導(dǎo)言：作為寫(xiě)作愛(ài)好者，不可錯(cuò)過(guò)為您精心挑選的10篇藝術(shù)創(chuàng)作論文，它們將為您的寫(xiě)作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

將數(shù)碼藝術(shù)引入版畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作，對(duì)傳統(tǒng)版畫(huà)的繼承與發(fā)展具有重要的意義，體現(xiàn)了當(dāng)今時(shí)代的需求，給版畫(huà)藝術(shù)帶來(lái)了生機(jī)與活力。傳統(tǒng)的版畫(huà)藝術(shù)全部由手工完成，程序復(fù)雜繁瑣，數(shù)碼媒介高科技手段的引入，大大簡(jiǎn)化了版畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程，節(jié)約了大量的時(shí)間成本和人力成本，有利于版畫(huà)藝術(shù)的快速發(fā)展。

2.數(shù)碼媒介引入版畫(huà)藝術(shù)能擴(kuò)展版畫(huà)的欣賞范圍

數(shù)碼新媒介與版畫(huà)藝術(shù)的結(jié)合在豐富傳統(tǒng)版畫(huà)內(nèi)容與傳播途徑的同時(shí)，給傳統(tǒng)版畫(huà)藝術(shù)帶來(lái)了生機(jī)與活力，使得版畫(huà)藝術(shù)與欣賞者之間的距離不斷縮小，數(shù)字版畫(huà)藝術(shù)因此具有更廣闊的發(fā)展空間。具體來(lái)說(shuō)，版畫(huà)藝術(shù)家在版畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中引入網(wǎng)絡(luò)流行語(yǔ)言，使得版畫(huà)藝術(shù)所要傳遞的情感更形象具體，在豐富版畫(huà)內(nèi)容的同時(shí)，通過(guò)數(shù)碼媒介簡(jiǎn)化了創(chuàng)作難度，使得作品更容易被欣賞者理解和接納。

二、利用數(shù)碼新媒介進(jìn)行版畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作的途徑探索

1.與時(shí)俱進(jìn)地繼承與發(fā)展數(shù)碼版畫(huà)藝術(shù)

要保持版畫(huà)藝術(shù)的生命力，就需要對(duì)其藝術(shù)形式不斷地發(fā)展與創(chuàng)新。在科技不斷發(fā)展的今天，在傳統(tǒng)版畫(huà)藝術(shù)中引入數(shù)碼作為新媒介，能使版畫(huà)藝術(shù)具有更廣闊的發(fā)展前景。所以，為了保持?jǐn)?shù)碼版畫(huà)藝術(shù)的新鮮與活力，除了大量運(yùn)用科技處理手段外，還需要重視對(duì)版畫(huà)藝術(shù)內(nèi)容和表現(xiàn)形式等進(jìn)行創(chuàng)新，與時(shí)俱進(jìn)地繼承與發(fā)展數(shù)碼版畫(huà)藝術(shù)，使之更貼近人們的工作與生活。版畫(huà)藝術(shù)所傳達(dá)的內(nèi)容貼近人們的心靈，更容易打動(dòng)欣賞者，與人們達(dá)到情感上的共鳴。

2.重視對(duì)傳統(tǒng)民族文化的繼承與發(fā)展

受到人們追求時(shí)尚感與節(jié)奏感的影響，很多數(shù)碼版畫(huà)藝術(shù)家為了迎合欣賞者，在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中加入了大量的現(xiàn)代元素，往往忽視了傳統(tǒng)民族文化。傳統(tǒng)民族文化是版畫(huà)藝術(shù)的靈魂，對(duì)數(shù)碼版畫(huà)藝術(shù)進(jìn)行創(chuàng)新必須要在保持民族文化特色的基礎(chǔ)上，對(duì)傳統(tǒng)民族文化進(jìn)行辯證分析、繼承與發(fā)展，保留民族文化中的精華部分，運(yùn)用現(xiàn)代的視角和表達(dá)方式對(duì)其進(jìn)行再現(xiàn)。只有這樣，才能使數(shù)碼版畫(huà)藝術(shù)獲得源源不斷的發(fā)展動(dòng)力，得到更長(zhǎng)遠(yuǎn)的持續(xù)發(fā)展。

3.保持?jǐn)?shù)碼版畫(huà)藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性

現(xiàn)階段，人們獲取信息的渠道越來(lái)越豐富，對(duì)藝術(shù)作品的原創(chuàng)性要求也越來(lái)越高。所以，數(shù)碼版畫(huà)藝術(shù)家要在作品中表達(dá)自己獨(dú)特的理解，不斷學(xué)習(xí)先進(jìn)的藝術(shù)表現(xiàn)方法與理念，摸索版畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，在實(shí)踐創(chuàng)作過(guò)程中不斷反思與總結(jié)，形成獨(dú)樹(shù)一幟的具有創(chuàng)作者個(gè)人特點(diǎn)的藝術(shù)風(fēng)格。在當(dāng)今重視人文氣息的時(shí)代，鑒于人們對(duì)藝術(shù)作品人文特性的重視，版畫(huà)藝術(shù)家要將人文性貫穿創(chuàng)作的整個(gè)過(guò)程，賦予作品獨(dú)特的靈性。

篇2

所謂的傳統(tǒng)即是不斷被肯定的慣例，它“需要公認(rèn)的美善標(biāo)準(zhǔn)和既定的規(guī)則來(lái)支撐，這些標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)則不是個(gè)人所能決定的，很大程度上取決于社會(huì)公意，進(jìn)而形成社會(huì)的審美價(jià)值”。馬克思認(rèn)為藝術(shù)品的最高價(jià)值是經(jīng)由其他社會(huì)方面的價(jià)值一起完成的，包括社會(huì)價(jià)值、道德價(jià)值和宗教價(jià)值。這種價(jià)值觀經(jīng)各代的思想者通過(guò)研究藝術(shù)和詩(shī)歌來(lái)給美作以抽象的定義，用最帶普遍性的術(shù)語(yǔ)來(lái)表達(dá)美的標(biāo)準(zhǔn)，為其找到一些普通使用的公式，成為一種審美經(jīng)驗(yàn)。相應(yīng)地在藝術(shù)創(chuàng)作中便形成了藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的固定原則乃至共同的標(biāo)準(zhǔn)。而在傳統(tǒng)社會(huì)中，個(gè)人生活在傳統(tǒng)之中，傳統(tǒng)是代代相傳不變的經(jīng)驗(yàn)，古典主義藝術(shù)正好符合這種不具有個(gè)人色彩、不反映個(gè)人觀點(diǎn)、不具有過(guò)激的創(chuàng)新風(fēng)格，也不是為了適應(yīng)市場(chǎng)需求而創(chuàng)作的特征。在現(xiàn)代西方資本主義社會(huì)中，現(xiàn)代人除了自己以外已經(jīng)對(duì)任何價(jià)值系統(tǒng)喪失信仰，出現(xiàn)了藝術(shù)上的個(gè)人主義。人們或是對(duì)社會(huì)秩序公然表示敵意，或是根本漠不關(guān)心，任何形式的限制都被視為是一種局限。但是，這些社會(huì)和心理事實(shí)已經(jīng)使藝術(shù)家在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中難以立足。也就是說(shuō)，如果藝術(shù)家有絕對(duì)的自由，任何事物只要經(jīng)由他的認(rèn)可都可以成為藝術(shù)，那么藝術(shù)就將停留在這種情況下，再無(wú)超越和進(jìn)步的可能了。因此，在現(xiàn)代社會(huì)中，傳統(tǒng)的已受到認(rèn)可的古典主義被繼承、弘揚(yáng)，形成先后延承、生生不息的發(fā)展態(tài)勢(shì)。

2.哲學(xué)與美學(xué)的影響

理論對(duì)實(shí)踐起到不可小視的指導(dǎo)作用。從這個(gè)角度出發(fā)，西方文藝實(shí)踐的發(fā)展與哲學(xué)思想的發(fā)展息息相關(guān)。就藝術(shù)創(chuàng)作上的古典主義傳統(tǒng)而言，它的形成是同古典哲學(xué)、美學(xué)的不間斷發(fā)展相聯(lián)系的。西方哲學(xué)源于古希臘，從古希臘諸位哲學(xué)家提倡的希臘藝術(shù)創(chuàng)作的最高理想—合式原則，到17世紀(jì)波瓦洛提出的文藝創(chuàng)作上的理性原則，以及18世紀(jì)啟蒙運(yùn)動(dòng)的滾滾洪流中康德、黑格爾締造的德國(guó)古典哲學(xué)的殿堂，而德國(guó)古典哲學(xué)也成為現(xiàn)當(dāng)代哲學(xué)的直接源頭?，F(xiàn)當(dāng)代西方哲學(xué)不論哪個(gè)流派，都不能不面對(duì)古典哲學(xué)這深厚的傳統(tǒng)，那些試圖從古典哲學(xué)中尋找思想資料的現(xiàn)當(dāng)代西方哲學(xué)家，固然會(huì)自覺(jué)地把古典哲學(xué)作為自己思想的起點(diǎn)。

3.文化源頭的相關(guān)性與古典文化的復(fù)興

就整個(gè)西歐范圍而言，各個(gè)國(guó)家擁有大致相同的文化源頭，擁有共同的。19世紀(jì)之前，在西方美術(shù)史的撰寫(xiě)和美術(shù)史的教學(xué)工作以及歐洲重要博物館的收藏中，古典藝術(shù)仍舊占主流。由古希臘羅馬作為古典主義文化的源頭，自意大利在14世紀(jì)重新熱衷于古典主義文化藝術(shù)遺產(chǎn)開(kāi)始，恢復(fù)古代文化及藝術(shù)風(fēng)格便成為可能。歷經(jīng)數(shù)代，雖然產(chǎn)生了其他藝術(shù)樣式和藝術(shù)風(fēng)格，但突然出現(xiàn)了驚人的“退化”現(xiàn)象，20世紀(jì)的藝術(shù)家們，比如意大利新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的畫(huà)家卡索拉蒂、未來(lái)主義的藝術(shù)家巴拉等，這些藝術(shù)家的創(chuàng)作在經(jīng)歷一段激進(jìn)傾向之后便重新投入古典主義的懷抱。另一方面，西方現(xiàn)代文明也正是古希臘文明與基督教文明共同孕育的果實(shí)。當(dāng)藝術(shù)作品進(jìn)入傳統(tǒng)的藝術(shù)體系之后需要一種來(lái)源于藝術(shù)史的質(zhì)量認(rèn)證的標(biāo)準(zhǔn)，這暗示了恒久的質(zhì)量需要一種傳統(tǒng)性的因素作為參照和比較的框架，而從文化的層面出發(fā)，古典主義傳統(tǒng)難以更移。

篇3

首先，中國(guó)舞蹈藝術(shù)前所未有地探觸當(dāng)代中國(guó)人的時(shí)代精神，以動(dòng)感的肢體語(yǔ)言表現(xiàn)出極其豐富的社會(huì)精神風(fēng)貌，以舞蹈藝術(shù)之美勾勒著中國(guó)社會(huì)精神生活之旅。1989年問(wèn)世的《黃河一方土》以鮮明的個(gè)性勾勒出黃河人的內(nèi)在情愫，雖然僅僅是婚姻生活的幅幅畫(huà)面，卻極力地將藝術(shù)的目光聚焦在人的內(nèi)心深處。隨后，1991年問(wèn)世的大型舞蹈晚會(huì)《獻(xiàn)給俺爹娘》，更是整個(gè)90年代舞蹈創(chuàng)作的先導(dǎo)。其中對(duì)于民族情感、民族性格、民族氣派和民族風(fēng)格的藝術(shù)表達(dá)，得到了眾口一詞的高度稱贊。它深刻影響了后來(lái)的舞蹈創(chuàng)作發(fā)展，也幾乎可以被看作是自延安新秧歌運(yùn)動(dòng)以后中華民族精神在舞蹈領(lǐng)域的又一次昭彰?！栋硰狞S河來(lái)》、《黃土黃》等作品或用大群舞構(gòu)圖中充滿渴求力量的身影，或用濃烈的鼓聲和奮躍的舞蹈姿態(tài)，積極反映了中國(guó)開(kāi)放初期人民群眾從閉守心理到張望遠(yuǎn)方的急切目光和沖動(dòng)心理?！稏|方紅》、《阿莫惹妞》等一系列作品則比較深入地探索了華夏民族不屈不撓的堅(jiān)韌性格和容納百川匯成大海的胸襟與氣魄。

另一方面，為了更深刻地揭示當(dāng)代中國(guó)人的精神世界，90年代的舞蹈創(chuàng)作不得不打破原有舞蹈藝術(shù)的樣式和風(fēng)格，采用新鮮的手法，大膽探索新的表現(xiàn)理念和表達(dá)方式。《長(zhǎng)城》、《綠》、《地平線》等作品，也都將藝術(shù)創(chuàng)新寫(xiě)在了自己的藝術(shù)旗幟上。2001年創(chuàng)作演出的《我們看見(jiàn)了河岸》、《我要飛》等現(xiàn)代舞作品，更是將中國(guó)人大膽吸取外來(lái)藝術(shù)，創(chuàng)造全新自我的時(shí)代風(fēng)貌勾畫(huà)得生龍活虎。演出中那緊握拳頭的速寫(xiě)，讓每一個(gè)觀舞者都深切地感受了歷史前進(jìn)的巨大沖動(dòng)和力量！

90年代以來(lái)，舞蹈藝術(shù)不僅是時(shí)代的號(hào)角，吹響著當(dāng)代中國(guó)進(jìn)步的主旋律，還用舞蹈藝術(shù)特有的心理刻畫(huà)力量揭示著人類(lèi)內(nèi)心的豐富世界。換句話說(shuō)，如何深入開(kāi)掘人類(lèi)內(nèi)心世界，是這一時(shí)期當(dāng)代舞蹈藝術(shù)發(fā)展歷程上最重大的課題之一。舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作積極探索了多種社會(huì)層面的豐富社會(huì)心理，以及不同性別者的精神之旅。《暗戰(zhàn)》用雙人舞的形式表現(xiàn)了生活中普遍發(fā)生著的對(duì)抗、沖突及其復(fù)雜。在國(guó)際上獲得很高聲譽(yù)的《也許是要飛翔》、《和夢(mèng)一起上岸》則表現(xiàn)了人在現(xiàn)實(shí)中所遭遇的暫時(shí)挫折以及那不可放棄的永恒追求。也許是舞蹈藝術(shù)語(yǔ)言富于優(yōu)美動(dòng)感的緣故吧，許多優(yōu)秀作品都將視覺(jué)焦點(diǎn)集中在女性心理的刻畫(huà)上。《天邊的紅云》以中國(guó)工農(nóng)偉大中的女性戰(zhàn)士為表現(xiàn)對(duì)象，用濃重的浪漫主義手法塑造了艱苦絕地上的犧牲之于女性戰(zhàn)士所潛藏的解脫意味，以及正是在犧牲中所蘊(yùn)藏的精神之壯烈、追求之高尚！楊麗萍的名字，自80年代開(kāi)始響亮起來(lái)，達(dá)到了家喻戶曉的程度，它不僅證明著一種舞蹈藝術(shù)被普遍認(rèn)可的社會(huì)現(xiàn)象，還證明著讓舞蹈藝術(shù)走進(jìn)千家萬(wàn)戶的藝術(shù)理想。這在當(dāng)代青年舞蹈家中并不多見(jiàn)，也是新時(shí)代以前中國(guó)舞蹈界所夢(mèng)寐以求的事情。如果我們深究其理的話，除去楊麗萍所創(chuàng)造的特殊舞蹈形態(tài)美之外，我們不得不承認(rèn)她非常善于創(chuàng)造具有獨(dú)特心理色彩而又非常富于民族性的舞蹈藝術(shù)形象，舞臺(tái)上時(shí)有即興發(fā)揮部分而至自由狀態(tài)，能夠觸及人心和生命底蘊(yùn)。她的《雀之靈》、《兩顆樹(shù)》等，都可以當(dāng)作女性心理的獨(dú)白去細(xì)細(xì)解讀。

篇4

⑵人類(lèi)的天性——傾訴。

⑶記錄且尋找答案?？偨Y(jié)以上原因可以看出，具有悲劇意識(shí)的死亡無(wú)疑是悲苦的，當(dāng)人們?cè)庥霰嗟臅r(shí)候，傾訴是最直接的自我救贖和治療的方式。嘮叨是一種傾訴，文字的記錄是一種傾訴，低吟淺唱是一種傾訴，視覺(jué)創(chuàng)作也是一種傾訴。藝術(shù)家（包括非藝術(shù)家們）以藝術(shù)來(lái)試圖對(duì)抗悲苦、死亡或虛無(wú)，從而緩解恐懼或焦慮，因此在客觀上起到了治療的作用。死亡是所有恐怖事件中最令人感到恐懼的，死亡如影隨形，從我們出生開(kāi)始，便一直伴隨著我們。尤其當(dāng)我們?cè)庥鏊劳龅漠?dāng)口，那種內(nèi)心的震撼和恐懼是最大化的。因此，藝術(shù)的治療作用在此便顯現(xiàn)了一定的作用。以上也就是為什么大量藝術(shù)家以死亡為題材進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的理性因由吧。

二、視覺(jué)藝術(shù)創(chuàng)作中具有死亡意識(shí)的感性主觀因由

經(jīng)由資料的查詢及與身邊曾表現(xiàn)過(guò)死亡題材的朋友的談話，愈發(fā)發(fā)現(xiàn)，古往今來(lái)，曾在作品中描繪死亡的藝術(shù)家們，各有各的因由。

1.情感宣泄的需求

首先從我個(gè)人說(shuō)起。這恐怕又涉及到對(duì)死亡的理解上來(lái)。死亡之于我，是一個(gè)美好的想往。死亡既是終結(jié)，終結(jié)所有的快樂(lè)與不快，終結(jié)所有的紛爭(zhēng)、所有的思想和所有的糾結(jié)。死亡是唯一可以達(dá)到不悲不喜的中正狀態(tài)的唯一途徑。這種中正的狀態(tài)正是我想要追求的狀態(tài)，于是直到現(xiàn)在，還是這樣覺(jué)得：當(dāng)我死去的時(shí)候，一定是微笑著的。這種對(duì)待死亡的態(tài)度，似乎與莊子回歸自然的態(tài)度是相似的，卻又不盡相同。然現(xiàn)實(shí)生活中，這樣的終結(jié)還是遙遙無(wú)期的未知，正因?yàn)槲粗?，帶?lái)心底的空寂和失落是無(wú)法消除的，就好像一個(gè)受盡了委屈無(wú)處訴苦的孩子，影像便成了唯一可以宣泄的安全途徑。藝術(shù)家都很感性，敏感而脆弱，這是大多數(shù)人的共識(shí)。感性的人比理性的人更容易洞察微妙，率性而行。不可否認(rèn)，有相當(dāng)一部分人，在進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候，最原始的動(dòng)機(jī)，就是一種情感的宣泄，無(wú)關(guān)乎藝術(shù)，無(wú)關(guān)乎藝術(shù)品本身的意義與價(jià)值。

篇5

審美藝術(shù)中的好奇心和探索欲，是人們對(duì)于作品的審美效應(yīng)的基本要求和標(biāo)準(zhǔn)。我們欣賞古希臘詩(shī)人荷馬的《伊利亞特》，驚異于阿喀琉斯和赫克托耳的勇敢精神、高超武藝和非凡智慧；欣賞印度現(xiàn)代作家、詩(shī)人泰戈?duì)柕摹都村壤?，驚異于人類(lèi)努力擺脫自身有限的存在，渴求自由和永恒的熱望；欣賞美國(guó)19世紀(jì)女作家斯陀夫人的《湯姆叔叔的小屋》，驚異于美國(guó)蓄奴制的罪惡和美國(guó)黑人的不幸遭遇；觀賞意大利文藝復(fù)興時(shí)期畫(huà)家達(dá)•芬奇的《蒙娜麗莎》，驚異于那微笑的神秘；聽(tīng)著德國(guó)近代大音樂(lè)家貝多芬的《英雄交響曲》，驚異于作曲家那偉大的胸懷；閱讀莫言的小說(shuō)《透明的紅蘿卜》，驚異于他對(duì)人的生命向力的贊譽(yù)和探究……欣賞者在驚異中本來(lái)是片斷的、零碎的感受都被接通為一個(gè)整體，他的心靈受到了強(qiáng)烈的撼動(dòng)；而作為審美對(duì)象的文藝作品中潛藏著、幽閉著的意蘊(yùn)，突然被敞亮了出來(lái)。由此可知，真正的審美藝術(shù)活動(dòng)包括藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)欣賞，都是伴隨著驚異感和探索欲而產(chǎn)生的。當(dāng)然，好奇心和探索欲并不等于審美藝術(shù)活動(dòng)，然而它在審美活動(dòng)中卻能夠豁然貫通人們胸臆、發(fā)現(xiàn)審美對(duì)象的整體底蘊(yùn)的電光石火。應(yīng)該說(shuō)，沒(méi)有驚奇就沒(méi)審美發(fā)現(xiàn)，也就沒(méi)有審美藝術(shù)活動(dòng)。亞里士多德在談到悲劇等敘事性作品時(shí)指出：“一切‘發(fā)現(xiàn)’中最好的是從情節(jié)本身產(chǎn)生的、通過(guò)合乎可然律的事件而引起觀眾的驚奇的‘發(fā)現(xiàn)’，例如索?？死账沟谋瘎　抖淼移炙雇酢泛汀兑练聘锬鶃喸谔章迦死铩分械摹l(fā)現(xiàn)’；伊菲革涅亞想送信回家，是一樁合乎自然律的事?！盵3]在審美藝術(shù)活動(dòng)中，驚奇和探索往往能帶來(lái)審美發(fā)現(xiàn)，使人們處在發(fā)現(xiàn)的激動(dòng)之中，因而藝術(shù)中的驚奇和探索會(huì)促使欣賞者探索人生乃至整個(gè)宇宙的奧秘。

科學(xué)工作者面對(duì)藝術(shù)世界的絢麗多姿、神奇莫測(cè)，一定會(huì)使他駐足沉思，產(chǎn)生一種驚異感和新奇感。在強(qiáng)烈的好奇心驅(qū)使下進(jìn)入審美藝術(shù)世界，在潛移默化中強(qiáng)化探索的欲望。藝術(shù)是培養(yǎng)和激勵(lì)人們好奇心和探索欲望的一種審美方式。在科學(xué)史上，有數(shù)不清的科學(xué)家都受到了音樂(lè)、詩(shī)歌、小說(shuō)以及古老的神話、傳說(shuō)、童話等藝術(shù)的熏陶，啟動(dòng)了他們的想象力和創(chuàng)造力，也啟動(dòng)和增益著他們的好奇心和探究精神。

今天，理工院校的學(xué)生要增益自己的好奇心和探索精神，在學(xué)習(xí)和科學(xué)研究活動(dòng)中有所創(chuàng)見(jiàn)，參與文學(xué)藝術(shù)活動(dòng)、特別是欣賞那些古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)作品，應(yīng)該說(shuō)是一條有效的路徑。

二、文學(xué)藝術(shù)是滋養(yǎng)科學(xué)工作者的好奇心和探索欲的最好學(xué)校。在審美藝術(shù)活動(dòng)中培養(yǎng)的好奇心和探索欲望，會(huì)伴隨著科學(xué)研究活動(dòng)的始終，成為歷久彌新的心理力量，驅(qū)動(dòng)他們不懈地探索宇宙的奧秘。

篇6

動(dòng)漫是“動(dòng)”的藝術(shù)，以動(dòng)為本，多是在運(yùn)動(dòng)中講故事。敦煌壁畫(huà)中，對(duì)人物“動(dòng)態(tài)”的塑造是藝術(shù)家們對(duì)生活精細(xì)觀察后的成功創(chuàng)作。如敦煌的標(biāo)志性形象—飛天能成為敦煌的LOGO，源于她的美，而所有的美感來(lái)自于她的動(dòng)態(tài)。雖然在敦煌不同時(shí)期塑造的飛天體態(tài)各不相同，但是她們身體的翻轉(zhuǎn)、扭曲，四肢的伸展、擺動(dòng)，形成流動(dòng)唯美的S形，再加上衣裙飄帶飛揚(yáng)的走勢(shì)，以及背景紋樣的流動(dòng)感，都體現(xiàn)出由力量、運(yùn)動(dòng)和速度構(gòu)成的靈動(dòng)美。具有動(dòng)感之美的飛天打破了洞窟中呆板森嚴(yán)的氣氛，使觀者眼前一亮，使洞穴富有生氣。吉林動(dòng)畫(huà)學(xué)院參照敦煌飛天形象制作了原創(chuàng)動(dòng)畫(huà)片《飛天》，片中所流露出來(lái)的美感，濃郁的敦煌風(fēng)格，強(qiáng)烈的本土氣息，在今日一味追“日”追“美”的中國(guó)動(dòng)漫市場(chǎng)上，給人唯美的視覺(jué)感受和心靈的震撼。

2.元素之二—夸張

夸張是動(dòng)漫藝術(shù)慣用的手法，目的是為了表達(dá)強(qiáng)烈的思想感情，突出某種事物的本質(zhì)特征。動(dòng)漫畫(huà)家運(yùn)用豐富的想象力，對(duì)形象的某些方面刻意地夸大或縮小，做藝術(shù)上的渲染。文學(xué)家高爾基指出：夸張是創(chuàng)作的基本原則。2009年春節(jié)晚會(huì)上，舞蹈《千手觀音》精美絕倫，令全國(guó)億萬(wàn)觀眾震撼，其創(chuàng)作源頭就來(lái)自于我國(guó)的敦煌壁畫(huà)。千手千眼觀音是佛教密宗中最重要的菩薩之一，多首、多手、多眼是千手觀音的主要特征。敦煌壁畫(huà)中的圖像就是根據(jù)佛經(jīng)而繪制的經(jīng)變圖或變相圖。這樣夸張的“千手千眼”觀音造型并沒(méi)有難倒聰明的古代藝術(shù)家們，他們采取了以少代多、相互組合的辦法，在觀音的身上繪出許多持各種法器、寶物的大手，在大手外邊畫(huà)上千只小手，用小手組成觀音的圓輪形背光，又讓每只手中長(zhǎng)出一眼，這就變成了“千手千眼”，使其多而不亂，美而優(yōu)雅，法力無(wú)邊。這種夸張的巧妙創(chuàng)作不禁使人嘖嘖稱贊。在動(dòng)畫(huà)片中我們經(jīng)常能見(jiàn)到，把身體的某一部分在角色上反復(fù)出現(xiàn)，表達(dá)角色的一種神力或表現(xiàn)一種幽默感，如《哪吒鬧?！分械哪倪?、《怪物電力工廠》中的小怪物們。

3.元素之三—色彩

形乃近觀，色則遠(yuǎn)觀。當(dāng)觀者走向畫(huà)面時(shí)，映入眼簾的是色彩而不是造型，因此色彩對(duì)渲染畫(huà)面神韻有著重要的作用。敦煌壁畫(huà)的用色受中國(guó)文化的五行觀的影響。五行是指木、火、土、金、水五種物質(zhì)的運(yùn)動(dòng)存在著既相互滋生又相互制約的關(guān)系，在不斷相生相克的運(yùn)動(dòng)中維持著動(dòng)態(tài)的平衡?！岸鼗捅诋?huà)每一個(gè)洞窟的建筑、雕塑、壁畫(huà)都有統(tǒng)一和諧的色調(diào)，每一幅畫(huà)的用色都服從整窟統(tǒng)一的布局?！痹诋?huà)面保持色調(diào)統(tǒng)一的基礎(chǔ)上，又不乏局部絢麗豐富的色彩。壁畫(huà)用色以紅、黃、綠、藍(lán)、白、黑、褐為主，通過(guò)大小對(duì)比、形狀對(duì)比、補(bǔ)色對(duì)比、色相對(duì)比和冷暖對(duì)比，把單調(diào)的色彩豐富運(yùn)用，形成強(qiáng)烈的裝飾效果，絢麗又不失厚重，鮮艷又不失樸素。《九色鹿》《大鬧天宮》《哪吒鬧?！贰讹w天》等動(dòng)畫(huà)片都充分借鑒了敦煌壁畫(huà)的色彩特點(diǎn)，有濃郁的本土氣息，既給人視覺(jué)美感，又讓人心理上產(chǎn)生自豪感。

二、敦煌壁畫(huà)給予中國(guó)動(dòng)漫藝術(shù)創(chuàng)作的啟示

1.用虔誠(chéng)之心做動(dòng)畫(huà)

敦煌壁畫(huà)是以佛教故事為創(chuàng)作母題。最早在敦煌修行的僧人，要自己去塑造一尊心中的佛像，便日夜對(duì)著佛像靜心修煉，十分虔誠(chéng)。古代藝術(shù)家們?cè)诶L制這些壁畫(huà)時(shí)也是懷著虔誠(chéng)之心。繪制過(guò)程不是一種單調(diào)乏味的勞作行為，而是一個(gè)調(diào)心養(yǎng)性的過(guò)程。佛理與藝心相連，佛性與人格相連。畫(huà)者內(nèi)心的修煉對(duì)敦煌壁畫(huà)起著十分重要的作用。畫(huà)者從精準(zhǔn)和美妙兩個(gè)方面嚴(yán)格把控壁畫(huà)作品的質(zhì)量啟示，進(jìn)而達(dá)到神正的目的。反思我們當(dāng)今的繪畫(huà)行為，是不是有些浮躁？或者狂熱追“日”追“美”而失去了自我？古代藝術(shù)家們啟示我們，只有靜心思考，嚴(yán)格要求，倡導(dǎo)人文精神，我們制作的動(dòng)畫(huà)才會(huì)有前景。

2.用創(chuàng)造之心做動(dòng)畫(huà)

在敦煌壁畫(huà)中，我們可以看到許多比例縮短、強(qiáng)勁有力的金剛力士，身姿優(yōu)美、媚柔姣好的菩薩，愣眉鼓眼、威武勇猛的天王，還有許多獸頭人身的天空神怪，如雷神、風(fēng)神等。這些姿態(tài)各異的造型都是古代藝術(shù)家們根據(jù)佛經(jīng)故事想象和創(chuàng)造出的形象，以滿足人們的和審美要求。敦煌壁畫(huà)從無(wú)到有，是一個(gè)原創(chuàng)的過(guò)程，為后人的藝術(shù)創(chuàng)作提供了借鑒。我國(guó)早期優(yōu)秀的動(dòng)畫(huà)片《九色鹿》《大鬧天宮》《哪吒鬧海》就是受其啟發(fā)和借鑒的。早期的動(dòng)畫(huà)家們不僅借鑒了壁畫(huà)，還融合了剪紙、戲劇等民間藝術(shù)，對(duì)其反復(fù)斟酌與修改，歷經(jīng)數(shù)年才創(chuàng)作出這些具有個(gè)性特征和文化內(nèi)涵的優(yōu)秀動(dòng)畫(huà)片。古人和前人都已給我們樹(shù)立了如此優(yōu)秀的榜樣。我們不能墨守成規(guī)，要做自己的動(dòng)畫(huà)，要用時(shí)代的精神、創(chuàng)新的思維來(lái)制作當(dāng)代的本土動(dòng)畫(huà)。如新生代的網(wǎng)絡(luò)動(dòng)畫(huà)《包強(qiáng)》《搶獅頭》《飛天》等便是例子，它們讓中國(guó)動(dòng)畫(huà)業(yè)看到了希望。

篇7

初出茅屋，咋一進(jìn)入網(wǎng)絡(luò)，只覺(jué)得眼花繚亂，看不過(guò)來(lái)。幾日間，才子佳人，恨不能盡收眼底。

很多人誤以為我是黛玉，淚光點(diǎn)點(diǎn)，其實(shí)，有時(shí)覺(jué)得自己是妙玉，僧不僧，俗不俗，男不男，女不女，加上那句“氣質(zhì)美如蘭，才華馥比仙，天生成孤僻人皆罕”……見(jiàn)笑見(jiàn)諒，此為我一向的詩(shī)人病，是令周遭恨過(guò)又理解的天然秉性。（扯遠(yuǎn)了，再回來(lái)說(shuō)下文）

看到網(wǎng)絡(luò)上說(shuō)金庸先生加入作協(xié)的事，又有人退出作協(xié)，真是“星夜趕考，天明辭官”，各有去所。金庸先生加入作協(xié)有點(diǎn)可惜，他的書(shū)全球華人都在看，他是屬于全世界的，作協(xié)應(yīng)以他為榮光。作協(xié)這樣的機(jī)構(gòu)對(duì)我們這些自由主義者似乎夠不成吸引力，秦觀詩(shī)曰：

自在飛花輕似夢(mèng)！

還有比追夢(mèng)一生更美的事嗎？

王國(guó)維老先生幸好不與我同時(shí)代，他是正統(tǒng)到不可逆轉(zhuǎn)的倔人，本來(lái)很敬仰他的，可是，他不喜歡柳永不說(shuō)，還大批，這就讓人大失所望了?！顿Y治通鑒》述：“詩(shī)家之有李商隱，猶如詞家之有?！闭y(tǒng)到古板，好比詩(shī)詞之禁忌：“文多拘忌，必傷其美”！拿書(shū)畫(huà)鑒賞來(lái)說(shuō)，就是匠氣。

詩(shī)為知音道，難與俗人言，詩(shī)向會(huì)家吟，琴向知音談。詩(shī)人多抑郁，是因?yàn)閯e人讀不懂。是耶！品詩(shī)與賞畫(huà)，相通。鐘榮《詩(shī)品》述：

或清音獨(dú)遠(yuǎn)，或文溫以麗，或辭采華茂，或凄愴雅怨，……

情美結(jié)合，才才能產(chǎn)生好詩(shī)，好意境。（拙見(jiàn)與王國(guó)維相悖）

這才言賞畫(huà)：

養(yǎng)就孤標(biāo)人不識(shí)，獨(dú)立書(shū)齋嘯晚風(fēng)。

這是中國(guó)繪畫(huà)史上一個(gè)獨(dú)立高標(biāo)的大師：青藤主人徐渭的詩(shī)。

江南自古多名士，徐渭放浪形骸，隨意率真，蒼涼自憐。他的畫(huà)，打破傳統(tǒng)，又蘊(yùn)藉傳統(tǒng)。其畫(huà)大都不用線條勾勒，而是水墨潑成，沒(méi)骨蒼潤(rùn)，經(jīng)脈全無(wú)，縱橫奔馳，落筆生風(fēng)。有一種氣勢(shì)撲面，不可抗拒的美的力量！南懷瑾先生說(shuō)：世上有幾種人活得癲狂：詩(shī)人，畫(huà)家，哲學(xué)家，科學(xué)家，他們身上都充滿著近乎發(fā)狂的主觀精神。石濤，山人，鄭板橋，吳昌碩，齊白石，這些后來(lái)的大家，都是徐渭的“青藤門(mén)下走狗”。

齊白石稱：“恨不早生三百年，為其磨墨理紙”。

好的藝術(shù)作品，無(wú)論詩(shī)詞，書(shū)畫(huà)，一定不可沒(méi)有生活，所謂生活，就是作者的生活情態(tài)。一句話：個(gè)性，個(gè)性的藝術(shù)！

這才又說(shuō)藝術(shù)審美：藝術(shù)審美是很精致的情感思維過(guò)程。

何謂詩(shī)？情之思也。情境俱美也！

尼采說(shuō)：詩(shī)是經(jīng)過(guò)沉思中回味的情緒，詩(shī)的創(chuàng)造不是照搬自然的狀態(tài)，而是經(jīng)過(guò)冷靜的觀照與思考，受阿波羅的洗禮，融化洗練，而傳達(dá)的詩(shī)人的情感意趣。

朱光潛說(shuō)：詩(shī)的境界是情趣與意象。詩(shī)必有所本，本于自然。亦必有所創(chuàng)，創(chuàng)于藝術(shù)。

當(dāng)我們領(lǐng)會(huì)一首詩(shī)時(shí)，會(huì)看到一幅畫(huà)，或是一個(gè)故事，從而產(chǎn)生美感或感動(dòng)。

王國(guó)維說(shuō)：詩(shī)人必須有輕視外物之意，故能以奴仆命風(fēng)月。又必有重視外物之意，故能與花鳥(niǎo)同憂樂(lè)。入乎其內(nèi)，出乎其外……因而，詩(shī)人以生命感知，抒發(fā)個(gè)人快慰與憂傷，從而又以華美典麗的文字，觸動(dòng)人的心靈，喚起美感或引發(fā)共震。藝術(shù)審美由之產(chǎn)生。

而一般人感受外物，憂喜既過(guò)，便不復(fù)存在。好比那些走訪別人博客的人，不帶情感“悄悄的來(lái)，悄悄的去，不留下一絲云彩”，那是閱讀，而非審美！

詩(shī)的審美，好比情人之間互解風(fēng)情：

相看兩不厭，只有敬亭山。

一種相思，兩處閑愁。

倘無(wú)此種意趣，也非藝術(shù)享受，全無(wú)情趣可言，好比風(fēng)情萬(wàn)種的美人，與瞎子結(jié)成了夫婦。藝術(shù)審美的最高享受是：才子手眼，評(píng)才子文章。此為“形而上”。

下面說(shuō)說(shuō)我遭遇的形而下：

我在浣花逸景的這套居室，是帶一個(gè)斜頂閣樓的兩層套房，當(dāng)初剛?cè)胱r(shí)，時(shí)常有些朋友來(lái)參觀。搞藝術(shù)的人見(jiàn)了，總是很驚喜，這種坡頂?shù)慕Y(jié)構(gòu)讓他們產(chǎn)生創(chuàng)作沖動(dòng)。而普通人見(jiàn)了總是不以為然：這樣斜斜的屋頂，怎么住??？

讓我想起一個(gè)笑話：

有人做實(shí)驗(yàn)，把一支彩色鉛筆放在一個(gè)盛水的玻璃杯里，科學(xué)家看到的是鉛筆在水杯里的角度，而我們的詩(shī)人，藝術(shù)家卻看到鉛筆在水里呈現(xiàn)的波浪美態(tài)。

去年秋天的一個(gè)雨晨，我撐著傘去樓下的花園看望雨后的桂花，星星點(diǎn)點(diǎn)的白色小精靈散發(fā)的陣陣幽香讓我心曠神怡，這時(shí)，來(lái)了一位清潔女工，好奇的看著我說(shuō)：

“下雨你還來(lái)看花，我來(lái)幫你搖。”

來(lái)不及阻止，她已飛快的行動(dòng)了，頓時(shí)，白色的香雪灑滿一地，何等愕然，恍然，悵然，俯身，可惜浸泡在水中的白屑，已無(wú)法拾起，正在傷感，她的叉頭掃把飛快的掃過(guò)，瞬間白變了黑……清潔工是沒(méi)有錯(cuò)的，她的工作就是清早掃地。

我在浣花溪公園也遇到類(lèi)似的情況：

秋天，上帝把銀杏的色彩送給人類(lèi)，使我們憂傷的心情由此生出無(wú)法言語(yǔ)的快慰，那時(shí)，我每天都會(huì)去園子里賞銀杏，層層疊疊，飄飄飛飛，正是美不勝美！

清潔工們嫌葉子落的緩慢，每天增加他們的工作量，因之趁領(lǐng)導(dǎo)不在跟前的時(shí)候，使勁搖樹(shù)……那是很凄慘的一幕，總是很凄然的看著他們，心下不忍而又無(wú)奈……

我家樓下就是成都最有名的送仙橋古玩藝術(shù)城，偶爾會(huì)去古玩店轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)。一天碰到一位臺(tái)灣古玩藝術(shù)品投資商人，主動(dòng)與我交換名片，在店主的招呼下入座。聊到古玩鑒賞，此人稱興趣只在上千萬(wàn)的拍品上，為的追求更為巨大的利潤(rùn)空間。這大概是我最頭疼的一次交流，但是，我的一句話對(duì)他起了深刻作用:

“我的鑒古在與一個(gè)美字，你的在一個(gè)錢(qián)字。我們之間的快樂(lè)是不一樣的。”

篇8

1.在藏傳佛教盛行之地，朝拜是信徒與教徒們一種虔誠(chéng)的拜教主儀式。朝拜之時(shí)，口中念念有詞，多為誦六字真言“唵嘛呢叭咪吽”。藏族的古老文化底蘊(yùn)和虔誠(chéng)佛教的深化人心之久，猶如歷史的印跡又猶如無(wú)形佛性民族文化的沉淀。聽(tīng)著“朝拜”這首歌的旋律，看著“朝拜”者們的言行，不得不為這個(gè)民族心生敬佩和震撼！而藏族人們的這種虔誠(chéng)的朝拜在今天這樣越來(lái)越注重物質(zhì)的社會(huì)仍然沒(méi)有改變，讓現(xiàn)代更多無(wú)論是何種族的人們感悟這種矢志不渝和堅(jiān)強(qiáng)的信念，這不僅是現(xiàn)代人們肩負(fù)的責(zé)任，更是作為一名藝術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)盡的義務(wù)。

2.邯鄲著名畫(huà)家、書(shū)法家韓玉臣，他的10余幅以為主題的油畫(huà)作品在上海展覽中心展出，近十年來(lái)，他先后多次深入藏區(qū)，搜集大量素材，創(chuàng)作了《朝拜》、《滄桑》等表現(xiàn)虔誠(chéng)信仰的作品。展覽會(huì)上，來(lái)自世界各地的藝術(shù)珍品琳瑯滿目，而韓玉臣的油畫(huà)作品因其特定的題材，成為展會(huì)的一大亮點(diǎn)，由此也可見(jiàn)現(xiàn)社會(huì)對(duì)地區(qū)文化的重視和所具有的獨(dú)特吸引力。

3.仫佬族的美術(shù)愛(ài)好者成朝紀(jì)，他的藝術(shù)作品《虔誠(chéng)的朝圣者》《“轉(zhuǎn)山”中的藏族青年騎手》等，都是他用畫(huà)筆描繪出了藏民族的虔誠(chéng)信仰，成朝紀(jì)創(chuàng)作的作品，記錄下了藏族群眾宗教活動(dòng)中的生動(dòng)片段。

4.在2008年的四川大地震后，為了撫慰災(zāi)難后幸存下來(lái)的孤兒國(guó)家特此派出了心理輔導(dǎo)小組，使得震后的孤兒得到些許的心理安慰。而在青海玉樹(shù)地震后，心理輔導(dǎo)小組也奔赴到了青海玉樹(shù)，但是卻沒(méi)有用武之地，他們心理輔導(dǎo)小組的工作人員甚至還沒(méi)有那些失去親人的孩子們平靜。這件事不得不讓我們陷入思考，對(duì)藏傳佛教的虔誠(chéng)信仰積極的影響著藏族人的精神生活和思維方式，使得藏族人在面臨死亡的時(shí)候是如此的平靜，而從心理層面來(lái)講，信佛帶給人們的好處是無(wú)法估量的。

5.虔誠(chéng)的藏民一刻不停的在朝拜，那種的執(zhí)著和堅(jiān)定的信仰，讓我們不得不為之敬仰！年過(guò)六七十的老人在朝拜，幾歲的孩子放學(xué)后背著書(shū)包來(lái)朝拜，親眼所見(jiàn)才相信了這里的一切，不管我們是問(wèn)路吃飯還是日常生活中所接觸的當(dāng)?shù)厝?，他們都是那么的熱情質(zhì)樸，讓我們忘卻一切生活中的瑣碎和壓力，凈化心靈面對(duì)這片圣土，相信也會(huì)給更多的藝術(shù)愛(ài)好者們帶來(lái)更多關(guān)于的新感悟。

二、高原地區(qū)的傳統(tǒng)建筑對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的啟示

建筑不同于純工程技術(shù)，其中還包括有許多的藝術(shù)文化內(nèi)涵，尤其是高原地區(qū)的傳統(tǒng)建筑，讓我們能更多的深入了解藏民族的傳統(tǒng)文化和建筑藝術(shù)。的傳統(tǒng)建筑豐富多彩，內(nèi)容繁多。同樣也是給藝術(shù)創(chuàng)作者們提供大量民族特色的素材。

1.著名古城鎮(zhèn)大部分位于拉薩、日喀則、昌都、江孜、夏魯、獅泉河、薩迦、窮結(jié)等地。由于政教合一的社會(huì)制度，使得城鎮(zhèn)與寺廟結(jié)合一體，宗教色彩濃厚。例如著名的布達(dá)拉宮，是地球上海拔最高的大型古代宮殿，進(jìn)入布達(dá)拉宮中精細(xì)的礦物顏料壁畫(huà)，到處彌漫著藝術(shù)氣息，大量的各種佛像，還收藏有無(wú)數(shù)的珍寶，可謂是藝術(shù)的殿堂，值得藝術(shù)創(chuàng)作者們瞻仰、研究和學(xué)習(xí)。

2.藝術(shù)家西熱堅(jiān)參的巨幅油畫(huà)作品《布達(dá)拉宮》，氣勢(shì)磅礴，民族特色鮮明，充分的體現(xiàn)了藏式傳統(tǒng)建筑的民族特點(diǎn)，讓更多的人們瞻仰這座世界屋脊上的大型宮殿。又如大昭寺內(nèi)精美的壁畫(huà)、浮雕、塑像等；扎什倫布寺內(nèi)保存著的大量栩栩如生的壁畫(huà)以及傳世的珍貴文物；薩迦寺內(nèi)藏書(shū)4萬(wàn)卷可稱之為第二敦煌；夏魯寺為藏漢混合的建筑結(jié)構(gòu)，藏式殿堂，漢式殿頂，壁畫(huà)精美；都具有獨(dú)特的風(fēng)格，都會(huì)給藝術(shù)創(chuàng)作者們帶來(lái)新的感悟。

3.藏族人對(duì)家居的舒適、美觀和整潔都很講究，處處都能體現(xiàn)出高超的色彩運(yùn)用能力以及佛教文化對(duì)此的影響。他們盡可能用雕刻精美、色彩對(duì)比強(qiáng)烈和佛教內(nèi)容有關(guān)的圖案來(lái)裝飾家具和房屋，內(nèi)部整體感色彩斑斕，民族特色氣息濃厚，就連毛毯和地毯的圖案設(shè)計(jì)紋樣也別具特色。

4.藏族建筑藝術(shù)造詣很高在建筑設(shè)計(jì)上注重建筑功能與藝術(shù)的統(tǒng)一。藏族建筑藝術(shù)是我國(guó)建筑史上一份珍貴的歷史遺產(chǎn)，具有重要的藝術(shù)研究?jī)r(jià)值。

三、高原地區(qū)的傳統(tǒng)繪畫(huà)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的啟示

傳統(tǒng)繪畫(huà)歷史悠久，具有濃郁的民族風(fēng)格和鮮明的民族特色。藏族的傳統(tǒng)唐卡繪畫(huà)藝術(shù)弘揚(yáng)了藏族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。它主要反映的是宗教的內(nèi)容，除此之外它反映的內(nèi)容還包括了藏族傳說(shuō)中世界的形成、藏族的起源、詩(shī)歌、戲劇、美術(shù)、民間傳說(shuō)故事等等。它的突出特點(diǎn)是以畫(huà)言史，以畫(huà)敘事。

1.唐卡藝術(shù)是藏族在雪域高原特定的生活環(huán)境中，以特有的創(chuàng)作手法和獨(dú)特的審美心態(tài)營(yíng)造出來(lái)的繪畫(huà)形態(tài)，具有鮮明的民族藝術(shù)風(fēng)格。對(duì)現(xiàn)代的藝術(shù)創(chuàng)作的題型、造型、色彩等多方面起著影響和啟示的作用。

2.藏族傳統(tǒng)繪畫(huà)是藏族固有的特殊的表達(dá)方法，是幾千年歷史孕育的文化結(jié)晶。丹巴饒旦是當(dāng)代三大主要唐卡畫(huà)派——勉唐畫(huà)派的大師，在他的藝術(shù)人生中為傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的繼承與發(fā)展作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

3.現(xiàn)代的藝術(shù)創(chuàng)作與傳統(tǒng)繪畫(huà)的結(jié)合有著很大的必要性，只有堅(jiān)持繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)繪畫(huà)文化，勇于創(chuàng)新和探索，才能在新時(shí)代創(chuàng)造出具有中國(guó)特色的優(yōu)秀作品，創(chuàng)造新的奇跡與輝煌！

篇9

從好萊塢年的《小飛象》,到后來(lái)的巔峰之作獅子王,再到如今的新貴拯救尼莫、小馬王,以動(dòng)物為主題的電影當(dāng)仁不讓地大行其道。如果再說(shuō)起紅極一時(shí)的《小豬寶貝》、只斑點(diǎn)狗》精靈鼠小弟》、侏羅紀(jì)公園等影片我們就能發(fā)現(xiàn),無(wú)論是以動(dòng)畫(huà)形式還是以普通電影形式出現(xiàn),自然和動(dòng)物題材的電影受到越來(lái)越多的各年齡層次觀眾的青睞,而在票房和口碑雙底的背后則是電影人對(duì)于生態(tài)自然與人類(lèi)世界關(guān)系問(wèn)題的關(guān)注。這其中有的高揚(yáng)人類(lèi)面對(duì)神秘自然戰(zhàn)無(wú)不勝的大旗,有的則揭示人對(duì)自然生態(tài)過(guò)分的征服和侵犯,有的還把人與動(dòng)物的親密無(wú)間放大并呈現(xiàn)出來(lái)。雖然這些電影主題的角度各有不同,但都共同提醒著人們關(guān)注生態(tài)自然環(huán)境、營(yíng)造人與自然和諧共存的新關(guān)系。同時(shí)創(chuàng)作者們嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的創(chuàng)作態(tài)度和巧妙的主題滲透,也讓動(dòng)物電影沒(méi)有失去其本身的藝術(shù)價(jià)值。探究這種藝術(shù)創(chuàng)作背后的推動(dòng)力,有人類(lèi)社會(huì)發(fā)展和生態(tài)變化的促動(dòng),有“復(fù)歸于嬰兒”,回歸自然的藝術(shù)創(chuàng)作追求的引導(dǎo),也有更深層的哲學(xué)精神的思考。因此動(dòng)物電影創(chuàng)作的繁盛便牽引出了我們對(duì)人與自然這個(gè)老話題的新的診釋。

有人說(shuō)當(dāng)人類(lèi)砍倒第一棵樹(shù)的時(shí)候,文明誕生了當(dāng)人類(lèi)砍倒最后一棵樹(shù)的時(shí)候,文明毀滅了。作為整個(gè)地球生態(tài)系統(tǒng)的靈長(zhǎng),人類(lèi)為了滿足自身繁衍發(fā)展的需求,就要從生態(tài)自然之中汲取養(yǎng)料征服和改造世界,與此同時(shí),人的聰明智慧和行為的能動(dòng)性,也決定了這種對(duì)自然的開(kāi)發(fā)利用過(guò)程也是文明產(chǎn)生和進(jìn)步的必然過(guò)程。但隨著人的創(chuàng)造潛力被逐漸挖掘,改造世界的能力突飛猛進(jìn)地增強(qiáng),人在生態(tài)整體中的重要性和主動(dòng)性被極大地提升,人類(lèi)通過(guò)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)逐漸與自然剝離開(kāi)來(lái),于是人與自然之間的距離以及不符合自然規(guī)律的人類(lèi)活動(dòng),就招致了整個(gè)自然生態(tài)系統(tǒng)平衡的破壞,舊平衡的破壞預(yù)示著要建立新的平衡,于人而言的自然災(zāi)害就是生態(tài)系統(tǒng)尋求新平衡的必然結(jié)果,在歷經(jīng)無(wú)數(shù)次災(zāi)害教訓(xùn)的慘痛洗禮之后,人們也通過(guò)不同的方式對(duì)長(zhǎng)時(shí)間固守思維之中的“人類(lèi)中心論”進(jìn)行冷靜地反省,其中藝術(shù)可以說(shuō)是一面針貶時(shí)弊而又觸動(dòng)靈魂的鏡子,因此它用特殊的語(yǔ)言來(lái)反思人與生態(tài)的問(wèn)題。近些年,生態(tài)文藝作品層出不窮,特別是動(dòng)物電影盛極一時(shí)并愈演愈烈,其背后重要的原因之一,就是人類(lèi)長(zhǎng)期向自然無(wú)度的進(jìn)軍和擴(kuò)張換來(lái)了無(wú)法歷數(shù)的問(wèn)題甚至災(zāi)難,在實(shí)現(xiàn)人的價(jià)值的同時(shí)失卻了面對(duì)自然環(huán)境的人性這些問(wèn)題都最門(mén)創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的重要來(lái)源,這種創(chuàng)作動(dòng)機(jī)和動(dòng)力也就是藝術(shù)家的使命意識(shí)。使命意識(shí)出自于藝術(shù)家身上不可磨滅的社會(huì)性烙印,出自于他們敏銳的洞察力,更決定于他們超越社會(huì)現(xiàn)象而對(duì)本質(zhì)問(wèn)題所作的深刻思考,就像國(guó)難當(dāng)頭的時(shí)刻,奮迅認(rèn)識(shí)到一個(gè)國(guó)家民族的精神滅亡比生理創(chuàng)傷更加致命,便毅然決然地“棄醫(yī)從文”,用藝術(shù)的力肩負(fù)起拯救社會(huì)和民族精神的貴任如今生態(tài)自然已經(jīng)向貪婪而無(wú)動(dòng)于衷的人類(lèi)一次次發(fā)出警告毀滅性懲罰也一次比一次加劇肌、禽流感的大面積流行證明了人類(lèi)越來(lái)越嚴(yán)重的脆弱、這時(shí)藝術(shù)家同樣也用自己的方式擔(dān)起了拯救自然、重建人文精神的使命一部小馬王》沒(méi)有給主角小馬加上擬人化的語(yǔ)言,在藝術(shù)形象上盡還原自然生物的真實(shí)狀態(tài),在主題中則用藝術(shù)真實(shí)讓我們認(rèn)識(shí)了偉大的美國(guó)西部拓荒運(yùn)動(dòng)雖然推動(dòng)了文明的演進(jìn),但卻破壞了原始狀態(tài)的自然群落和生命狀態(tài)拯救尼英》中人類(lèi)的隨意探險(xiǎn)、征服和享用也成為了破壞海底世界安寧的罪魁禍?zhǔn)?成為了動(dòng)物們的頭號(hào)大敵《侏羅紀(jì)公園》則用血琳琳的鏡頭和夸張的幻想告訴人們,自然生物有著自己的發(fā)展規(guī)律及其方向,而不是任人擺布的機(jī)器,并且由此冷靜地告訴人們,被人類(lèi)知曉的生態(tài)自然只是冰山一角,其豐富性和復(fù)雜程度遠(yuǎn)非人類(lèi)想象得簡(jiǎn)單。作為觀眾來(lái)講,隨若文明程度的提高以及一次次沉重的教訓(xùn),人們逐漸能夠客觀冷靜地認(rèn)識(shí)到,人與自然同存在于一個(gè)生態(tài)系統(tǒng)之中分割了它的整體性和系統(tǒng)性必將導(dǎo)致天平的傾斜,藝術(shù)作品背后告誡人們的是應(yīng)當(dāng)拋棄自我膨脹,學(xué)會(huì)還原自然、回歸自然、與自然共存,因此像這樣用科技手段虛構(gòu)動(dòng)物與人的故事來(lái)尖銳揭搏人類(lèi)缺點(diǎn)的藝術(shù)創(chuàng)作便能夠喚起更多人們的換位思考,從生態(tài)自然的整體和人與自然的交流中體會(huì)人的序位,調(diào)整人的行為,增強(qiáng)自我意識(shí)和自我反省,以達(dá)到藝術(shù)作品應(yīng)有的社會(huì)價(jià)值和人類(lèi)價(jià)值。

動(dòng)物電影與災(zāi)難片一樣都具有相同的社會(huì)警示功能和價(jià)值,但它卻多以輕松天真的兒童的視角來(lái)關(guān)注主題,大都透出了自然童趣的風(fēng)格,這既表明創(chuàng)作者兼顧社會(huì)價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值的融合,對(duì)作品藝術(shù)性不離不棄,另一方面也展現(xiàn)了作者自然、童真、純樸的藝術(shù)創(chuàng)作追求,因而童心也是動(dòng)物電影創(chuàng)作另一大心理動(dòng)力。兒童由于沒(méi)有邏輯觀念和因果觀念缺少理性思維,因而有著出于自然的隨心所欲的沖動(dòng),美學(xué)家席勒就把這種兒童的沖動(dòng)與藝術(shù)的創(chuàng)作沖動(dòng)聯(lián)系起來(lái),認(rèn)為藝術(shù)沖動(dòng)就是兒童在游戲中自由、大膽、感情用事的沖動(dòng)。在游戲中,兒童能夠天馬行空地發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力,沒(méi)有任何思想禁錮和規(guī)則束縛一塊橡皮泥能夠捏出千奇百怪的姿態(tài),幾個(gè)小朋友就能夠組織成一個(gè)有老有少的大家庭一起“過(guò)家家’而同樣,真正的藝術(shù)創(chuàng)作也是在“忘我”、拋棄限制的境界中完成的,藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力讓藝術(shù)家必須去掉蒙蔽、實(shí)用和功利色彩,接受自然,服從自然、回歸自然,才能使自己的作品成為獨(dú)一無(wú)二的渾然天成之作。以各種形式出現(xiàn)的動(dòng)物電影一經(jīng)問(wèn)世,便受到了各年齡階層觀眾的喜愛(ài),首先便是它有著其他題材的影片所不能比擬的游戲般大膽和富于想象力的創(chuàng)作,小老鼠過(guò)著人的生活并且成為了人類(lèi)家庭的一員,魚(yú)兒也擁有自己的學(xué)校和老,這些自由天然的想法經(jīng)常出現(xiàn)在兒童現(xiàn)實(shí)生活的腦海里,但隨著年齡的增長(zhǎng),教育和管束程度的提高,這些自然沖動(dòng)和“妄想”也漸漸在社會(huì)化進(jìn)程中消失殆盡,而只有藝術(shù)創(chuàng)作者能夠?qū)⑦@些童年的積累內(nèi)化并保存下來(lái),“理所應(yīng)當(dāng)”地在藝術(shù)創(chuàng)作中將他們一一實(shí)現(xiàn)。然而,在物質(zhì)生活極大膨脹的今天藝術(shù)家創(chuàng)作也難免不受物欲功利的影響流于一般,而動(dòng)物電影這種復(fù)歸于童心的自然風(fēng)格的確讓我們眼前一亮,為新時(shí)代科學(xué)技術(shù)主宰下的電影創(chuàng)作帶來(lái)了新的生命。這種新生是藝術(shù)家創(chuàng)作的社會(huì)性、技術(shù)性和藝術(shù)性、童稚和成熟、人與自然的契合,因?yàn)樗囆g(shù)始終是人為的也是為人服務(wù)的,不經(jīng)雕琢的游戲和童真還不能稱之為藝術(shù)創(chuàng)作,如101只斑點(diǎn)狗中人要幸狗皮做大衣,而斑點(diǎn)狗們卻展開(kāi)了一場(chǎng)游戲般的“斗爭(zhēng)’,不僅讓觀眾捧腹一笑,還讓觀眾在捧腹之間重新審視人類(lèi)自以為正確的行為,這種動(dòng)物電影正如老子所說(shuō)的“復(fù)歸”,經(jīng)歷“出淤泥’的過(guò)程而返歸自然,用自然的狀態(tài)抒寫(xiě)人與自然,這應(yīng)當(dāng)是藝術(shù)創(chuàng)作到達(dá)的頂峰。無(wú)論是自然生態(tài)的變化帶給了藝術(shù)家創(chuàng)作上的靈感刺激,或是創(chuàng)作者對(duì)自然和童稚的心理吁求,其背后都是一雙無(wú)形的大手在起著主導(dǎo)作用,這就是“天人合一”“萬(wàn)物一體”的哲學(xué)精神。人類(lèi)在認(rèn)識(shí)世界過(guò)程中的一大飛躍就是將人類(lèi)自我與混沌的自然世界區(qū)分開(kāi)來(lái)逐漸形成了人類(lèi)社會(huì)及其生存方式,因此在過(guò)去的一百年間人類(lèi)獲得了比以往更迅速的發(fā)展,“人類(lèi)生存”的思想也占據(jù)著主導(dǎo)地位,但隨之愈來(lái)愈嚴(yán)竣的生態(tài)環(huán)境問(wèn)題在今天甚至更遠(yuǎn)的未來(lái),都成為最大的阻礙發(fā)展、威脅生存的巨石,如何解決這一致命的威脅,其實(shí)中國(guó)古代哲人在千年之前就告訴了我們答案天人合一。人類(lèi)認(rèn)識(shí)世界的更高階段應(yīng)該是超出“主一客”關(guān)系的外在性和自然為我所用的思想,將人本身納入生態(tài)系統(tǒng)整體之中,復(fù)歸于自然,也只有這樣才能真正在實(shí)際行動(dòng)中拯救人類(lèi),變“人類(lèi)生存”為“自然界生存”。其實(shí)真正的藝術(shù)家就是在經(jīng)歷這種“主一客”二分的關(guān)系之后努力在藝術(shù)創(chuàng)作中拋棄知識(shí)、功利和道德以達(dá)到對(duì)“天人合一”的復(fù)歸。他們有著與兒童相似的“物我不分”的創(chuàng)作境界,但也經(jīng)歷了人對(duì)世李的主客體認(rèn)識(shí)和實(shí)踐,因此真正好的藝術(shù)作品是人與自然、世界的交融,是出于藝術(shù)家自然真摯成熟的感情。動(dòng)物電影用比以往更加豐厚的情感主題來(lái)表達(dá)作為自然整體一部分的人應(yīng)該具有的善、博愛(ài)和激情?！缎∝i寶貝》、《精靈鼠小弟中人和動(dòng)物有粉親密無(wú)間的平等的感情,獅子王小馬王》中動(dòng)物之間也擁有人類(lèi)般的純潔的愛(ài)情和友情,而《拯救尼莫》則展現(xiàn)了人與動(dòng)物所共有的親情摯愛(ài),上演了一出父子大營(yíng)救的精彩好戲,其中還滲透著有關(guān)子女教育的主題中國(guó)的動(dòng)物影片白馬飛飛以及《卡拉是條狗中也都蘊(yùn)含若作為人類(lèi)的親密戰(zhàn)友和伙伴動(dòng)物寫(xiě)人難舍難分的情結(jié)。情感是人區(qū)別于動(dòng)物的獨(dú)一無(wú)二的素質(zhì),而在動(dòng)物影片之中,創(chuàng)作者摒棄了以往以人為中心的藝術(shù)創(chuàng)作慣例,將人與動(dòng)物的各種特質(zhì)結(jié)合得恰到好處,塑造了一系列人性化十足、情感豐富的動(dòng)物角色,同時(shí)把人和自然環(huán)境放在了彼此平等的天平上「,顯示了對(duì)人所生長(zhǎng)的自然環(huán)境的尊重,展現(xiàn)了人與自然共存的世界圖景,這便是藝術(shù)家在萬(wàn)物相融的哲學(xué)精神引導(dǎo)下產(chǎn)生的藝術(shù)追求的升華,而在人類(lèi)發(fā)展和創(chuàng)造的起步階段,主體的人正用客體的改變來(lái)證明自身的能,藝術(shù)作品也多以展現(xiàn)人類(lèi)的認(rèn)識(shí)能力、征服力和主人姿態(tài)為目的,鮮有這種精心博大的創(chuàng)作追求被人采納和接受,而如今這種藝術(shù)創(chuàng)作被廣泛接受并流行開(kāi)來(lái),從另一個(gè)側(cè)面說(shuō)明了現(xiàn)代哲學(xué)所說(shuō)的人生境界中最高級(jí)的“天人合一”,正在深入人心。

從現(xiàn)實(shí)生態(tài)問(wèn)題的刺激,到藝術(shù)家對(duì)童心的創(chuàng)作心理的追求,再到更深層的哲學(xué)精神的引領(lǐng),動(dòng)物電影的創(chuàng)作者在多重心理動(dòng)力的推動(dòng)之下,用人們喜聞樂(lè)見(jiàn)的方式客觀呈現(xiàn)了人類(lèi)行為的缺陷,診釋了嶄新的人與自然的關(guān)系,同時(shí)也讓“天人合一”的藝術(shù)創(chuàng)作境界不再虛無(wú)縹緲而有了現(xiàn)實(shí)的成功范式,在功利性與藝術(shù)性此起彼伏的創(chuàng)作圈里為自然而去功利的藝術(shù)創(chuàng)作加上了一個(gè)重重的祛碼?！暗厍虿粚儆谖覀?相反,我們屬于地球?！眲?dòng)物電影借藝術(shù)語(yǔ)吉告訴人們,去除人的自我中心意識(shí)、回歸自然統(tǒng)一是保護(hù)人類(lèi)、保護(hù)生態(tài)、穗定發(fā)展的關(guān)鍵,是藝術(shù)創(chuàng)作的生命力所在,也應(yīng)當(dāng)是人生境界的至高追求。

篇10

（1）表達(dá)感恩與崇敬之情的贊美詩(shī)歌

在許多地方，教會(huì)音樂(lè)都被冠以“贊美詩(shī)”的名稱，可見(jiàn)教會(huì)音樂(lè)的主要內(nèi)容和基本目的乃是對(duì)信仰對(duì)象的贊美與敬拜。這一類(lèi)詩(shī)歌的詩(shī)詞集中描繪“神的創(chuàng)造”和“基督的救贖”，曲調(diào)既有頌揚(yáng)式的高亢激昂，又有感激式的舒緩深情，所抒發(fā)的情感豐富細(xì)膩。在紀(jì)念耶穌基督為人類(lèi)受死復(fù)活的“圣餐”（即“彌撒”）儀式中，體現(xiàn)得尤為充分。這種崇敬感恩的思想情緒，將人沐浴在“神創(chuàng)造與救贖的恩澤”中，借著“近距離接近上帝”而獲得心靈滿足。這類(lèi)教會(huì)歌曲的可貴之處在于讓人意識(shí)到自己所處的環(huán)境是多么的優(yōu)越，自己將要承受的美好事物是何等的豐富，而生發(fā)感恩之心和積極盼望。正如亞里士多德所說(shuō)“：人的生活因他的與神的實(shí)現(xiàn)活動(dòng)相似而享有幸福?！?/p>

（2）反省與解脫性質(zhì)的懺悔類(lèi)詩(shī)歌

基督教信仰一方面引人向善，一方面也不忘提醒人性的軟弱和丑惡（原罪）。教會(huì)音樂(lè)中也有相當(dāng)一部分是描繪人在墮落的光景中而有的反省與懺悔。這一類(lèi)詩(shī)歌詩(shī)詞內(nèi)容有的是引用《圣經(jīng)》中人物懺悔的故事，有的是詩(shī)人根據(jù)自身的親身經(jīng)歷所作，基本的追求都是在良心的定罪下尋求“神的赦免”而獲得解脫，曲調(diào)一般比較沉重悲切。唱或聽(tīng)這樣的教會(huì)音樂(lè)會(huì)讓人經(jīng)歷一種心靈的洗滌，或是傷痕的醫(yī)治，進(jìn)而情不自已潸然淚下，即基督教所謂的“圣靈感動(dòng)”。然而從藝術(shù)功能角度來(lái)看，引導(dǎo)人剖開(kāi)層層遮掩，直面的自身的軟弱與羞恥，用藝術(shù)的光芒除去內(nèi)心深處昏暗，獲得靈魂的解脫與自由，是不容易的。

（3）分享與傳承性質(zhì)的福音類(lèi)詩(shī)歌

基督教能遍及各地，成為世界第一大宗教，是與其高度重視教義的推廣、自身有一系列傳揚(yáng)福音的方式分不開(kāi)的。教會(huì)音樂(lè)當(dāng)中的福音類(lèi)詩(shī)歌與中世紀(jì)的“宗教神跡劇”，以及后來(lái)的“宗教清唱?jiǎng)　庇兄o密的聯(lián)系。這類(lèi)詩(shī)歌的主要目的是向不信的世人宣揚(yáng)“耶穌基督拯救世人的好消息?！备柙~內(nèi)容主要是講述《圣經(jīng)》中的福音故事，出于吸引會(huì)眾的目的，音樂(lè)曲調(diào)與結(jié)構(gòu)一般都會(huì)因地、時(shí)而制宜，既有像巴赫的《馬太受難曲》、亨德?tīng)柕摹稄涃悂啞愤@樣專業(yè)化的宏偉篇章，也有融合黑人靈歌音樂(lè)、印第安民歌等藝術(shù)元素的地域性、流行性的短小歌曲。這種以傳承與包容的態(tài)度，來(lái)創(chuàng)作并傳播以普世價(jià)值為引導(dǎo)、以分享美好事物為目的的藝術(shù)作品，也是非常值得學(xué)習(xí)與借鑒。

（4）宣揚(yáng)和諧與歸屬感的信徒聚集類(lèi)詩(shī)歌

“人是社會(huì)性的動(dòng)物，本性決定了人們?cè)敢夤餐?，與朋友或好人共享那些他們擁有所有本性上就是善的事物，要比與陌生人共享更好?！毕鄬?duì)于其他宗教而言，基督教更看重信徒的聚集，注重培養(yǎng)并維持一種“團(tuán)體的理念與氣勢(shì)”。在信徒聚集時(shí)，借著全體一同高唱詩(shī)歌的方式。一方面凝聚會(huì)眾的思想情感，挑旺對(duì)信仰的熱情；另一方面使會(huì)眾之間彼此和諧，如置身于一個(gè)“溫暖的大家庭”之中，借此使眾人堅(jiān)定信仰。這一類(lèi)詩(shī)歌的歌詞內(nèi)容主要體現(xiàn)《圣經(jīng)》中關(guān)于信徒間“彼此相愛(ài)”的教訓(xùn)，或是互相的鼓勵(lì)、勸勉、安慰等言辭。曲調(diào)以活潑歡快，熱情洋溢為主?！皥F(tuán)隊(duì)精神”在當(dāng)今社會(huì)非常被看重，通過(guò)“合唱歌曲”一類(lèi)的藝術(shù)形式將個(gè)體的人聯(lián)于一個(gè)有活力集體的現(xiàn)象也是比較常見(jiàn)，但有效的維持個(gè)體之間的和諧、集體對(duì)于個(gè)體的歸宿感，依然是一個(gè)更高層面的要求。

二、對(duì)當(dāng)前藝術(shù)創(chuàng)作的啟示

拋開(kāi)西方音樂(lè)歷史中浩瀚的教會(huì)音樂(lè)作品，即便是在今天的中國(guó)，當(dāng)你隨便走進(jìn)一座基督教堂，隨便翻開(kāi)一本厚重的《贊美詩(shī)集》，都會(huì)被其中豐富的內(nèi)容所感染。我們不禁要問(wèn)：這些多年來(lái)，被一些“有識(shí)之士”評(píng)為“原始愚昧”的“精神寄托”，為什么會(huì)如此吸引、感動(dòng)并慰藉人的心靈？作為藝術(shù)領(lǐng)域的學(xué)習(xí)者和研究者，面對(duì)基督教在中國(guó)快速傳播這一事實(shí)，是否應(yīng)該清醒地認(rèn)識(shí)到其中多少有一些原因是與一段時(shí)間以來(lái)，國(guó)內(nèi)藝術(shù)創(chuàng)作中人文關(guān)懷的缺失或不足有關(guān)的。盡管“人文關(guān)懷、以人為本”觀念已逐漸深入人心，但在當(dāng)前具體的藝術(shù)創(chuàng)作中仍會(huì)由于缺少有效的途徑和清楚的定位而收效甚微。通過(guò)以上對(duì)教會(huì)音樂(lè)簡(jiǎn)要的介紹分析，或許在以下幾個(gè)方面得到一些啟示。

（1）我們的藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)更加關(guān)注人的心靈健康

而不只是情感上的娛樂(lè)，也不應(yīng)該只是停留在教育或者美育的層面上，應(yīng)對(duì)人深處?kù)`魂的渴望有所慰藉和關(guān)懷。并且，隨著藝術(shù)學(xué)科專業(yè)化的加強(qiáng)，對(duì)藝術(shù)作品深層次的感性體驗(yàn)會(huì)更容易被忽視?！耙坏┠臣囆g(shù)產(chǎn)品獲得經(jīng)典的地位，它就或多或少地與它所產(chǎn)生所依賴的人的狀況，以及它在實(shí)際生活經(jīng)驗(yàn)中所產(chǎn)生的對(duì)人的作用分離開(kāi)來(lái)?！辫b于此，藝術(shù)通過(guò)感性體驗(yàn)對(duì)人心靈的關(guān)懷，應(yīng)該接著技術(shù)手段的強(qiáng)化得到進(jìn)一步加深，而不應(yīng)被技術(shù)理論的框架所束縛。例如：巴赫的清唱?jiǎng)?、貝多芬的交響曲等眾多音?lè)作品當(dāng)中所蘊(yùn)含信仰和追求，要比其中的作曲技術(shù)手段更值得我們?nèi)ンw驗(yàn)，也更能引起我們深處的共鳴。

（2）我們的藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)借著直面人性的軟弱

甚至內(nèi)心的陰暗面，進(jìn)而幫助人們建立反思與批判的意識(shí)。但這不等于消極的否定人性，而宣揚(yáng)“頹廢文化”，應(yīng)該是在反思中讓精神境界不斷升華，在批判中引人見(jiàn)光、向善。人性的復(fù)雜是不爭(zhēng)的事實(shí)，遮掩與自我麻醉是沒(méi)有意義的，教育的功效也是有限的。對(duì)許多成功的藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，豐富的生活感悟和深厚的文化底蘊(yùn)，是賦予他們直面人性的能力泉源。例如：影片《辛德勒的名單》之所以獲得一致好評(píng)，并非僅僅是由于影片所展示的內(nèi)容，而是以冷靜、客觀的視角對(duì)人性作出了深刻的、淋漓盡致的記錄，使人對(duì)今天的和平有更高層面的珍賞。這要比許多人痛訴戰(zhàn)爭(zhēng)的罪惡、法西斯的人性泯滅或宣揚(yáng)和平的政治口號(hào)，更能發(fā)人深省。反觀當(dāng)前在我國(guó)熱播的諸多“抗日神劇”，又有幾部能達(dá)到這一層面呢？