代表可以脫離技能的訓練。大凡好的作品都與創(chuàng)作者良好的技能緊密相連。美術(shù)新課標指出：現(xiàn)代社會需要發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，美術(shù)課程特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，幫助學生學會運用美術(shù)的方法，將創(chuàng)意轉(zhuǎn)化為具體成果。在技能訓練的基礎上，通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中發(fā)現(xiàn)不同知識之間的關(guān)聯(lián)，認識美術(shù)與自然、美術(shù)與生活、美術(shù)與文化、美術(shù)與科技之間的關(guān)系，進行探究性、綜合性的美術(shù)活動，拓展想象的空間，體驗探究的愉悅和成功感，進而內(nèi)化人文涵養(yǎng)。

美術(shù)與其他學科相結(jié)合的活動內(nèi)容可表現(xiàn)為：①美術(shù)與音樂：用造型藝術(shù)的方式來表現(xiàn)音樂，包括描繪樂感，設計制作樂器，并用這些樂器演奏等；②美術(shù)與戲曲：舞蹈：設計、制作并表演皮影戲、影子戲等；③美術(shù)與自然：創(chuàng)作居住地區(qū)昆蟲、植物、風景的圖鑒，創(chuàng)作反映居住地區(qū)風貌的美術(shù)作品等；④美術(shù)與文學：創(chuàng)作童話故事的插圖、連環(huán)畫等；⑤美術(shù)與信息技術(shù)：運用攝影、攝像、影視、電腦等多媒體設備進行創(chuàng)作活動，或利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野，展示美術(shù)作品，進行交流等；⑥美術(shù)與地理：繪制地圖，設計、制作游樂園模型等；⑦美術(shù)與物理：設計與制作會發(fā)光、會轉(zhuǎn)動的環(huán)境藝術(shù)模型等；⑧美術(shù)與歷史：調(diào)查當?shù)匚幕z產(chǎn)以及傳統(tǒng)藝術(shù)，用報告、畫、雕塑或建筑模型表達調(diào)查結(jié)果等。

在《我設計的車》這一課中，要求學生做一回小小汽車設計師。而上節(jié)課《車》中，學生已經(jīng)了解了車的種類、結(jié)構(gòu)、優(yōu)點及不足，并且也嘗試過描繪車子，所以這節(jié)課在它的基礎上進行想象與創(chuàng)造，利用簡化、添加、擬人、夸張等手法，結(jié)合未來車子多功能的特點來設計顯得容易了。設計的車還可以運用到生活中，讓學生感受美術(shù)與生活的關(guān)系，也許未來成功的車輛設計師就誕生在這里。學以致用，才能提高學生的學習熱情，才會主動去探索，去研究，而人文教育的目的就在于此。

當然，通過美術(shù)課提高學生的人文素養(yǎng)不是一朝一夕的事，需要教師擁有較高的人文內(nèi)涵去感染學生；需要教師走進學生的內(nèi)心世界，鼓勵、信任、欣賞地看待他們；需要藝術(shù)地鑒賞美術(shù)作品，挖掘其人文內(nèi)涵；需要通過提高實踐能力和創(chuàng)造力去內(nèi)化他們的素養(yǎng)。把人文精神的培養(yǎng)融入點點滴滴的小事中，去體驗生活，去創(chuàng)造，去改變，才能讓人文教育像陽光一樣溫暖每個人的內(nèi)心，構(gòu)筑美好的精神家園。

參考文獻：

[1]教育部.義務教育美術(shù)課程標準[S].北京:北京師范大學出版社,2012.